1812. gada kara partizānu kustības vadītāji bija. Sāciet zinātnē. Valsts izglītības iestāde

Pēc akadēmiķa D.S.Ļihačova vārdiem, “no visiem krievu kultūras vēstures periodiem 14.-15.gs. ir īpaši svarīgi. Tieši tad tiek atjaunots pārtrauktais radīšanas process. vienotā valsts un kultūras atdzimšana. Nākotnē šis process, neskatoties uz daudzajiem krīzes brīžiem, vairs netika pārtraukts, bet tikai ieguva jaunas funkcijas.

KRIEVU KULTŪRAS ĪPAŠĪBAS XIV-XV GADSIMTU VIDUS.
No 13. gadsimta vidus. Mongoļu-tatāru iebrukums un Zelta ordas jūgs negatīvi ietekmēja seno krievu tautas kultūras attīstības tempu un gaitu.
Daudzu tūkstošu cilvēku nāve un labāko amatnieku sagūstīšana izraisīja ne tikai prasmju samazināšanos, bet arī dažu cilvēku pilnīgu pazušanu. sarežģīti veidi amatniecības tehnoloģija. Masveida iznīcināšana gandrīz pusgadsimtu aizkavēja akmens būvniecības attīstību.Galveno kultūras centru iznīcināšana noveda pie vēsturiski nodibināto saikņu samazināšanās starp Krievijas ziemeļaustrumu zemēm.Iekarošanas laikā tika izveidoti daudzi arhitektūras un literatūras pieminekļi, darbi. tēlotājmāksla un lietišķā māksla tika iznīcinātas.
Krievu kultūras atdzimšana kopš XIV gadsimta beigām. Panākumi ekonomiskajā celtniecībā, krievu zemju apvienošanas procesa sākums un pirmais liela uzvara pār mongoļu-tatāru iebrucējiem veicināja krievu kultūras atdzimšanas sākumu.
Kuļikovas kauja 1380. gadā un vēlākās uzvaras pār tatāriem-mongoļiem veicināja nacionālās pašapziņas celšanos un spēlēja nozīmīgu lomu mongoļu-tatāru iekarojumu pārtraukto saišu atjaunošanā ar Bizantiju un dienvidslāvu valstīm. Valsts mēroga cīņa pret ārvalstu iebrucējiem noteica patriotisko tēmu dominējošo lomu šī perioda Krievijas kultūras tradīcijās.
Maskavas uzplaukums un krievu zemju pulcēšanās ap to veicināja sarautu saišu atjaunošanos starp krievu zemēm. Līdz 15. gadsimta beigām, kad Maskava bija kļuvusi par nozīmīgāko ekonomisko, militāri politisko un garīgo centru, pastiprinājās krievu tautas veidošanās process un pastiprinājās vienotas nacionālās kultūras veidošanās tendences.
Pēc tam, kad 1453. gadā turki iekaroja Konstantinopoli, Krievija kļuva par pasaules pareizticības cietoksni. XV gadsimta beigās. tas veicināja Krievijas starptautiskā prestiža pieaugumu un deva jaunu impulsu kultūras attīstībai.

LITERATŪRA UN MUUTISKĀ TAUTAS DARBĪBA

1. Episkā epopeja.
14-15 gadsimtos. Leģendas par tirgotāju Sadko (bagāts Novgorodas tirgotājs).
Pasakas par bogatiru Vasīliju Buslajevu - Novgorodas eposa varoni
"Leģenda par Kitežas neredzamo pilsētu", pilsēta, kas devās uz ezera dibenu, bet nepadevās mongoļiem.

2. Hronika
Hronikas rakstīšana šajā periodā nezaudēja savu nozīmi, neskatoties uz gandrīz visu tās centru iznīcināšanu, izņemot Novgorodu, kur tā netika pārtraukta.

Jau XIII sākuma beigās. 14. gadsimts radās jauni hronikas centri (Tvera, Maskava), sākās jauns hronikas žanra uzplaukums.
Maskavas uzplaukums noteica arī Maskavas hronikas rakstīšanas īpašo lomu. Pēc Kuļikovas kaujas tās saturu nosaka ideja par Krievijas zemju vienotību Maskavas vadībā. Tas izpaudās gan Trīsvienības hronikā (15. gs. sākums) - Maskavas izcelsmes viskrievijas hronikā, gan 15. gadsimta beigu Maskavas annālēs, kas paredzētas Maskavas vēsturiskās lomas pamatošanai.

3. Vēstures stāsti
Visizplatītākais šī perioda literārais žanrs bija vēsturiskie stāsti. Viņi stāstīja par reālu vēsturisku personu darbību, konkrētiem vēstures faktiem un notikumiem. Bieži vien stāsti kļuva par gadagrāmatas teksta daļu. Stāsts "Par Kalkas kauju", "Stāsts par Batu Rjazaņas izpostīšanu", stāsts par Aleksandru Ņevski, "Stāsts par Šelkanu", kas stāsta par sacelšanos Tverā 1327. gadā, ir veltīts cīņa pret ārvalstu iebrucējiem pirms Kuļikovas kaujas.cikls vēsturiskie stāsti: "Par slaktiņu pie Donas", "Leģenda par Mamajeva slaktiņu", "Zadonščina" (autors Sofijs Rjazanets)

4. Hagiogrāfiskās literatūras ziedu laiki tā laika arī lielā mērā saistās ar krievu zemju apvienošanas procesu un nepieciešamību attaisnot Dieva izvēlēto Maskavu. Talantīgie rakstnieki Pahomijs Lagofets un Epifānijs Gudrais sastādīja biogrāfijas par Krievijas lielākajiem baznīcas darbiniekiem: metropolītu Pēteri, kurš pārcēla metropoles centru uz Maskavu; Radoņežas Sergijs, kurš atbalstīja Maskavas lielkņazu cīņā par troni un cīņā pret mongoļu-tatāriem.
Hagiogrāfisko literatūru šajā periodā pārstāv ne tikai baznīcas askētu dzīve, bet arī valstsvīri kas to tuvina vēsturiskiem un varoņdarbiem.

5. Pastaiga
Tālāko attīstību uzņēma ceļojumu literatūra - "staigāšana". Piecpadsmitā gadsimta pēdējā ceturksnī parādījās jauna šī žanra šķirne - laicīgie klejojumi, kuru spilgtākais piemērs ir Tveras tirgotāja Afanasija Ņikitina piezīmes, aprakstot viņa ceļojumu uz Indiju ("Ceļojums viņpus trim jūrām"). Tas bija pirmais Eiropas rakstiskais darbs par Indijas ekonomiku, paražām un reliģiju.

Interese par pasaules vēsture, vēlme noteikt savu vietu starp pasaules tautām izraisīja hronogrāfu parādīšanos – sava veida tā laika pasaules vēsturi. Visi R. 15. gadsimts Pakhomiy Lagofet sastādīja pirmo krievu hronogrāfu, kurā Krievijas vēsture tiek prezentēta saistībā ar visu slāvu tautu vēsturi.

ARHITEKTŪRA
Līdz Ivana III valdīšanas sākumam Maskavā nebija nevienas patiesi majestātiskas ēkas.

Pat Pleskava, kurā līdz tam laikam bija 60 mūra baznīcas, izskatījās izdevīgāka. Sākas aktīva Maskavas Firstistes celtniecība.
Turpinot Krievijas ziemeļaustrumu tradīcijas. BET!!! Tas piesaista itāļu arhitektus (Aristotelis Fioravanti, Marko Ruffo un Pjetro Antonio Solari) Balstoties uz Krievijas pilsētplānošanas tradīcijām, senkrievu arhitektūru un renesanses stila iezīmēm, talantīgi itāļi strādāja kopā ar krievu meistariem, lai radītu krievu šedevrus.

Kādi tempļi un ēkas tika uzceltas šajā periodā

Trīsvienības-Sergija Lavras Trīsvienības katedrāle. Uzcelta virs Sergeja Radoņeža zārka.
Iekšpusē esošos sienas gleznojumus veidojis Andrejs Rubļevs. Trīsvienības tempļa galvenā ikona

Androņikova klostera Spasska katedrāle
Vecākā ēka Maskavā. Sv. Nikona dzīve vēsta, ka Andrejs Rubļevs un Daņils Černijs ar savu ikonu gleznošanas arteli devās uz Maskavu, lai gleznotu jauno Spas-Androņikova klostera mūra katedrāli pēc tam, kad 1424. gadā bija pabeiguši ikonu apgleznošanu Trīsvienības klostera katedrālē.

MASKAVA KREMLIS
ATGĀDINĀT Kalita - ozols Kremlis, Donskojs - balts akmens

1485.-1495.gadā. sākas Kremļa pārstrukturēšana, tiek uzceltas ķieģeļu sienas. Tiek celta Pasludināšanas un Erceņģeļa katedrāle, Ivana Lielā zvanu tornis un Facetu pils.

Kremļa sirds ir Katedrāles laukums.Tas ir vēsturisks un arhitektūras centrs Maskavas Kremlis. To ieskauj fasetes un patriarhālās palātas, debesīs uzņemšanas katedrāle, Erceņģeļa katedrāle, Pasludināšanas katedrāle, Rizopoložeņskas baznīca un Ivana Lielā zvanu tornis.
RŪPĪGI APSVĒRT FOTO (tad vajadzēs atgriezties vēlreiz un saprast - kur un kas)

Maskavas Kremļa debesīs uzņemšanas katedrāle ir pareizticīgo baznīca, kas atrodas Maskavas Kremļa Katedrāles laukumā. Celta 1475.-1479.gadā itāļu arhitekta Aristoteļa Fioravanti vadībā. Maskavas valsts galvenais templis. Vecākā pilnībā saglabājusies ēka Maskavā. Tieši šajā templī vēlāk sākās Krievijas caru un imperatoru kronēšana.

Erceņģeļa katedrāle Kremlī ir pareizticīgo baznīca, kas atrodas Maskavas Kremļa Katedrāles laukumā.
Katedrāle celta 1505.-1508.gadā. itāļu arhitekta Aleviza Jaunā vadībā XIV gadsimta vecās katedrāles vietā un 1508. gada 8. novembrī iesvētīja metropolīts Simons. 1508. gada oktobrī Lielhercogs Vasīlijs III “lika sagatavot vietas un pārvest savu Krievijas lielkņazu senču relikvijas” uz jauno Erceņģeļa katedrāli, norādot apbedīšanas noteikumus Krievijas valdnieku kaps

Faceted Chamber ir arhitektūras piemineklis Maskavas Kremlī, viena no vecākajām civilajām ēkām Maskavā. Celta 1487.–1491. gadā pēc Ivana III dekrēta, ko izstrādājuši itāļu arhitekti Marko Rufo un Pjetro Antonio Solari. Nosaukums ņemts no austrumu fasādes, apdarināta ar slīpētu akmens rūsu (dimanta rūsu), kas raksturīga Itālijas renesanses arhitektūrai.

Ivana Lielā zvanu tornis - Sv. baznīcas zvanu torņa parastais nosaukums.

Jānis no Kāpnēm, kas atrodas Maskavas Kremļa Katedrāles laukumā. Zvanu tornis ir augstākā ēka Maskavas Kremlī (81 m) un līdz 19. gadsimta beigām (Kristus Pestītāja katedrāles celtniecība) bija augstākā ēka Maskavā.
Senos laikos pie zvanu torņa lasīja karaliskos dekrētus - skaļi, "visā Ivanovā", kā toreiz teica.

Pasludināšanas katedrāle Kremlī
Krievu prinču (caru) mājas templis kalpoja kā ieeja karaļa pilī

GLEZNA
Tāpat kā iepriekšējā periodā, baznīcai bija izšķiroša ietekme uz glezniecības attīstību.
Galvenais virziens glezniecības attīstībā joprojām bija ikonu glezniecība.
Glezniecībā liela nozīme ir mākslinieka personībai. Talantīgāko gleznotāju autora stils pārvar vietējo tradīciju ietekmi. Tādu ikonu gleznotāju darbi kā Teofāns Grieķis, Andrejs Rubļevs, Dionīsijs (15. gs. beigas-16. gs. sākums - par viņu nākamajā tēmā)

Milzīgu ieguldījumu krievu glezniecības attīstībā sniedza izcilais mākslinieks Teofans Grieķis (ap 1340-pēc 1405), kurš nāca no Bizantijas. Viņa darbi (freskas, ikonas) izceļas ar savu monumentalitāti, tēlu ekspresivitāti, drosmīgu un brīvu glezniecības stilu. Strādājis Veļikijnovgorodā, Ņižņijnovgorodā un Maskavā
Daži mākslas vēsturnieki viņu uzskata par Donas Dievmātes autoru
Grieķa Teofana darbā ir divi periodi: dumpīgā Novgorod un mierīgāka Maskava. Novgorodā ir saglabājušies viņa gleznas fragmenti par Pestītāja baznīcu Iļjinā. Teofans Grieķis Maskavā gleznoja Jaunavas Piedzimšanas baznīcu, Erceņģeļa katedrāli Kremlī un kopā ar Andreju Rubļevu un vecāko Prohoru Pasludināšanas katedrāli Kremlī (daļa no Pasludināšanas katedrāles ikonostāzes ir saglabājies grieķis Teofāns).
1. Dona Dievmātes ikona 2. Jānis Kristītājs.

Andrejs Rubļevs (kopā ar viņu strādāja viņa domubiedrs Daniils Černijs) kanonizēja krievu valodu pareizticīgo baznīca. Andreja Rubļeva darbi izceļas ar dziļu cilvēcību un cildenu attēlu garīgumu, kas apvienots ar maigumu un lirismu. Viņa slavenākais darbs, kas kļuvis par vienu no pasaules mākslas virsotnēm, ir ikona "Trīsvienība", kas gleznota Trīsvienības-Sergija Lavras Trīsvienības katedrāles ikonostāzei.
(glabājas Tretjakova galerijā). Rubļeva otas pieder arī pie mums nonākušajām Vladimira Debesbraukšanas katedrāles, Zagorskas Trīsvienības katedrāles, Maskavas Kremļa Pasludināšanas katedrāles un 18. gadsimtā mirušajām freskām. Maskavas Spaso-Androņikova klostera Spasska katedrāles freskas

1. Svētā Trīsvienība
2. Saglabāts spēkā

REZULTĀTI
Mongoļu-tatāru veiktā Krievijas iekarošana būtiski palēnināja kultūrvēsturiskā procesa gaitu, taču nepārtrauca to, nepārkāpa tā sauktā pirmsmongoļu perioda un perioda krievu kultūras attīstības kontinuitāti. tās atjaunošanu un jaunu uzplaukumu.
Krievu kultūra ir saglabājusi savu nacionālo raksturu. Liela nozīme tradīciju un kultūrvēsturiskās pieredzes nodošanā bija zemēm, kuras netika uzvarētas, piemēram, Novgorodai un Pleskavai. Svešas kultūras piespiedu iejaukšanās neiznīcināja krievu kultūras nacionālo identitāti un neatkarību.
XIV-XV gadsimta beigas. raksturojas ar to, ka sākās ilgstošs vietējo literatūras, arhitektūras un mākslas skolu apvienošanas process vienā nacionālajā visas Krievijas skolā. Krievu tautības locīšanas process turpinājās.

XIV-XV gadsimta krievu kultūra, lai gan tai nebija sveša aizguvumi no Rietumiem un Austrumiem, pamatā attīstīja savas iepriekšējā perioda tradīcijas. Vēsture ir daudz paveikusi, meklējot analogus tādām laikmetu veidojošām parādībām Eiropā kā Renesanse un Reformācija. Tomēr apšaubāma ir šādu meklējumu pieņēmums, kas šo parādību neesamību interpretē kā kultūras atpalicības pazīmi. Krievu viduslaiku kultūra tās veidošanās īpatnību dēļ nebija tikai Eiropas kultūras reģionālā versija. Tā bija cita kultūra, kuras pamatā bija pareizticība.

Nosakot viduslaiku Krievijas vēsturiskā un kultūras procesa galveno saturu un virzienu, jāatzīmē, ka kultūra sakņojas tautas mākslā un tajā atradās galvenā tās attīstības barojošā vide. Viduslaiku krievu kultūras veidošanās atspoguļoja šim laikmetam raksturīgās iezīmes un pretrunas. Vēstures un kultūras procesā XII - XV gadsimtā izšķir divus periodus. Pirmajam (no 1240. gada līdz 14. gadsimta vidum) ir raksturīgs manāms pagrimums visās kultūras jomās (sakarā ar mongoļu-tatāru iekarošanu un vienlaicīgu vācu, dāņu, zviedru, lietuviešu un poļu feodāļu ekspansiju).

Otrais periods (14.-15.gs. otrā puse) iezīmējās ar nacionālās pašapziņas celšanos, krievu kultūras atdzimšanu. Tieši Maskavas Firstistei bija lemts, pārvarot Krievijas feodālo sadrumstalotību, vadīt cīņu pret Zelta ordu un līdz 15. gadsimta beigām abus procesus pabeigt ar vienotas un neatkarīgas valsts izveidi. Pirmajā gadsimtā pēc iebrukuma Batu krievu tauta centās atjaunot izpostīto ekonomiku un saglabāt kultūras vērtības, kas bija pārdzīvojušas iznīcināšanu. īpaši svarīga loma saglabāšanā kultūras mantojums spēlēja Novgorodu un Pleskavu, kā arī citas rietumu pilsētas, kuras nebija pakļautas pogromam. Rakstniecības, arhitektūras un glezniecības attīstība šeit neapstājās.

Pēc vēsturiskās uzvaras Kuļikovas laukā (1380) Maskavas vadošā loma krievu mākslas attīstībā kļūst arvien nenoliedzamāka. Nacionālā uzplaukuma gaisotnē Krievijas māksla piedzīvo pirmsrenesanses ziedu laikus. Maskava kļūst par Krievijas mākslas centru. Jāpiebilst, ka 14. gadsimts Eiropas valstīs bija pirmsrenesanses gadsimts, nacionālo kultūru elementu straujas veidošanās laiks. Šis process pārņēma arī Krieviju. Atsevišķu kultūru nacionālie elementi, kas radušies gandrīz vienlaikus visā Eiropā, Krievijā saņem reālu atbalstu savas nacionālās krievu valsts organizēšanā.

Tāpēc īpaši skaidri izpaužas XIV-XV gadsimta krievu kultūras nacionālā identitāte. Šajā periodā nostiprinās krievu valodas vienotība. Krievu literatūra ir stingri pakārtota vienota sistēma valsts ēka. Krievu arhitektūra arvien vairāk pauž nacionālo identitāti. Izkliedēšana vēstures zināšanas un interese par dzimtā vēsture izaug līdz visplašākajam izmēram. XIV-XV gadsimta krievu kultūra ir cieši saistīta ar Rietumeiropas, Austrumu un Vidusjūras kultūru. No Bizantijas uz krievu zemēm ieradās mākslas un literatūras darbi, ieradās bizantiešu mākslinieki. Bizantijas ikonas un grāmatas Krievijā tika augstu novērtētas. Valodas tuvums ļāva krieviem izmantot bulgāru un serbu literatūru. Dažas 14.-15.gadsimta krievu hronikas tika pārkopētas no serbu un bulgāru oriģināliem. Krievija caur Novgorodu un Pleskavu bija saistīta ar Rietumeiropu. Šajos divos kultūras centros grieķu-slāvu tradīcijas tika veiksmīgi apvienotas ar Rietumeiropas tradīcijām. Austrumu ietekme galvenokārt izpaudās lietišķās mākslas jomā.

100 r pirmā pasūtījuma bonuss

Izvēlieties darba veidu Diplomdarbs Kursa darbs Abstract Maģistra darba Referāts par praksi Raksts Referāts apskats Pārbaude Monogrāfija Problēmu risināšana Biznesa plāns Atbildes uz jautājumiem radošs darbs Eseja Zīmējums Kompozīcijas Tulkošanas Prezentācijas Rakstīšana Cits Teksta unikalitātes palielināšana Kandidāta darbs Laboratorijas darbi Palīdzība tiešsaistē

Jautājiet par cenu

9. - 10. gadsimtā Kijevas Krievija attīstījās un nostiprinājās, kļūstot ne tikai par politisko, bet arī par nozīmīgu krievu kultūras centru. Kijeva bija Krievijas amatniecības un tirdzniecības centrs, tur tika ievesti austrumu audumi, bizantiešu izstrādājumi un luksusa preces no Eiropas. Laikabiedri ar entuziasmu raksta par šīs pilsētas bagātību un godību. Uz Kijevas Rus mirstošo kopienu un cilšu attiecību un patriarhālās verdzības paliekas joprojām pastāvēja līdzās jaunajām feodālajām attiecībām. Bet pēdējais ņēma virsroku, tie noteica Kijevas kultūras vispārējo raksturu, kas savu kulmināciju sasniedza kņaza Vladimira (980-1015) un Jaroslavļas lielkņaza (1019-1054) vadībā.

Vladimira laikā, kurš paplašināja un nostiprināja Kijevas valsti, Krievija pieņēma kristietību. Sākumā Vladimirs mēģināja reformēt pagānu reliģiju, apvienojot slāvu, austrumu un somu dievus vienā panteonā. Bet šī reforma nedeva pozitīvus rezultātus: Krieviju jau ieskauj valstis, kas pieņēma monoteistisku reliģiju - kristietību. Izšķirošais stimuls kristietības nodibināšanai Krievijā bija kņaza Vladimira kristības. Jāpiebilst, ka, analizējot šo periodu, vēsturnieki pauž dažādus viedokļus par kņaza kristību vietu un laiku, var pieņemt, ka tas noticis 988. gadā Bizantijas imperatora vēstniecības uzturēšanās laikā Kijevā.

“Izvēloties ticību”, ko hronists krāsaini stāsta, Vladimirs nejauši nedeva priekšroku grieķu ticībai - pareizticībai. Taču hronists īpaši akcentē kristietības estētisko rituālismu. Vladimira vēstnieki, iepazinušies ar dievkalpojumu īpatnībām dažādās valstīs, bija pārsteigti par Bizantijas baznīcas dievkalpojuma krāšņumu. "Mēs nezinājām, vai esam uz zemes vai debesīs," viņi ar sajūsmu paziņoja princim. Tomēr šķiet, ka galvenie iemesli bija politiski. Pirmkārt, aktīva loma Spēlēja Bizantija, kas ar kristietības palīdzību vēlējās Kijevas Krievzemē atrast ne tikai ticības brāli, bet arī sabiedroto cīņā pret citām valstīm. Savukārt Kijevas princim vajadzēja veidot jaunu reliģisku un ideoloģisku pamatu valstiskuma stiprināšanai. Kristietība to ir izdarījusi ļoti labi. Gudrais Kijevas Rusas valdnieks Vladimirs nevarēja nepamanīt, ka kristietības pieņemšana no dienvidu kaimiņa būtiski maina ideju par laicīgo varu un, galvenais, par augstāko varu. Vladimiru nespēja savaldzināt Bizantijas imperatora amats: viņš tika uzskatīts par svētu personu, kas stāvēja hierarhijas kāpņu augšgalā. Turklāt, pieņemot kristietību, Vladimirs darbojas gan "kā savu pavalstnieku suverēns uz zemes", gan kā "viņu patrons un aizbildnis debesīs".

Kristietība iekļūst Krievijā dažādos veidos, un ne tikai no Konstantinopoles. No Bulgārijas, tuvākā kaimiņa dienvidrietumos, kristīgā sludināšana nonāca pie austrumu slāviem, no turienes pirmās liturģiskās grāmatas nonāca Krievijā. Bet Vladimira laikā, kurš nostiprināja Kijevas valsti, un Jaroslava vadībā, kurš pabeidza sava priekšgājēja valsts darbu, senā Krievija nodibināja ciešas saites ar Bizantiju. Un runa nav tikai par politiku, bet arī par kultūras līmeni. Kāpēc Bizantijas kultūra ir tik pievilcīga Krievijai? Akadēmiķis D.S. Likhačovs uz šo jautājumu atbild šādi.

Ir zināms, ka pāreja no komunāli-patriarhālā veidojuma uz feodālā Krievijaļoti ātri notika plašā teritorijā. Krievija praktiski izvairījās no verdzības stadijas. Viena vai otra vēsturiskās attīstības posma neesamība, pēc D. S. Ļihačova domām, prasa “kompensāciju”, papildināšanu. Parasti šo funkciju veic kultūra, ideoloģija, “spēku šādos apstākļos smeļot no kaimiņtautu pieredzes” /9, lpp. 35/. Krievija atrada šādu pieredzi Bizantijas kultūrā.

Līdz 10. gadsimtam bizantiešiem izdevās izveidot augstāko kultūras piemēru feodālajā pasaulē. Par bizantiešu baznīcām, kas rotātas ar mozaīkām un gleznām, par imperatora galma un Caregradas pilīm, par bizantiešu dievkalpojuma krāšņumu un krāšņumu, par bizantiešu amatnieku radītām vērtīgām greznumlietām, Kijevā bija zināmas leģendas. Prinči un feodāļi pieņēma bizantiešu galma etiķeti, dzīves iezīmes un paražas. Spēcīgākā bizantiešu ietekme uz Seno Krieviju bija baznīcas ideoloģijas, liturģiskās literatūras, baznīcas mūzikas, tempļu būvniecības un kulta tēlotājmākslas jomā. Bizantija iepazīstināja Krieviju ar mozaīkas, fresku un tempera glezniecības tehniku.

Vēsture gan rāda, ka bizantiešu kultūras ietekme uz Seno Krieviju bija ne tikai nozīmīga, bet arī pretrunīga. No vienas puses, grieķu un bizantiešu kultūras aktivitātes guva plašu atbalstu Krievijā, no otras puses, tās sastapās ar spēcīgu pretestību, dažkārt izpaužoties atklāta un asa konflikta formā.

Visvairāk krievu kultūras attīstībai liecināja nacionālās baznīcas un nacionālā reliģiskā pasaules uzskata veidošanās. Izklausās dīvaini: mēs runājam par vienas no pasaules reliģiskajām kultūrām nacionālo formu. Bet tieši šis process raksturo pirmsmongoļu Krieviju. Ko viņš izteica?

Mēs atzīmējam vairākus nozīmīgus punktus. Kristietība ieradās Krievijā "no augšas", un to asimilēja, pirmkārt, politiskā un šķiru elite. "Lejas" tika pārbūvētas ļoti lēni. Kā liecina ievērojamais Krievijas vēstures pazinējs N. M. Nikoļskis, kristīgās dogmas un kults nebija piemēroti Dņepras apgabala dzīvei. "Kristietība radās kā vergu reliģija ar dominējošu eshatoloģisku saturu, ko teologi vēlāk pārveidoja par "izpirkšanas reliģiju". Austrumslāviem tas bija pilnīgi svešs un nesaprotams, jo Krievijā mesiāniskām cerībām nebija pamata.

Tāpēc krievu baznīca, spiesta rēķināties ar tautas apziņas stihiskajiem procesiem, pirmām kārtām atbalstīja Aizlūdzējas Dievmātes kultu un tikai pēc tam - Kristus Pestītāja kultu.

Tomēr mēs uzskatām, ka lieta nav tikai N. M. Nikoļska norādītajos motīvos. Dievmāte bija tuvāka nesenajam pagānu slāvam. Viņa prātā Dieva Mātes aizbildniece saplūst ar Bereginya-Zemi, kuru viņš pielūdza daudzus gadsimtus. Turklāt “zemākajās kārtās” norisinājās cīņa par tautas ticību, “ņemot šeit gan aktīvu priekšnesumu formu burvju vadībā, gan veco uzskatu saglabāšanas formu ikdienā, neskatoties uz visādiem sprediķiem un varas iestāžu ietekme”

Kristietība Krievijā saskārās ar tik spēcīgiem pagāniskiem uzskatiem, ka tai bija jāpielāgojas tiem, jāaizstāj Voloss ar Vlasiju, Peruns ar Iļju, Mokosh ar Pjatņicu-Paraskevu un faktiski jāatzīst Kapusvētki un citi pagānu kalendāra svētki.

Vēlreiz uzsveram: vēsturiskie apstākļi kristīgās kultūras veidošanai Krievijā radīja auglīgu augsni duālajai ticībai, ilgstošai pagānisma un pareizticības līdzāspastāvēšanai, ko baznīca nekad nepārvarēja. Pagānisms palika tautas ideoloģiskajā tradīcijā un saņēma noteiktu izpausmi mākslinieciskajā jaunradē. Atgādinām, ka pagānisms prasīja obligātu īpašu noteikumu un rituālu ievērošanu, rituālu veikšanu. Rituāla princips, neskatoties uz visām tā formu atšķirībām, ir tuvs jaunkristītajiem Krievijas iedzīvotājiem. Pārnests uz māksliniecisko kultūru, tas veidoja pamatu tam, ko D. S. Lihačovs sauca par "etiķeti". Radot savu darbu, autors, radītājs it kā veic noteiktu rituālu, piedalās rituālā, ievērojot "etiķeti" tēmu, sižetu, attēlojuma līdzekļu izvēlē, attēlu konstruēšanā un to raksturojumos. . “Tēlotājmāksla un literatūra savās realitāti idealizējošās konstrukcijās balstās no kopīgām idejām par mākslas darbos nepieciešamo izskatu un ceremonialitāti.” Šos principus ievēro senkrievu eposu veidotāji, hronisti, vārdā neminēti “Srediķu” autori, “Mācības”, “Dzīves”. Rituāli un noteikumi pakļaujas tempļu celtniekiem un senkrievu ikonu gleznotājiem. Bet katram no radītajiem darbiem bija savs “superuzdevums”, autora apzināts vai neapzināts. Visbiežāk "superuzdevumos" bija morāls un morāls politiskā jēga, un tas raksturo lielāko daļu Senās Krievijas mākslas veidu. Politiskie apstākļi nosaka arī Krievijas mākslas kultūras attīstības īpatnību, kurai 11.-12.gadsimtā bija divi centri - Kijeva un Novgoroda.

Mēģināsim iedomāties vēsturiskais laiks ko nosaka divi gadsimti. Veidojas feodālās attiecības, pakāpeniski tiek noteiktas robežas senā krievu valsts, spēcīgs, spēcīgs un, protams, bagāts. 10. gadsimta beigās Novgorodā tika uzcelts koka templis, kā laikabiedri rakstīja, “apmēram trīspadsmit virsotnes”, kam bizantiešu arhitektūrā nav analogu. Kijevā galvenais templis, ko īpaši cienīja kņazs Vladimirs, bija Desmitās tiesas baznīca – majestātiska ēka ar piecām navām, kas rotāta ar mozaīkām un freskām.

Jaroslava Gudrā valdīšanas laikā Kijevas valsts ieguva starptautisku prestižu. Tiek stiprinātas saites ar Vāciju, Balkānu un Skandināvijas valstīm, tiek veidotas attiecības ar Angliju, Franciju un daudzām citām valstīm. Protams, Kijevas valsts galvaspilsētai saskaņā ar prinča plānu vajadzētu pārsteigt ārvalstu vēstniekus ar varenību un krāšņumu. Un šo ideju vispilnīgāk pauž Sv. Sofija, celta Kijevas centrā. Arhitektūras dizaina plašuma ziņā Kijeva nepārprotami konkurēja ar Tsargradu. Sofijas katedrāli veidoja bizantiešu arhitekti un vietējie krievu amatnieki. Un viņu darba rezultāts bija skaistākais un majestātiskākais XI gadsimta radījums.

Templis ir pārsteidzošs savā milzīgajā garumā. Lieliskuma sajūta ir īpaši jūtama, ieejot katedrāles iekšienē: Kijevas Svētā Sofija ir sarežģīta ēka iekšējās telpas kompozīcijas ziņā. “Cilvēkam baznīcā tā šķiet vai nu majestātiskas svinīguma pilna, tad noslēpumaina, tad skaidra un atklāta. Katedrāles spēcīgajām masām raksturīga saspringta un cildena dinamika, kas atbilda tempļa celtnieku uzdevumiem, kur notika svinīgi dievkalpojumi, kur pielūdzējs nonāca mistiskā kopībā ar dievību.

Svētās Kijevas Sofijas ansamblis iemiesoja ne tikai politiskās varas ideju, bet arī viduslaiku cilvēka idejas par pasauli. Tam ir pakārtota arī tempļa glezna. Par savdabīgu pasaules uzskatu izpausmi kļuva Dievmātes Orantes figūra, “garīgās pilsētas” simbols, kosmiskā “Gudrības māja”, kuru Kijevas prinči uzskatīja ne tikai par savu baznīcu, bet arī par zemes pilsētu Kijevu. Cilvēkiem, kuri nav iesvētīti teoloģiskajos smalkumos, šī ir Dievmātes Aizbildniece, tautas apziņai saprotams un tuvs tēls, kas vēlāk ieguva krievisko nosaukumu "Neiznīcināmā siena" .. Viņa lūdz Kristu "piedot cilvēku grēkus" un lūdz par cilvēkiem.

Svētās Kijevas Sofijas gleznās ir arī laicīgās kompozīcijas: buffonu attēli, mūziķi, spēles Konstantinopoles hipodromā. Centrālās navas rietumu daļā bija Jaroslava ģimenes grupas portrets. Ko parāda gleznas? Meistari tiecās uz mērķi, kas iedvesmoja visus viduslaiku māksliniekus: parādīt “dievišķā dzirksti”, kas ir visos cilvēkos un personificē augstu morālo ideālu.

Kijevas Sofija ir grandiozāka un monumentālāka salīdzinājumā ar to gadu bizantiešu katedrālēm. Tas nevarēja būt citādi: jaunā valsts pretendēja uz izcilu lomu reģionā.

Pēc Kijevas Novgorodā un Polockā tika uzceltas akmens Sofijas katedrāles. Čerņigovā tika uzcelta Spasska katedrāle. Šie arhitektūras pieminekļi ir mazāki un pieticīgāki, taču, neskatoties uz visu savu individualitāti, šīs akmens konstrukcijas bija stilistiski vienotas, un šajā vienotībā sākotnēji tika fiksēta ideja par senās Krievijas valsts varenību, spēku un triumfu.

Šai idejai, ko tik pamatīgi apstiprina mākslas kultūra, ir vēl viena dziļa jēga. agrīnā feodālā valsts Austrumu slāvi bija milzīgs un tam nebija pietiekami spēcīgas iekšējās saites. Ekonomiskās un tirdzniecības attiecības bija vājas, un valsts militārais stāvoklis, ko plosīja prinča pilsoniskās nesaskaņas, izraisīja bailes. Šādos apstākļos spēks, kas bremzēja Krievijas feodālo sadrumstalotību, kļuva par augstas sabiedriskās morāles, pienākuma un lojalitātes apziņas un attīstītas patriotiskās pašapziņas spēku. To visu veidoja arhitektūra un glezniecība, bet lielākā mērā - dažādas literatūras žanri. Īpaši svarīga bija draudzes palīdzība šajos apstākļos. Sniegsim tikai vienu piemēru.

Krievu baznīcai, tiecoties pēc juridiskās un ideoloģiskās autonomijas no Bizantijas baznīcas, bija nepieciešama krievu svēto kanonizācija. Neaizstājams nosacījums tam bija "Dzīves" klātbūtne, stāsts par cilvēka dzīvi, kurš sasniedzis kristīgo ideālu - svētumu. Senkrievu reliģiskajā literatūrā šis žanrs bija ļoti izplatīts, taču šajā gadījumā mūs interesē stāsts par Borisu un Gļebu.

Prinči Boriss un Gļebs, kurus nelietīgi nogalināja viņu vecākais brālis Svjatopolks (baumas viņu sauca par "nolādēto"), cīnoties par autokrātiju, ir populārākie Senās Krievijas svētie. Vēstures avoti liecina, ka prinči bija informēti par Svjatopolkas plānu. Viņi bija izvēles priekšā: vai pieņemt nāvi no brāļa rokas vai, nonākot konfrontācijā ar viņu, pārkāpt kristiešu bausli godāt vecāko. Boriss un Gļebs izvēlas nāvi.

Epizodes, kas saistītas ar kņazu nelietīgās slepkavības apstākļiem, krāsaini sniegtas gan reliģiskajās "Pastāstās" (dzīvē), gan vēstures hronikās. Taču viens un tas pats motīvs – paklausība vecākajam – šajos avotos ir dots dažādos veidos. Savā dzīvē Boriss savu izvēli skaidro ar vārdiem: “Es nepretošu, jo ir rakstīts: “Dievs pretojas lepnajiem, bet pazemīgajiem dod žēlastību” / 14, lpp. 197/. Hronists citē citu Borisa izteikumu: “Vai es varu pacelt roku pret savu vecāko brāli? Viņam vajadzētu būt manam otrajam tēvam...” /15, 2.lpp./. Ir viegli redzēt, ka baznīca, kanonizējot svētos Borisu un Gļebu, apliecina divu principu vienotību: reliģisko un morālo un ētisko, radot pamatu jaunam valsts ideālam. XI-XIII gadsimta Krievijai īpaši svarīgs bija ideāls "jaunākos" prinčus pakārtot "vecākiem".

Ideja par lielas valsts izveidi bija galvenā krievu kultūrā. Tas saņēma noteiktu izteiksmi pirmajā Senās Krievijas hronikā - "Pagājušo gadu stāsts", kas iezīmēja krievu hronikas rakstīšanas sākumu. Jāuzsver, ka jau 11.-13.gadsimtā tiek nodrošināti materiāli, kas ļauj spriest par konkrēta kultūras radījuma autorību. Tiek izvirzītas neparastas, oriģinālas personības, ievērojamu mākslinieciskās un filozofiskās kultūras pieminekļu veidotāji. Viņu vidū ir metropolīts Hilarions, pirmais rusičs Kijevas baznīcas priekšgalā un pirmais krievu domātājs, kurš pievērsās nacionālās kultūras vēstures problēmām. Plaši pazīstamajā darbā "Likuma un žēlastības vārds" (1051) viņš piedāvā reliģiski socioloģisku koncepciju, saskaņā ar kuru cilvēces vēsture virzās cauri reliģijas formu izmaiņām. Metropolīts Hilarions uzskata, ka pastāv divi dažādi sociālās organizācijas principi. Pirmais – “Likums” – tautu savstarpējās pakļautības pamats, otrais – “Žēlastība” – pilnīgas vienlīdzības pamats. Illarions cenšas teorētiski pamatot Krievijas valstisko neatkarību, uzsverot Krievijas kristīgās kultūras varenību. Viņš noraida Bizantijas pretenzijas uz darba stāžu tikai tāpēc, ka šī valsts pieņēma kristietību daudz agrāk nekā Kijeva. Aizstāvot nacionālo pašapziņu, apliecinot senkrievu kultūras augsto līmeni, Illarions to pamato visai pārliecinoši. Viņš uzskata, ka viss jaunais ir pilnīgāks par veco, kas nozīmē, ka tautas, kas tikko pieņēmušas kristietību, var rēķināties ar daudzsološāku attīstību.

Metropolīta Hilariona darba nozīme krievu kultūrā ir milzīga. Tas neaprobežojas tikai ar iepriekš apspriestajiem teorētiskajiem principiem. Ir svarīgi atzīmēt, ka tiek veidots "likuma un žēlastības vārds". cilvēka ideāls būtne. Tiesa, šī veidošanās notiek kristīgās doktrīnas robežās, taču būtisks fakts ir tas, ka krievu kultūra pievēršas cilvēka problēmai, viņa dzīves principiem. Protams, atbilde uz jautājumu, kādam jābūt cilvēkam, nevarēja būt viennozīmīga. Jau pirmajiem Krievijas kristīgās vēstures gadsimtiem raksturīga savdabīga literāra polemika starp Kijevas lielkņazu Vladimiru Monomahu un Alu klostera abatu Teodosiju.

“Vladimira Monomaha mācībās” ir tam laikam drosmīgs apgalvojums: Dieva radītā pasaule ir daudzveidīga, cilvēki tajā nav vienādi, un tāpēc nevar būt identiskas morāles prasības. Viss, kas pastāv pasaulē, "Dievs deva cilvēkiem, par prieku." Vai tad ir iespējams saskatīt grēku miesas apmierināšanā, pasaulīgās lietās? Protams, nē. Galvenais dievbijības rādītājs ir sabiedrībai noderīgs darbs, pilsoniskā aktivitāte. Tie, kas pacieš vientulību, mellenes, badu, ir lieki cilvēki.

Protams, Teodosijs, kurš mudināja “meklēt Dievu šņukstot, asarām, gavējot un ar visiem līdzekļiem katru dienu nožēlot grēkus”, bija nepielūdzams Vladimira Monomaha viedokļa pretinieks.

Būtībā mūsu priekšā ir divas kultūras līnijas: viena ņem vērā neseno krievu pagānismu un uzņemas nacionāli patriotiskās apziņas prioritāti, otra, ortodoksāli-reliģiska, atdala cilvēku no pasaulīgām rūpēm un valsts. lietas." Krievijas valsts vēsture ir apstiprinājusi vajadzību pēc tām reliģiskajām vērtībām, kuras ir balstītas uz ikdienas pieredzi un ir piepildītas ar "zemes saturu". "Zemiskais saturs" ir gan Krievijas apvienošana, gan tādu principu veidošana, kas nosaka centralizētas valsts dzīvotspēju, gan krievu zemes neatkarības aizstāvju augstais morālais ideāls. Šīs idejas izkristalizējas tādos senās krievu kultūras pieminekļos kā "Stāsts par Igora kampaņu", "Stāsts par krievu zemes iznīcināšanu", daudzās vēlāka perioda hronikās, kas saistītas ar tatāru-mongoļu iebrukumu.

Pirmsmongoļu Krievijas kultūra, īpaši XII beigas - XIII sākums gadsimtiem, ko raksturo Novgorodas, Vladimiras-Suzdales Firstistes, Čerņigovas, Smoļenskas, Polockas mākslas uzplaukums. No tautas vides izceļas ievērojami visu mākslas veidu meistari. Hronikas, kņazu un baznīcas, nedaudz rakstīja par amatniekiem. Taču vēsture ir saglabājusi dažu no tiem nosaukumus. Tie ir brīnišķīgie juvelieri Kosta un Bratila no Novgorodas, Čerņigovas lietuves mākslinieks Konstantīns, Kijevas mozaīķis un gleznotājs Alimpijs, arhitekti - novgorodieši Pēteris un Korovs Jakovļeviči, Poločans Džons, kijevietis Pēteris Milonegs. Viņu darbus noteica ne tikai Bizantijas un Eiropas pieredze, tie balstījās uz populārām gaumēm un vietējo mākslas tradīciju iezīmēm. Krievu zemes visdažādākajos nostūros radītie kultūras pieminekļi liecina, ka, risinot reliģiskās, politiskās, morāles un morāles problēmas, krievu māksla veido cilvēkam tuvus un saprotamus estētiskus un mākslinieciskus principus. Pakavēsimies tikai pie viena piemēra - Nerlas Aizlūgšanas baznīcas (1165), kas ir pārsteidzoša meistarības un estētiskās nozīmes ziņā. Baznīcas celtniecība aizsākās Vladimira-Suzdales kņaza Andreja Bogoļubska laikā, kurš daudz darīja, lai Vladimirs aptumšotu Kijevu.

Aizlūgšanas baznīca ir ļoti poētiska, to “caursaista” viegluma un gaišas harmonijas sajūta. Nav nejaušība, ka viņi runā par muzikālajām asociācijām, kuras šis templis rada. Sienu izrakumi parādīja, ka šī šedevra veidotāji atrisināja ļoti sarežģītu uzdevumu: viņiem bija jāuzceļ templis pie Nerlas saplūšanas Klyazmā kā sava veida svinīgs piemineklis, kas būtu redzams no tālienes. Kuģiem, kas kuģoja pa upi, tas nozīmēja ierašanos prinča rezidencē. Tāpēc Nerlin templis tika saukts par "akmens vārdu prinča slavēšanai".

Bet svarīgāks ir kaut kas cits. Pirmkārt, "Aizlūgšanas baznīcas dzeja ir dziļi tautas mākslas ideju izpausme". Tās veidotājs "centās raisīt skatītājā svētku sajūtu, iedvesmojošu gara spēka un siltuma kāpumu, kas rada elegantus izšuvumus, sarežģītus kokgriezumus - vārdu sakot, tautas mākslu..." Otrkārt, interjeru plastikā. no šī baznīca, cilvēka un cilvēku pasaules tēma ieņem ievērojamu vietu. Un pati aizlūguma tēma, patronāža pārsniedz reliģisko ideālu, ir piepildīta ar pasaulīgu, universālu saturu. Citiem vārdiem sakot, krievu mākslas kultūra liecina par ne tikai teoloģiskās, bet arī teoloģiskās dibināšanu zemisks, cilvēcisks vērtības.

Šis process bija ilgstošs un pretrunīgs, tas atspoguļojas daudzos senās krievu kultūras pieminekļos. Pievērsīsimies vienam no šiem pieminekļiem – brīnišķīgam literatūras darbam "Danieli Asinātāja lūgšana" (aptuveni 12.gs.). Tā ir ziņa princim no vīrieša, kurš savulaik bija bagāts un laimīgs, taču krita nelabvēlē un, pēc viņa vārdiem, tika izsūtīts uz Lačes ezeru. "Lūgšana" tiek uzskatīta par pirmo senās krievu literatūras satīrisko sociālo apsūdzības darbu.

Daniels paklanās spēcīgas kņaza varas priekšā, atzīstot tās nepieciešamību Krievijai, viņa satīra ir vērsta uz bojāriem un baznīckungiem. Viņš raksta, ka bojāri ir alkatīgi un gatavi izpostīt nabagus, ka mūki melo Dievam. Autors daudz stāsta par savu dzīvi, apspiestību un apspiešanu, ko viņam nācies piedzīvot. Pirmo reizi krievu literatūrā šī autora grēksūdzē izskan aizskartas cilvēka cieņas tēma.

"Daniila Asinātāja lūgšana" liecina par spilgtu un drosmīgu mēģinājumu iekļūt varoņa psiholoģijā, parādīt personības individualitāti un unikālo oriģinalitāti. Mēģinājums bija veiksmīgs. Vēlāk V. G. Beļinskis par to raksta tā: “Daniils Zatočņiks ... bija viena no tām personībām, kas pašam par nelaimi ir pārāk gudras, pārāk apdāvinātas, pārāk daudz zina un, nespējot noslēpt savu pārākumu no cilvēkiem, apvainot lepno viduvēju; kam sirds sāp tur, kur labāk klusēt, un klusēt tur, kur ir izdevīgi runāt...

Nākotnē senkrievu literatūrā pieaug pievēršanās specifiskām, tīri cilvēciskām varoņu īpašībām. Piemēram, attīstās vēsturisko dziesmu žanrs, kurā nosacītās episko varoņu figūras tiek aizstātas ar reālu cilvēku tēliem - parasta auguma un parasta fiziskā spēka varoņiem.

Apelācija pret cilvēku, viņa nopelnu un trūkumu nozīmīguma apliecināšana jau izpaužas pirmsmongoļu Krievijas kultūrā. Bet mēs vēlreiz uzsveram: XII gadsimtā šis process tikai sākas. Citādi nevarētu būt: attieksme pret cilvēku ir holistiska “pasaules tēla” elements, priekšstats par Visumu. Pirmsmongoļu Krievijas kultūrā pasaules tēls tiek pielīdzināts "dievišķajam kosmosam". Neskatoties uz zemes ieviešanu cilvēka īpašības un principiem, tā būtība ilgu laiku paliek dziļi reliģioza.

Indikatīvs fakts: jau no XIV gadsimta sākuma Krievijas hronikās parādījās interesantas liecības. Hroniķi apraksta dabas parādību novērojumus, neminot "Dievs, atmaksa, grēku nožēla". Lai izprastu jaunas pieejas izcelsmi pasaulei, iztēlotos veidošanās procesu jauns Visuma modelis senkrievu kultūrā XIV-XV gs., mēs pievēršamies tādiem faktoriem kā izglītība un izplatība dabas zināšanas.

Rakstpratības, visdažādāko zināšanu un apgaismības izplatīšanā viduslaiku Krievijā baznīcai bija nozīmīga loma. Bet tas neizsmeļa krievu kultūras oriģinalitāti. “Zināšanu un lasītprasmes izplatība gāja savu ceļu nerakstītā Krievijas ciemā vai trokšņainā tirdzniecības pilsētā; īpašas iezīmes izglītībai piešķīra feodālā administratīvā darbība, kas prasīja grāmatvedību; apgaismība attīstījās savā veidā prinču galmos vai tālos meža klosteros”

Krievu viduslaiku ciemā bija ievērojams zināšanu krājums, kam galvenokārt bija praktiska vērtība. Tie tika nodoti no paaudzes paaudzē. Liela nozīme bērnu audzināšanā bija rotaļām un folklorai. Bija plaši izplatīti sakāmvārdi un teicieni – sava veida morāles kodekss, tautas gudrību krājums. Liela pedagoģiska nozīme senatnē tika piešķirta mīklām, pieradinot jauno paaudzi pie "pretstatījumiem, alegorijām un prasa ātru prātu un bieži vien daudzpusīgas zināšanas" /17, 160. lpp./. XIII-XV gadsimta krievu ciems rūpīgi izturējās pret Kijevas Krievzemes laika episko dzeju: eposi un svinīgās dziesmas par krievu varoņiem, uzvarām pār ienaidnieku bija sava veida mutvārdu vēstures mācību grāmata. Tieksme pēc zināšanām ir viena no eposu raksturīgākajām iezīmēm. Zinātkāre eposā izpaužas jebkāda iemesla dēļ, atspoguļojot periodu, kad zināšanas un pieredze bija savas attīstības sākumposmā. Apmeklēt, uzzināt ko līdz šim nezināmu, iegūt jaunu informāciju - raksturīgs Iļja Muromets, liekot viņam veikt visneticamākos varoņdarbus un atkārtoti pakļaut sevi briesmām, kuras viņš zināšanu vārdā atstāja novārtā. Vēlme iegūt zināšanas, gudrību ir raksturīga daudziem eposa varoņiem. Tiesa, racionālas zināšanas šeit savijas ar iracionālismu: līdztekus jaunu zemju un tautu izzināšanai un zinātņu mācīšanai episkie varoņi (piemēram, Volhs Vseslavjevičs) nodarbojās ar burvību, maģiju un vilkačiem. Pieredzētās zināšanas vēl nav atdalījušās no okultām idejām par dabas un cilvēka īpašībām.

Pārsteigums ārpasaules priekšā ir pastāvīga eposa iezīme. Tas spīd cauri katrā eposā, katrā episkā stāsta daļā. Bylina nevēlas pārsteigt, nenodarbojas ar apzinātu izklaidi, lai piespiestu klausītāju klausīties ar neatlaidīgu interesi. Tā ir dabiska sajūta, diezgan saprotama laikam, kad cilvēks sāka iekarot varenos dabas spēkus un tajā pašā laikā apzināties sevi. Tomēr, neskatoties uz milzīgo soli uz priekšu, ko cilvēce ir spērusi pasaules izpratnē, daudz kas joprojām palika nezināms, nesaprotams un briesmīgs. Ceļošana bija bīstama, jebkurš ceļojums ārpus kopienas vai vēl jo vairāk valsts. Tāpēc katra izbraukšana tika uzskatīta par pilnu ar briesmām no visdažādākajām reālām un iedomātām katastrofām.

Ciemu kopienu saikne ar ārpasauli tika veikta caur tirgotājiem, ķeburiem un klaidoņiem, kuru viduslaiku Krievijā bija tik daudz. Lasītprasme laukos tikai parādījās un, pēc senkrievu kultūras ekspertu domām, apskāva ciema vecākos, garīdzniekus un ciemā dzīvojošo feodāļa kalpus. Bet, neskatoties uz to, ka “grāmatmācība vēl nebija iekļuvusi viduslaiku ciemā”, tā laika krievu zemniekiem “bija sava kultūra, sava apgaismība, sava pieredze un prasmes, kas radīja stabilu pamatu visas krievu valodai. kultūra”

Pilsētās un dzimtajās pilīs izglītība galvenokārt balstījās uz lasītprasmi, rakstīšanu un grāmatām. Protams, Krievijā, tāpat kā citās viduslaiku pasaules valstīs, bija diezgan daudz analfabētu feodāļu, priesteru un pat prinču: viņi vai nu "knapi klīda par lasīšanu un rakstīšanu", vai arī "nebija ļoti labi apmācīti grāmatās". ”. Tomēr lasītprasmes līmenis bija diezgan augsts. Mūsu gadsimta vidū Novgorodas izrakumos atrastie bērza mizas burti liecina, ka daudzi pilsētnieki tika mācīti rakstīt. Uz pergamenta, uz bērzu mizas tiek sastādīti pārdošanas vekseļi, testamenti, hronikas, līgumi ar prinčiem un kaimiņvalstīm.

Valdības, diplomātijas, tirdzniecības un pielūgsmes vajadzībām bija nepieciešama ne tikai lasītprasme, bet arī "grāmatu gudrības zināšanas". Grāmatas tika ne tikai lasītas, bet arī klausītas. Skaļā lasīšana toreiz bija plaši izplatīta dažādos sabiedrības slāņos. Bija pat īpaši lasītāji, kuriem skaļā lasīšana kļuva par profesiju.

Atgādinām, ka grāmatas Krievijā nonāca līdz ar kristietības pieņemšanu /18, 175.lpp./. Tie tika atvesti no Bizantijas, Grieķijas, bet galvenokārt no Bulgārijas. Veco bulgāru un Senās krievu valodas bija līdzīgi, un Krievija izmantoja brāļu Kirila un Metodija izveidoto slāvu alfabētu. Grāmatu kopēšanas process bija garš un sarežģīts, tās nebija rakstītas, bet zīmētas, dekorētas ar skaistām miniatūrām. Dažas grāmatas bija īsti mākslas darbi. 15. gadsimtā jau bija daudz bibliotēku ar ievērojamu skaitu sējumu un grāmatu bagātības. Dokumentārie materiāli tika savākti kņazu un klostera arhīvos. Jāpatur prātā, ka no viduslaiku Krievijas grāmatu bagātības līdz mūsdienām ir saglabājusies tikai niecīga daļa. Grāmatas tika izlaupītas, sadedzinātas tatāru pogromu ugunī un pēc tam iznīcinātas ar baznīcas cenzūru. Un tomēr XIII-X gadsimts mums deva 583 ar roku rakstītas grāmatas. Pēc zinātnieku domām, pirmajos trīs kristīgās vēstures gadsimtos Krievijā vien bija vismaz 8500 baznīcas grāmatu, un nākamajos gadsimtos šis skaits palielinās.

Grāmatas bija galvenais dabas zināšanu izplatīšanas avots Krievijā. Rakstiskie pieminekļi XIII-XIV gs. pirmkārt, iekļaujiet to aprakstu dabas parādības, kas pēkšņi un spēcīgi pārkāpa neparasto cilvēku dzīvi (plūdi, sausums, pērkona negaiss, viesuļvētras), otrkārt, pārdomas par parādību cēloņiem un par Visuma sistēmu.

Vienkāršs aculiecinieka, notikumu liecinieka faktu apraksts tika veikts vai nu kristiešu audzināšanai, vai vienkārši no notikumu vērotāja un dalībnieka viedokļa, stāstot "pēcnācēju piemiņai".

Kristīgā teoloģiskā literatūra, kas risina jautājumus par Visuma uzbūvi, bija daudzveidīga un iekšēju pretrunu pilna. Pamatā to var iedalīt divās grupās: viena no tām sastāvēja no darbiem, kuru autori zināmā mērā balstījās uz antīko zinātni, zināja un novērtēja Aristoteli, Platonu, Ptolemaju un centās tikai saskaņot "hellēnisko filozofiju" ar pamatiem. kristietības principiem. Kijevas Rusa ieguva kosmoloģiskās zināšanas no šīs grupas darbiem. 12. gadsimta krievu rakstu mācītājiem tika pārmests, ka viņi pārāk labi pārzina tādu pagānu mācības kā Platons un Aristotelis.

Bet XIII-XIV gadsimtā Krievijā īpašu popularitāti sāka baudīt citas grupas darbi, un starp tiem ir tādi avoti kā Kosmas Indikoplovas "Ēnoha grāmata" un "Kristīgā topogrāfija". "Ēnoha grāmatas" autori necentās izskaidrot Visumu, viņi "tiecās radīt fantastisku ainu, kas izslēgtu jebkādus turpmāko jautājumu un meklējumu mēģinājumus" /17, 139.lpp./. Uzskati par pasaules uzbūvi, Visuma īpatnībām Kosmasa Indikoplova pakļāvās kristīgajai teoloģijai. Viņa grāmata saturēja asu kritiku senajām idejām par zemes sfēriskumu, lietus izcelsmi no iztvaikošanas. Citiem vārdiem sakot, autors darīja visu iespējamo, lai iznīcinātu "pagānisko" seno pasaules ainu.

Šādas grāmatas, kā raksta pētnieki, apmierināja to cilvēku vajadzības, kuri tiecās pēc apgaismības tikai "viduslaiku tumšākajā laikā". Jau 15. gadsimta sākumā Krievijā atdzima seni uzskati par zemes formu, tās stāvokli pasaules telpā, idejas par Visuma kolosālajām dimensijām. Par to liecina brīnišķīgs ar roku rakstīts Kirillovo-Belozerskas klostera krājums, saskaņā ar leģendu, ko sarakstījis klostera dibinātājs Kirils.Krājuma nosaukums ir "Klaidonis ar citām lietām", un tajā ir iekļauti vairāki ģeogrāfiski un kosmogrāfiski raksti. Īpaši interesanti ir trīs priekšmeti par Zemi, tās apjomu, formu un stāvokli Visumā. Salīdzinot zemi ar olu, mēģinot noteikt "debesu attālumu no zemes", krājuma sastādītājs nebalstās uz teoloģiskajām tradīcijām. Viņš, pēc viņa paša teiktā, izmanto "zvaigžņu vērotāju un mērnieku" aprēķinus.

Pievērsīsim uzmanību šiem veckrievu kultūrai jaunajiem jēdzieniem. Tie nozīmēja, ka zināšanām par dabu, zemi vairs nepietiek ar vienkāršu faktu aprakstu. Nepieciešama informācija, kas balstīta uz novērojumiem un mērījumiem. Un Krievijā tāda informācija parādās. Viens no jaunu zināšanu avotiem bija krievu ceļojumu rakstnieku darbi.

Ceļošana būtiski paplašināja Senās Krievijas iedzīvotāju ģeogrāfiskos apvāršņus vai, citiem vārdiem sakot, mainīja telpiskos priekšstatus par pasauli. Ceļojumi vairojās tirdzniecības paplašināšanās, diplomātisko attiecību, reliģisko svētceļojumu dēļ un vienkārši tāpēc, ka veidojas interese par svešām zemēm un tautām. Krievu ceļotāji, kuru darbi nonākuši līdz mūsdienām, devās uz dažādām pasaules vietām no Novgorodas, Smoļenskas, Maskavas, Polockas, Suzdales, Tveras. Interese par Palestīnas, Konstantinopoles, Rietumeiropas valstu aprakstiem bija tik liela, ka no tām tika sastādītas, vairākkārt kopētas ģeogrāfiskas kolekcijas. Viens apraksts papildināja citu. Tirgotāji un svētceļnieki, kas devās uz austrumiem, tika nodrošināti ar Detalizēts apraksts maršruti ar attālumiem un apskates vietām.

XIV-XV gadsimts deva pasaulei lielu skaitu ar roku rakstītu darbu, liecinot par krievu lasītāju plašo interesi par tālām "tālām karaļvalstīm, tālām valstīm". Vislielākās detaļas, novērojumu precizitāti un prezentācijas spožumu raksturo Tveras tirgotāja Afanasija Ņikitina "Ceļojums aiz trim jūrām". Autors sniedz 15. gadsimta Indijas sociāli ekonomiskās dzīves aprakstu, kas krietni pārsniedz Vasko da Gamas īsos pierakstus.

Ko zināšanu attīstība par zemi un dabu dod krievu kultūrai XIV-XV gadsimtā? Pirmkārt, tiek veidots pamats jaunam "pasaules tēlam". Tās iezīmes nosaka divu pakāpeniski augošu krievu kultūras procesu mijiedarbība: viens, kas aizsākās 12. gadsimtā uzrunājot cilvēku ar tās priekšrocībām un trūkumiem un pārsniedzot Visuma teoloģisko jēdzienu.Šo procesu mijiedarbības rezultātā veidojas jauns antropomorfs "pasaules tēls", kura centrā ir cilvēks. Tas nozīmēja, ka Senā Krievija pāriet uz jauna veida kultūru, par kuru sīkāk tiks runāts vēlāk.

Tas virzās uz cilvēku, atspoguļo viņa intereses un reliģisko apziņu. Pat 14. gadsimtā krievu pareizticības izvirzītās problēmas kļūst “humānākas”, tās meklē jaunu atbalstu indivīda emocionālajos pārdzīvojumos. Individuālisms dzimst pašā reliģijas dzīlēs, un tas izraisa iekšējo pretrunu pieaugumu senkrievu kultūrā kopumā. Viedokļu cīņa, interešu sadursme joprojām turpinās reliģisko strīdu veidā, taču šīs cīņas mērogs ir daudz nozīmīgāks. Jaunās opozīcijas tendences satur brīvas domas elementus un pat racionālistisku reliģijas kritiku. Šajā virzienā rodas un veidojas Krievijas filozofiskā kultūra.

Spilgts piemērs teoloģisko diskusiju "personiskajai" būtībai ir sadursme ap, no pirmā acu uzmetiena, tīri ekonomisku jautājumu par klostera īpašumu. Viņa diskusija ļoti ātri pārsniedza reliģiskos strīdus, atklāja morālo pieskaņu, izvirzīja izcilas personības garīgajā kultūrā. Starp tiem ir Nils Sorskis (1433-1508). Viņš ir pirmais, kas formulē paša aizsāktās kustības, daiļrunīgi dēvētās par "nevaldītājiem" prasību: "lai klosteros nebūtu ciemu, bet lai melnie dzīvotu tuksnešos un tiktu pabaroti ar rokdarbiem."

Vasjans bija Nila Sorska students un sekotājs, pasaulīgajā dzīvē viņš bija bagāts un cēls gubernators un diplomāts. Vasians tik aktīvi cīnījās par “nepiederības” principiem, ka varas iestādes viņu ieslodzīja klosterī. Pietiekami izglītots cilvēks, viņš, spriežot pēc oponentu apsūdzībām, zināja un izmantoja Aristoteļa un Platona rakstus. Aizmirstot par Kristus baušļiem, kas aizliedz garīdzniekiem kļūt atkarīgiem no materiālajām vērtībām, Vasians paziņoja par tiešu grēku un atkrišanu no ticības. Viņš mudināja mūkus būt iecietīgākiem pret nabagiem, rūpēties par saviem kaimiņiem, palīdzēt nabagiem un nabadzīgajiem.

"Nevaldītāji" kritizēja svarīgi principi krievu baznīcas pastāvēšana. Kritika bija bīstama tikai tāpēc, ka tā atrada atbalstu masu vidū. Oficiālā baznīca, aizstāvot savas intereses, pasludina “nepiederību” par ķecerību un atbalsta virzienu, kura pārstāvjus dēvēja par “jozefiešiem”. "Jozefiešu" mērķis ir cīnīties ar "neīpašniekiem" un iznīcināt Nila Sorska sekotājus kā ķecerus, kas apdraud Krievijas pareizticīgās baznīcas vienotību.

Spēki bija nevienlīdzīgi, un ar "neturētājiem" tika brutāli izrēķināti. Taču rodas svarīgs jautājums, kuru baznīca nevar atstāt bez atbildes: kāpēc 15. gadsimta otrajā pusē krievu garīgajā kultūrā parādījās tendences, kas tika pasludinātas par ķecerīgām? “Jozefieši” paziņo: “nepiederības” un citu ķecerību avots ir “nezināšana” – neziņa un izolācija. Kāda ir izeja? To ierosinājis Novgorodas arhibīskaps Genādijs. Ir nepieciešams, viņaprāt, izveidot skolu tīklu, kas veicina lasītprasmes izplatību "par godu un godu suverēnam un telpai garīdzniekiem" /18, 52.lpp./. Tādējādi ideoloģiskā cīņa, kas no pirmā acu uzmetiena risinājās reliģijas ietvaros, noved pie tādu jautājumu formulēšanas, kas nosaka senās krievu kultūras veidošanos kopumā: nepieciešamība pēc jauna izglītības līmeņa, elementu klātbūtne. filozofiskā kultūra, jauna pieeja morāles un ētikas principiem un normām. Šajā sakarā indikatīvs ir Džozefa Volotska darbs "Apgaismotājs", kurā formulēti "nevaldītāju" pretinieku teorētiskie principi. Interpretējot Bībeles un evaņģēlija mītus, autore iziet ārpus teoloģijas robežām, mēģinot noteikt, kas cilvēka dzīvē ir labs un kas ļauns.

Antropomorfā "pasaules tēla" attīstība, ideoloģijas pievilcība cilvēkam, mēģinājums noteikt cilvēcisko attiecību īpatnības dod pamatu runāt par jauna veida kultūras veidošanos Krievijā. Parasti XIV beigu - XV gadsimta sākuma krievu kultūru salīdzina ar Rietumeiropas renesansi. Šāds salīdzinājums ir loģisks, taču fakts, ka līdz 17. gadsimtam reliģija ieņēma prioritāru vietu Krievijas garīgajā kultūrā, ļauj runāt tikai par atsevišķiem renesanses elementiem, par atsevišķām humānistiskas dabas parādībām. Šo periodu gan var pilnībā saukt par pirmsrenesansi – kustības sākumu, jaunas kultūras pirmo posmu, kas vēl nav atbrīvota no reliģijas dominēšanas. "Pirmsatmodas periods spēja aptvert visu garīgo kultūru tās augstākajās izpausmēs bez radikāla pārtraukuma pašās garīgās kultūras attiecībās ar reliģiju."

Ar ko ir saistīts atdzimšanas process un kas īsti “atdzimst” apskatāmā perioda Senās Krievijas kultūrā? Fakti liecina, ka vēršanās pie cilvēka ir saistīta ar vēsturiskās apziņas atmodu. Vēsture vairs netiek uzskatīta tikai par notikumu maiņu. Cilvēku apziņā 14. gadsimta beigās - 15. gadsimta sākumā mainījās priekšstats par laikmeta būtību, tā vērtībām un ideāliem. Ir pienācis laiks idealizēt Krievijas neatkarības laikmetu. Ideoloģijā galvenā loma ir idejai par spēcīgas un spēcīgas Krievijas valsts neatkarību, un šīs ideoloģijas pamati ir atrodami Kijevas Krievijā. Arhitekti un celtnieki smeļas iedvesmu no pirmsmongoļu Krievijas katedrālēm, hronisti un rakstnieki – no tādiem 11.-13.gadsimta darbiem kā "Pagājušo gadu stāsts", metropolīta Hilariona "Pasaka par likumu un žēlastību", "The Tale of Law and Grace" Pasaka par Igora kampaņu". Citiem vārdiem sakot, Krievijas pirmsrenesanses laikā pirmsmongoļu Krievija kļuva par tādu pašu, kas senatne bija Rietumeiropai.

Pirmsrenesanses tendences Krievijā parādījās jau 14. gadsimta beigās, bet īpaši nostiprinājās 15. gadsimta sākumā. Tas ir saistīts ar vismaz diviem svarīgiem faktoriem: nacionālās pašapziņas celšanos, kuras spēcīgs stimuls bija slavenā Kuļikovas kauja, un Maskavas kā krievu zemju apvienošanas centra nostiprināšanos.

Kā zināms, no XIV gadsimta vidus Maskavas valdnieki saņēma "Maskavas lielkņazu" titulu, un Ivana Kalitas vadībā "Visas Krievijas" metropolīta krēsls tika pārcelts no Vladimira uz Maskavu. Maskava kļūst par reliģisku centru, uzvar cīņā pret citām lielajām kņazistēm - Tveru un Rjazaņu, kā arī Novgorodu. Un, lai gan tas prasīja daudz laika, krievu tauta pēc uzvaras Kuļikovas laukumā sajuta vienu spēku, kas spēja pretoties agresoriem.

Šī laikmeta Krievijas garīgā dzīve tika atspoguļota tādos literārajos darbos kā “Zadonščina”, “Stāsts par Mamajeva kauju”, “Dimitri Ivanoviča dzīve”, “Stāsts par Tokhtamiševa iebrukumu”. Tajos rūpes par krievu zemi, liela patriotisma izjūta saistās ar interesi par cilvēka jūtām un kaislībām. Bet 15. gadsimta krievu kultūras uzplaukuma rādītājs ir tēlotājmāksla un tās spilgtākā izpausme - ikonu glezniecība.

Ikona bija klasisks viduslaiku krievu mākslas veids. Ir zināms, ka viņa ieradās Krievijā kopā ar kristietību, taču līdz mūsu laikam ir saglabājies tikai neliels skaits pirmsmongoļu perioda ikonu. Var tikai pieņemt, ka šajā periodā senās krievu ikonu gleznas stingri sekoja bizantiešu un bulgāru paraugiem. Kristīgā ikonogrāfija ir daudzveidīga: šeit ir dažādi Dieva Mātes, Kristus, svēto, praviešu, erceņģeļu attēli, daudzas ainas, brīnumu attēli. Sakrālās ainas tika attēlotas stingri saskaņā ar ikonogrāfiskām shēmām, no kurām novirzes nav pieļaujamas.

Ikona, kas nākusi no ārvalstīm, ir ieņēmusi īpašu vietu krievu kultūrā. Nevienā citā valstī netika gleznots tik daudz ikonu, nevienā citā valstī tās nesaņēma tādu atzinību kā Krievijā. Daļēji tas ir saistīts ar ikonu glezniecības attīstībai labvēlīgiem apstākļiem. Meži, kuru Krievijā bija daudz, nodrošināja nepieciešamo materiālu, viegli pārstrādājamu - liepu un priedi. Tirgotāji ieveda retas krāsas, bet ļoti drīz tika iegūtas pašmāju krāsvielas.

Tie ir svarīgi iemesli, taču piemēroti apstākļi bija gan Bizantijā, gan Balkānos, tomēr ikonu glezniecība nebija tik plaša kā Krievijā. Bizantijā ikonu nomainīja mozaīkas, Bulgārijā baznīcu celtniecības laikā īpaša uzmanība tika pievērsta freskām. Un tas ir saprotams: šajās valstīs tika uzcelti akmens tempļi. Krievijā visizplatītākais būvmateriāls bija koks. Koka baznīcas nevarēja izrotāt ar mozaīkām vai freskām, taču koka ikonu gleznošanas dēlis šeit bija dabisks un pazīstams.

Tomēr atcerēsimies, ka ikonai, pildot estētisku funkciju, bija dziļi reliģiska nozīme. Kristiešu kultā viņa kļuva par nereālā atveidojumu, "dievišķās būtības izpausmi". Tāpēc pati ikona tika uztverta kā svētnīca, tajā, pēc krievu filozofa E. N. Trubetskoja domām, mēs jūtamies “iemiesoti tēlos un krāsās, redzējumā par citu dzīves patiesību un citu dzīves jēgu” / 19, lpp. 23 /. Šie “attēli un krāsas”, saka pazīstamais krievu kultūras pētnieks A.V. Kartašovs, atbilst krievu cilvēka psiholoģijai. Viņš raksta: “Krievu cilvēki nedomā abstrakti, bet tēlos, plastiski. Viņš ir mākslinieks, estēts un reliģijā. Ikona viņa acīs iegūst īpašu nozīmi ... vienkāršākais veids, kā padarīt neredzamo Baznīcu redzamu. Un tas nav pārsteidzoši, ka Austrumgrieķu ikona, kas pati par sevi ir augsta mākslas radīšana Krievijā ... ir sasniegusi tādu pilnību un skaistumu, kas joprojām ir robeža ikonogrāfijā.

Šie ir objektīvie iemesli ikonas plašajai izplatīšanai Krievijā. Bet tās loma nacionālajā kultūrā netiks pilnībā atklāta, ja neizcelsim vēl vienu, ļoti svarīgu ikonas funkciju. Saskaņā ar viduslaiku estētiskajām idejām mākslas darbu (un ikonu, kā minēts iepriekš) cilvēks varēja saprast tikai tad, ja “tā dvēsele, tā iekšējais “es” ir uzbūvēts saskaņā ar to pašu. likumi kā apcerētais tēls Un tas nozīmēja: ja ikona ir augstāko estētisko un morālo ideālu pārstāve, tad tie paši ideāli raksturo arī cilvēku. Tātad viņu radīja Dievs. Taču cilvēka dvēselē un dzīvē šos ideālus var aizstāt ar rupjiem bioloģiskajiem instinktiem. Ikonas uzdevums ir atgriezt labākās garīgās īpašības, kas sākotnēji bija raksturīgas cilvēkam. Kā? Caur apceri un uztveri.

Citiem vārdiem sakot, krievu ikona kā kultūras elements pildīja funkciju, ko senie grieķi sauca par "katarsi" - attīrīšanos caur empātiju un rezultātā pacelšanos virs "fizioloģiskās miesas".

Krievu ikonas ziedu laiki saistās ar lielo meistaru – Teofāna Grieķa, Andreja Rubļeva un Dionīša – daiļradi. 14. gadsimta beigās – 15. gadsimta sākumā grieķis Teofans bija galvenā Maskavas mākslinieku figūra. Viņš piesaistīja ikviena uzmanību ar savu augstāko profesionalitāti un uzskatu plašumu. Nav brīnums, ka Epifānija Gudrais viņu sauc par "ļoti viltīgu filozofu" /22, 113. lpp./. Teofana Maskavas darbnīcā, kurā viesgrieķi sadarbojās ar vietējiem amatniekiem, tika izgatavotas daudzas ikonas, lai dekorētu strauji augošo ikonostāzi. Tiek uzskatīts, ka Teofāns bija pirmais, kurš ikonostāzes kompozīcijā ieviesa pilnas figūras Deesis līmeni, kas nekavējoties izraisīja ikonostāzes palielināšanos. Sākot ar 15. gadsimtu, pēdējais kļūst par ikviena tempļa iekšējās apdares obligātu sastāvdaļu. Bizantijas māksla nepazina augstu ikonostāzi, tas jāuzskata par krievu kultūras sasniegumu.

1405. gada vasarā Feofans kopā ar diviem krievu meistariem uzgleznoja Pasludināšanas katedrāli. Viens no šiem meistariem ir Andrejs Rubļevs, kurš atstājis tik dziļas pēdas krievu kultūrā, ka 15. gadsimta pirmo pusi dēvē par “rubļeva laikmetu”.

Par Andreja Rubļeva biogrāfiju nevar precīzi pateikt, pamatojoties uz skaidriem datumiem. Tiek pieņemts, ka viņš dzimis ap 1360. gadu un miris 1430. gadā lielā vecumā, "ar godīgiem sirmiem matiem". Par ikonu gleznotāja agrīno periodu nekas nav zināms. Hronisti ik pa laikam pieminēja tikai atzītus meistarus, kuri pildīja īpaši svarīgus pavēles, un tikai 1405. gadā hronika vēsta, ka Maskavas Kremļa Lielkņaza Pasludināšanas katedrāles gleznošanā piedalās vienkāršs mūks Andrejs Rubļevs.

Turpmākajos gados Rubļevs izveidoja skaistāko manuskriptu ar miniatūrām - Hitrovo evaņģēliju, kas nosaukts tā īpašnieka vārdā 17. gadsimtā. 1408. gadā Andrejs Rubļevs kopā ar meistaru Daniilu Černiju apgleznoja un apgleznoja Vladimiras Debesbraukšanas katedrāles ikonostāzi. Drīz vien tika izveidota slavenā "Zveņigorodas pakāpe". No viņa saglabājušās tikai trīs ikonas - "Pestītājs", "Erceņģelis Miķelis", "Apustulis Pāvils". Skaists Pestītāja attēls. Tajā nav nekā no “bizantiskā bardzības un dogmatisma”, tā ir nacionālkrievu valoda. Kristus skatienā, kas vērsts uz skatītāju, jūt gan gudrību, gan labestību, viņš ir pilns ar uzmanību pret cilvēku, spēj izprast viņa dvēseli, tātad to glābt. Rubļevskis Spas nav sodošs tiesnesis, viņš ir labdarības un taisnīguma iemiesojums.

"Zvenigorod rank" liecina par mākslinieka lielo talantu un prasmi. Tomēr radošuma virsotne
Rubļevs, vispilnīgākais un slavenākais darbs
kļuva par "Trīsvienību", kas rakstīta par godu svētajam Radoņežas Sergijam. Pats Sergijs īpaši cienīja Trīsvienību, vēloties, lai "ar šīs vienotības kontemplāciju tiktu pārvarētas šīs pasaules nīstās nesaskaņas".

Rubļeva ikona attēlo trīs eņģeļus. Kura no tām ir Dieva Tēva hipostāze? Šajā jautājumā nav vienprātības, un māksliniekam tas nebija galvenais. Sekojot Radoņežas Sergija priekšrakstiem, Rubļevs vēlējās paust ideju par visu krievu cilvēku vienotību, iemiesot ikonā pašuzupurēšanās, mīlestības, taisnīguma, laipnības un skaistuma ideālu. Šai galvenajai domai Rubļeva “Trīsvienībā” pakārtots viss – kompozīcija, lineārais ritms, krāsa.

Ievērojamais krievu ikonas pētnieks V. N. Lazarevs par Andreja Rubļeva “Trīsvienību” raksta šādi: “Ikonā ir kaut kas nomierinošs, sirsnīgs, ilglaicīgu kontemplāciju veicinošs. Tas liek mūsu iztēlei strādāt, tas izraisa daudzas poētiskas un muzikālas asociācijas, kas bezgalīgi bagātina estētiskās uztveres procesu. ... Visievērojamākā lieta Rubļeva ikonā ir tās krāsojums. Pirmkārt, tā iedarbojas uz skatītāju ar savām krāsām, kurās ir nepārspējama melodiskums. Tieši krāsas savienojumā ar līnijām nosaka ikonas māksliniecisko izskatu, skaidru, tīru un harmonisku. Trīsvienības krāsu gammu varētu saukt par draudzīgu, jo tā ar retu pārliecināšanu pauž trīs eņģeļu draudzīgo piekrišanu.

Rubļeva "Trīsvienība" bija seno krievu mākslinieku vismīļākā ikona, daudzi mēģināja viņu atdarināt. Bet nevienam no atdarinātājiem neizdevās izveidot darbu, kas pat tuvu "Trīsvienībai". Rubļevs uzgleznoja ikonu vienā no tiem laimīgajiem iedvesmas mirkļiem, kas ir tikai ģēnijiem. Un viņam "izdevās izveidot tādu darbu, kuru mēs pamatoti uzskatām par skaistāko krievu ikonu un par vienu no vispilnīgākajiem krievu glezniecības darbiem"

No XV gadsimta 70. gadiem sāka strādāt tā laika slavenākais meistars Dionīsijs. Ir grūti izcelt Dionīša autordarbus: viņš nekad nestrādāja viens, bet bija komandas biedrs, kura sastāvs mainījās no pasūtījuma uz pasūtījumu. Kopā "ar Mitrofanu un līdzdalībniekiem" Dionīsijs glezno Jaunavas Piedzimšanas baznīcu Pafnutjevas klosterī. Vēlāk Dionīsijs gleznoja ikonas Maskavas Debesbraukšanas katedrālei. Pēdējā Dionīsija pieminēšana attiecas uz 1502.-1503.gadu, kad viņš kopā ar dēliem krāso Jaunavas Piedzimšanas baznīcu Ferapontova klosterī.

Dionīsija mākslā savdabīgi savijas viņa laika ideoloģiskie strāvojumi. Viņš, tāpat kā Andrejs Rubļevs, cenšas iemiesot "nepiezemes skaistumu", attēlot svēto tēlos tādus cilvēkus, kuru viss izskats prasītu attīrīšanos un morālu pilnību. Dionīsijs "deva priekšroku iekšējas koncentrēšanās stāvoklim, viņam patika savos darbos nodot gudrības, laipnības, pazemības spēku" Zināmā mērā tas viss tuvina Dionīsija gleznu Rubļeva mākslai. Taču viņa darbos ir arī jaunas tendences. “Svēto sejās parādās kaut kas vienmuļš, mazinot viņu psiholoģisko ekspresivitāti, figūru proporcijās un aprisēs atrodams Rubļevam nezināms trauslums, dažbrīd ietērpts nedaudz apzinātu raksturu. Rubļeva "kunga" iet no Dionīsija uz “svētku”, kas pats par sevi nozīmē attēla augstā garīguma samazināšanos.16. gadsimtā rubļevu un dionīsiešu tradīcijas sāka nīkuļot. Ikonu palete izgaist, kompozīcijas ritms samazinās. Mākslas, īpaši ikonu glezniecības, attīstības tempi palēninās, baznīca greizsirdīgi rūpējas, lai glezniecībā neieplūstu drosmīgi jauninājumi. Un, lai gan 16. gadsimta teologi aicināja rakstīt “no senajiem tulkojumiem, kā rakstīja grieķu ikonu gleznotāji un kā rakstīja Andrejs Rubļevs...”, agrākais augstais mākslas līmenis vairs netika sasniegts.

Krievu ikona, nesot milzīgu semantisko slodzi no pirmajiem kristietības gadsimtiem līdz ikonu glezniecības kulminācijai, 20. gadsimta sākumā kļuva par pasaules kultūras fenomenu.

Attīstoties pa savu, dažreiz Rietumiem nesaprotamo kultūras ceļu, Senā Krievija Ilgu laiku vēsturnieki to uztvēra kā valsts saspiestu un no Eiropas atdalītu "puspagānisku ikdienas dzīvi" valsti. Bija tāds viedoklis viduslaiku Krievija vispār nebija ievērības cienīgas kultūras. Un tikai Krievijas ikonas atvēršana iekšā XIX beigas- 20. gadsimta sākums ļāva “Krievijā ieraudzīt”, pēc G.Fedotova domām, “klusu un mēmu meiteni, kura ar savām neparastajām acīm redzēja tik daudz noslēpumu un par tiem var pastāstīt tikai ar zīmēm. Un ilgu laiku viņa tika uzskatīta par muļķi tikai tāpēc, ka viņa bija mēma.

15. gadsimta otrajā pusē Krievijas valsts nostiprinājās vēl vairāk. Līdz 16. gadsimta sākumam Maskava kļuva par varenas Krievijas valsts galvaspilsētu, tās spēka un varenības simbolu. Arī centralizētās Krievijas valsts veidošanās periods (tā parasti tiek dēvēts 15. - 16. gadsimta beigas) ir raksturīgi jauni procesi krievu kultūrā. Mēs, pirmkārt, atzīmējam, ka centrālās valdības ietekme attiecas uz visām dzīves jomām - militārajām lietām, tiesu praksi un mākslas kultūru. Politiskie procesi iegūst zināmu izpausmi literatūrā, arhitektūrā un glezniecībā, sociālās domas un reliģiskās ideoloģijas attīstībā. 16. gadsimta 20. gados parādījās divi nozīmīgākie ideoloģiskie pieminekļi: Spiridona-Savas “Vēstījums uz Monomahas vainaga” un Pleskavas vecākā Filoteja “Vēstījums astrologiem”. “Vēstījumā par Monomahas kroni” ir izklāstīta Krievijas autokrātiskās valsts oficiālajai ideoloģijai fundamentāli svarīga leģenda par Krievijā valdošās lielhercogu dinastijas izcelsmi no Romas imperatora “Augusts Cēzara” un par tās apstiprināšanu. dinastijas tiesības, ko it kā saņēma “Monomakh's Crown”. Kijevas princis Vladimirs Monomahs no Bizantijas imperatora. Viens no populārajiem 16. gadsimta literatūras pieminekļiem "Stāsts par Vladimira prinčiem" tika izveidots, pamatojoties uz "Vēstījumu par Monomahas kroni", un ainas no "Pasaka ..." tika izgrebtas uz ēkas durvīm. karaliskā vieta (Ivana Bargā troņa žogs) Debesbraukšanas katedrālē.

Ap 1524. gadu vecākais Filotejs savā “Vēstule astrologiem” izteica viedokli, kas guva plašu vēsturisku atsaucību: tā kā visa latīņu (katoļu) pasaule ir grēcīga, gan “pirmā Roma”, gan “otrā Roma” (Konstantinopole). ) iekrita ķecerībā, pārstāja būt par kristīgās pasaules centriem. Šis centrs ir kļuvis Krievijas valsts, "trešā Roma" pasludināja Maskavu, "un ceturtā nebūs"

Lielākā daļa 16. gadsimta literatūras pieminekļu apstiprina nesatricināmu priekšstatu par Krievijas īpašo lomu kā vienīgā pareizticīgo valsts, kas nav zaudējusi savu patieso seju. Kristīgā pasaule. Un tā laika kultūrā tiek mēģināts stingri pakļauties reliģiskajām dogmām. 1551. gadā Maskavā notika Baznīcas koncils, kura lēmumi tika publicēti īpašā grāmatā, kas sastāvēja no 100 nodaļām. Līdz ar to katedrāles nosaukums - Stoglavy, bet grāmatas - Stoglav. Koncils apstiprināja Krievijā izveidojušos baznīcas kultu kā "nemainīgu un galīgu", tās lēmumi ir vērsti pret jebkādām reformācijas-ķecerīgām mācībām. Krievu kultūras attīstībai īpaši nozīmīgs bija Padomes nosodījums par "zaimojošu" un "ķecerīgo atsacīšanās grāmatu" lasīšanu un izplatīšanu, kā arī runas pret blēžiem, "muļķiem", "gušeļniekiem" un "smiekliem". nozīme krievu kultūras attīstībā. Stingra uzraudzība tika ieviesta ne tikai pār ikonu glezniecību, bet arī pār pašiem ikonu gleznotājiem. Šim uzdevumam kalpoja arī mākslas darbnīcu organizēšana, kurās tika regulēta mākslinieku privātā dzīve un uzvedība. Apstākļos, kas nav līdz galam skaidri, grāmatu iespiešana, kas bija sākusies 1650. un 1660. gados, tika pārtraukta, un pirmais iespiedējs Ivans Fjodorovs bija spiests pārcelties uz Rietumu Krievija. Citiem vārdiem sakot, runa bija "par aizsargprincipu uzbudinājumu 16. gadsimta maskaviešu Krievijas garīgajā kustībā", un šie "aizsardzības principi", kas noveda pie stingras kontroles pār kultūru kopumā, ieguva īpaši asu formu laikā. Ivana Bargā valdīšana.

kultūra (jebkura vēsturiskais periods) var ierobežot, tā attīstību var bremzēt, bet apstāties nav iespējams. 16. gadsimts bija nelabvēlīgs daiļliteratūra un dažas formas tautas māksla- tas no oficiālo iestāžu viedokļa bija "nepalīdzīgs". Bet tas, kas tika uzskatīts par "noderīgu", turpināja attīstīties. Tautas mākslas formu aizlieguma radītais vakuums pamazām piepildās ar jauna veida māksliniecisko jaunradi - dzimst krievu teātris. Metropolīts Makarijs rada "Lielo Menaionu", kurā apkopo stāstus par visiem Krievijā cienītajiem svētajiem. Tiek tiražēti vēsturiski un literāri darbi, kas slavina Maskavas prinču politiku. Tiek veidoti vēsturiski darbi – hronogrāfi. Rodas jauns, 16. gadsimtam raksturīgs literatūras veids - laicīgā žurnālistika, kurā tika apspriesti svarīgākie jautājumi. valdības kontrolēts. Saistībā ar “nevaldītāju” plūsmu žurnālistikā laužas cauri pirmie asni tā dēvētajam “dabiskajam likumam”, kas īpaši Krievijā sāka attīstīties 18. gadsimta otrajā pusē un pēc tam pārcēlās uz 19. gadsimts, ko Dievs ir devis visiem cilvēkiem. 16. gadsimta talantīgais publicists kņazs A. M. Kurbskis polemikā ar Ivanu Bargo apsūdz viņu par "krievu zemes, tas ir, brīvas cilvēka dabas aizvēršanu kā elles cietoksnī" Viens no pirmajiem krievu "brīvdomātājiem" Matvejs Baškins, dumpojoties pret verdzību, atsaucas uz evaņģēliju: "Kristus visus sauc par brāļiem, bet mēs esam verdzībā (tas ir, mēs turam vergus)." Publicists Ivans Peresvetovs raksta: "Dievs radīja cilvēku par autokrātisku un pavēlēja sev būt saimniekam"

16. gadsimta garīgā kultūra, kā liecina iepriekš minētie piemēri, sagatavoja pamatu ideoloģiskiem procesiem ne tikai XVII gadsimts. Viņa pauda nepieciešamību pēc fundamentālām reformām, kuras vēlāk veica Pēteris I.

16. gadsimta krievu kultūra galvenokārt attīstījās, pamatojoties uz iepriekšējā perioda sadzīves tradīcijām. Krievu viduslaiku kultūrai bija vairākas tās veidošanās iezīmes, tā nebija tikai Eiropas kultūras reģionālā versija. XVI gadsimta krievu kultūras specifikas saknes. jo tā balstījās uz pareizticību.

16. gadsimta krievu literatūra. Literatūra galvenokārt ir izstrādāta tradicionālo krievu žanru ietvaros.

hronikas žanrs

XVI gadsimta pirmajā pusē. Tika izveidotas vairākas pazīstamas hronikas, kas stāstīja par Krievijas vēsturi no seniem laikiem. Jo īpaši Nikona un Augšāmcelšanās hronikas, pilnvaru grāmata, sejas kods.

Publicisms

16. gadsimts - krievu žurnālistikas dzimšanas laiks. Tiek uzskatīts, ka Fjodora Karpova un Ivana Peresvetova darbos pirmās, kaut arī biklīgās, racionālisma pazīmes jau ir redzamas, bet jau atbrīvotas no stingri kanoni reliģiskais skatījums. 16. gadsimta publicistu vidū ir arī Maksims Grieķis, Jermolai Erazma, princis Andrejs Kurbskis.

Viņu uzskata par vienu no sava laikmeta atšķirīgākajiem, nenoliedzami apdāvinātākajiem rakstniekiem. Savās vēstulēs Andrejam Kurbskim Ivans Bargais pierādīja, ka Krievijā ir nepieciešama despotiska monarhija - tāda kārtība, kad visi valsts subjekti bez izņēmuma faktiski ir suverēna kalpi. Savukārt Kurbskis aizstāvēja ideju par valsts centralizāciju Izvēlētās Radas lēmumu garā un uzskatīja, ka caram ir jārēķinās ar savu pavalstnieku tiesībām. AT sešpadsmitā vidus iekšā. metropolīta Makarija vadībā tika izveidota dažādu žanru grāmatu kolekcija, kas bija paredzēta lasīšanai (nevis dievkalpojumam) noteiktajos svēto godināšanas mēnešos un dienās. Tajā pašā laikā, piedaloties Silvestram, tika izveidota tipogrāfija.

XVI gadsimtā. krievu zemēs sākās grāmatu iespiešana. Pirmo krievu grāmatu "Apustulis" 1517. gadā Prāgā izdeva Francis Skorina. Krievijā grāmatu iespiešanas aizsākumi meklējami 16. gadsimta vidū. 1564. gadā ierēdnis Ivans Fjodorovs kopā ar Pēteri Mstislavecu izdeva pirmo iespiesto grāmatu. 1574. gadā Ivans Fjodorovs Ļvovā publicēja pirmo krievu primer. Tajā pašā laikā līdz XVIII gs. Krievijā dominēja ar roku rakstītas grāmatas.

Arhitektūra

XVI gadsimta arhitektūrā. nacionālie motīvi kļuva ļoti pamanāmi. Tas bija saistīts ar telšu stila izplatību 16. gadsimtā, kas akmens celtniecībā nonāca no koka arhitektūras. Slavenākie tā laika arhitektūras darbi bija Kolomenskojes ciema Debesbraukšanas baznīca (1532), kā arī Svētā Vasilija katedrāle, ko Krievijas arhitekti Barma un Postnik uzcēla Sarkanajā laukumā Maskavā par godu Kazaņa (1561).

XVI gadsimtā. intensīvi tiek celti militārie nocietinājumi. Kitay-Gorod sienas tika pievienotas Maskavas Kremlim. Kremļus būvē Ņižņijnovgorodā, Tulā, Kolomnā un citās pilsētās. Smoļenskas spēcīgā Kremļa autors bija izcilais arhitekts Fjodors Kons. Viņš bija arī Baltās pilsētas akmens nocietinājumu arhitekts Maskavā (gar tagadējo Bulvāru gredzenu). Lai aizsargātu dienvidu robežas no Krimas reidiem XVI gadsimta vidū. uzbūvēja Zasečnajas līniju, kas gāja caur Tulu un Rjazaņu. 17. gadsimtā krievu kultūrā plaši tiek izmantoti ne tikai reliģiskie, bet arī laicīgie elementi (kultūras sekularizācija). Baznīca, kas šajā procesā saskatīja Rietumu ietekmi, ar cara valdības atbalstu tam aktīvi pretojās, bet maskaviešu Krievijas iedibinātajā dzīvē iespiedās jaunas idejas un paražas. Valstij bija vajadzīgi tie, kas zināja izglītoti cilvēki spēj nodarboties ar diplomātiju, izprast militāro lietu, tehnoloģiju, ražošanas jauninājumus. Ukrainas atkalapvienošanās ar Krieviju veicināja politisko un kultūras sakaru paplašināšanos ar Rietumeiropas valstīm.

XVII gadsimta otrajā pusē. tika izveidotas vairākas valsts skolas. Pateicoties iespiedmašīnas izgudrojumam, kļuva iespējams masveidā publicēt vienotas rokasgrāmatas rakstpratības un aritmētikas mācīšanai, starp kurām bija pirmā Meletija Smotricka "Gramatika".

1687. gadā Maskavā tika dibināta pirmā augstākās izglītības iestāde -

Krievu pētnieki sniedza lielu ieguldījumu ģeogrāfisko zināšanu attīstībā, piemēram, Semjons Dežņevs, kurš devās uz jūras šaurumu starp Āziju un Ziemeļamerika, vai Erofejs Habarovs, kurš sastādīja Amūras zemju karti. Vēsturiskajā literatūrā centrālo vietu ieņēma vēsturiskie romāni, kuriem bija žurnālistisks raksturs, piemēram, "Diakona Ivana Timofejeva laiks", "Pasaka par Avraamy Palitsyn", "Cita pasaka". Satīriskā stāsta žanrs, memuāri (“Archipriestera Avvakuma dzīve”) un mīlas teksti(Simeona no Polockas grāmatas).

1672. gadā Maskavā tika izveidots galma teātris, kurā spēlēja vācu aktieri. Mākslas “sekularizācija” īpaši spēcīgi izpaudās krievu glezniecībā. Lielākais 17. gadsimta mākslinieks bija Simons Ušakovs. Viņa ikonā “Glābējs, kas nav radīts ar rokām” jau manāmas jaunas reālistiskas glezniecības iezīmes: trīsdimensionalitāte sejas attēlojumā, tiešas perspektīvas elementi. Izplatās portretu glezniecība - "parsuns", kas attēloja reālus tēlus, tiesa, ikonu glezniecībai līdzīgā tehnikā.

Izzuda atkarība no ordas haniem, izveidojās Krievijas centralizēta valsts, kas atšķirībā no Rietumeiropas monoetniskajām valstīm sākotnēji veidojās kā daudznacionāla. Maskaviešu Krievija divarpus gadsimtus organiski asimilēja daudzas ordas idejas un principus. Tas galvenokārt attiecas uz autokrātijas ideju, kuras iezīmes aizņēmās Krievijas cari. Šajā sakarā mēs varam teikt, ka maskaviešu cars bija mongoļu khana mantinieks.

16. gadsimta krievu literatūra.

Literatūra tas liecina par dziļiem transformācijas procesiem, kas aptvēra visas Krievijas sabiedrības sfēras. Līdzās tradicionālajām hronikām un hagiogrāfijām parādās daiļliteratūra un grāmatas ar izklaidējošiem sižetiem. To vidū ir tulkotā "Aleksandrija" par Aleksandra Lielā dzīvi un piedzīvojumiem un ierēdņa Fjodora Kuricina sarakstītā "Pasaka par Drakulu". Šīs grāmatas stāstīja par autokrātiskiem valdniekiem, spēcīgu varu, kas spēj turēt valsti savās rokās.

Autokrātijas ideja tika skaidri un stingri pamatota filozofiskajos un sociālpolitiskajos rakstos. Starp tiem īpašu vietu ieņem eldera Filoteja mācība par Maskavu kā “trešo Romu”, ko viņš izklāstījis vēstulēs Vasilijs III. Filotejs izmantoja Bizantijā radušos ideju par “klejojošo valstību”, saskaņā ar kuru pareizticīgā Konstantinopole, kas aizstāja bijušo Romu, ieņem centrālo vietu kristiešu pasaulē. Tāpēc likumsakarīgi, ka krīzes laikā Bizantijas impērija un tai sekojošā krišana Krievijā, rodas uzskats par Maskaviešu pareizticīgo karalisti kā Bizantijas vēsturiskās misijas mantotāju. Pēc Filoteja domām, Krievijas karaliste ir vienīgā pareizticīgo valstība pasaulē, pareizticīgo svētnīcu aizbildne. Tikai Maskava palika uzticīga pareizticībai un tāpēc ir pasaules kristietības centrs. No tā izriet ideja par Krievijas mesiānisko lomu, kas, saglabājot patieso kristīgo ticību, saglabājot patiesu garīgumu, glābj pasauli no ļaunuma un netīrumiem. Maskavai ir lemts būt par patiesi universālas kristietības cietoksni līdz Kristus otrajai atnākšanai. "Divas Romas ir kritušas, trešā stāv, un ceturtās nebūs."

Maskavas uzplaukums izbeidza feodālo sadrumstalotību un veicināja kņazistu kultūras tuvināšanos.

16. gadsimta krievu arhitektūra.

Maskavas arhitektūra aizgūta Vladimira-Suzdaļas un Pleskavas-Novgorodas arhitektūras tradīcijas. Jaunais pilsētas stāvoklis prasīja monumentālās būvniecības attīstību.

Maskavas Kremlis kļuva par valsts varas arhitektūras simbolu, tās sienas sāka pārbūvēt 15. gadsimta beigās. Ivana III valdīšanas laikā. Kremļa atjaunošanai tika uzaicināti Milānas inženieri Pjetro Antonio Solari, Marko Rufo, Antons Frjazins (īstajā vārdā Antonio Gilardi) un citi, viņu vadībā tika uzcelti Taiņitska, Vodovzvodnaya, Spasskaya un Borovitskaya torņi. Aicinot ārzemju meistarus, Ivans III vēlējās izmantot jaunākos Eiropas inženierzinātņu sasniegumus, taču neaizmirst arī nacionālās tradīcijas. Tāpēc celtnieki gandrīz pilnībā saglabāja veco sienu izvietojumu, padarot tās vēl majestātiskākas un augstākas. Ķieģeļu sienas ar kopējo garumu vairāk nekā 2 km ar 18 torņiem izrādījās ne tikai milzīgs cietoksnis, bet arī ievērojams arhitektūras darbs. Pēc mūru un torņu pabeigšanas 1515. gadā Kremlis kļuva par vienu no labākajiem cietokšņiem Eiropā. Kremlis gandrīz pilnībā atkārtoja Dmitrija Donskoja cietokšņa plānu, jaunas katedrāles sāka būvēt galvenokārt veco baznīcu vietās, kas celtas Ivana Kalitas vadībā. Maskava ar to it kā uzsvēra savas senās saites. Vecās baznīcas bija noplicinātas un šauras un neatbilda galvaspilsētas palielinātajai politiskajai nozīmei.

Jaunā debesbraukšanas katedrāle tika aicināts kļūt par Maskavas valsts galveno templi un ar savu varenību pārspēt Novgorodas Sofiju. Katedrāles celtniecībai no Itālijas tika uzaicināts arhitekts Fioravanti, kura iesauka ir Aristotelis par "celtniecības gudrību". Viņam par paraugu tika lūgts ņemt Vladimira Debesbraukšanas katedrāli, jo Maskavas cari sevi uzskatīja par Vladimira kņazu mantiniekiem. Talantīgajam meistaram īsā laikā izdevās izprast senkrievu arhitektūras skaistumu un loģiku un, ieviesis ēkā nozīmīgākās senkrievu formas, tās radoši apvienoja ar savām renesanses idejām. Maskavas Debesbraukšanas katedrālē Fioravanti atkārtoja Vladimira katedrāles galvenās iezīmes: jatiglaviju, jozakomar segumu, arkveida jostu uz fasādēm, perspektīvus portālus. Taču Maskavas katedrāle rada iespaidu par monolītāku, majestātiskāku, kas atbilda tā laika valstiskuma idejai.

Erceņģeļa katedrāle Kremlis tika uzcelts centrālajā laukumā un kļuva par Maskavas caru apbedījumu vietu. Tās būvniecību uzraudzīja itāļu arhitekts Alevizs Novijs, kurš, saglabājot krievu piecu kupolu baznīcas ar koriem tradicionālās formas un plānu, ārējā apdarē izmantoja lieliskas Venēcijas cinquicento arhitektoniskas detaļas. Sienas jostas-karnīzes, korintiešu ordeņa pilastri, baltiem gliemežvākiem rotātas zakomaras, organiski saistītas ar krievu arhitektūras tradīcijām, nepārkāpjot tradicionālo pareizticīgo baznīcas izskatu.

Blagoveščenskas katedrāle Maskavas Kremli uzcēla krievu amatnieki un kalpoja kā lielkņazu mājas baznīca un Karaliskā ģimene, tāpēc tas tieši sazinājās ar pils kamerām. Katedrāles ēka pilnībā atbilst krievu arhitektūras tradīcijām, un tās ārējais izskats apvieno dažādu arhitektūras skolu iezīmes: no Pleskavas, tai ir dekoratīvas jostas uz bungām un augsta jodkleta; Vladi, Mir-Suzdal skola izpaudās kolonnu jostās uz apsīdām un bungām; Maskavas arhitektūras elements - ēkas dizains ar kokošņikiem ar ķelīgu galu centrā.

Krievu meistari, saskaroties ar Rietumeiropas mākslu, no tās atteicās, meklējot patstāvīgu ceļu jaunu ideju sadursmes rezultātā ar vecajiem kanoniem, uz kuriem dzīvoja krievu kultūra. Šo periodu krievu kultūrā sauc par Pirmsaugšāmcelšanos, bet 16. gs. notika tā modifikācija, kas īpaši izteikta jauna veida tempļos, kurus sāk būvēt Krievijā. Tātad parādījās telts formas (stabam līdzīga struktūra ar augšējo konstrukciju telts formā) un staba formas tempļi.

Debesbraukšanas baznīca Kolomenskoje ir slavenākais telts templis. Šī ir patiesi krieviska ēka visās tās formās, kas lauza ierasto bizantiešu krustkupola baznīcas tēlu. Baznīcas kompozīciju veido četri galvenie elementi: pagrabs, spēcīgs četrstūris ar dzegām - vestibiliem, kas veido krustveida plānu, astoņstūris un telts ar kupolu. Debesbraukšanas templis, viegls, uz augšu tiecīgs, pārsteidzoši harmonisks, tajā pašā laikā svinīgi monumentāls. Papildus oriģinālajai arhitektoniskajai idejai ēka pārsteidza savus laikabiedrus ar arhitektonisko dekoru - kapiteļiem, karnīzēm un pašas telts ķieģeļu mūra ornamentālo rakstu.

Jaunavas Aizlūgšanas baznīca uz grāvja, kas visai pasaulei vairāk pazīstama kā Svētā Bazila katedrāle, ir tikpat ievērojams 16. gadsimta arhitektūras piemineklis. To uzcēla krievu arhitekti Barmoja Postņiks par godu Kazaņas Khanāta iekarošanai.

Katedrāles arhitektoniskais ansamblis, kura plānā ir sarežģīta zvaigžņu forma, sastāv no deviņiem dažāda augstuma stabiem līdzīgiem tempļiem: centrālo spārnu baznīcu ieskauj vēl astoņi. Visas tā daļas paceļas no vienas spēcīgas akmens platformas un ir savienotas ar galeriju-ātrās palīdzības mašīnu. Ēkas sākotnējo krāsu gammu veidoja sarkano ķieģeļu un balti grebta dekoratīvā akmens kombinācija, kas harmonizēja ar baltu dzelzi klātos dzirkstošos kupolus un centrālās telts krāsainos majolikas rotājumus. Elegantie katedrāles sīpolu kupoli parādījās 16.gadsimta beigās, bet puķainā glezniecība 17.-18.gadsimtā.

16. gadsimta krievu glezniecība

Maskavas glezniecība ko pārstāv laikmeta lielākais mākslinieks Dionīsijs. Viņš nebija mūks, viņam bija divi dēli, kas strādāja ar viņu. No saglabājušajiem meistara darbiem nozīmīgākais ir Ferapontova klostera Piedzimšanas katedrāles sienu gleznojumu cikls ( Vologdas reģions), kas mums ir nonācis gandrīz pilnībā. Templis ir veltīts Dievmātes tēlam, un šī pagodināšana kļūst par ikonu gleznotājas darba vadmotīvu. Templī tiek prezentētas trīs lielas svinīgas kompozīcijas - “Jaunavas katedrāle”, “Otebe priecājas” un “Jaunavas aizsardzība”. Tie ir rakstīti par tāda paša nosaukuma baznīcas himnu tēmām, kopā veidojot "akatistu" (dziesmu ciklu par godu Dievmātei). Katras kompozīcijas centrā ir Dievmātes figūra, kas sēž ar mazuli uz ceļiem vai stāv ar plīvuru rokās uz augstās piecu kupolu katedrāles fona. Apkārt apmetās svētie un vienkārši mirstīgie, kas slavināja Dievmāti. Spilgti krāsaini salikumi, krāšņi apģērbu un arhitektūras raksti, zaigojošs oreols ap Dievmāti rada svētku, svinīgu iespaidu. Otrajā fresku līmenī, kas stiepjas gar tempļa centrālās daļas sienām un pīlāriem, ir detalizēti ilustrēts akatists Dievmātei - himna, kuru vienmēr klausās, stāvot kājās. Slaidais, tumši ķiršu krāsas Marijas siluets, kas atkārtojas katrā kompozīcijā, uz gaiši rozā un zeltainu pauguru vai ēku fona piešķir fresku ciklam semantisku, kompozicionālu un koloristisko vienotību. Īpaši svinīgu un priecīgu iespaidu glezna atstāj no rīta un vakarā, kad saule raugās pa tempļa logiem.

XVI gadsimta glezniecībā. simboliskais sākums, tieksme pēc abstraktas “filozofijas”, svarīgāko kristiešu dogmu interpretācija mākslinieciski attēli. gadā iezīmējās jaunas tendences glezniecībā neatkarīgs virziens līdz 1540. gadiem Šajā sakarā ir acīmredzami Kremļa palātu, tostarp Fasetes palātas, sienas gleznojumi. Tēlotos kosmiskos plašumus (gaiss, saule, mēness, zeme, eņģeļi), kā arī cilvēka dzīves ceļi (Pestītājs, evaņģēlisti, paradīzes vārti, zemes, ugunīgi, mēness un laicīgie apļi) pavadīja alegoriski tēli. , starp kuriem reizēm bija diezgan vieglprātīgi. Šādiem sienu gleznojumiem bija nepieciešama gudra lasīšana, tāpēc zināmas zināšanas. Tajā pašā laikā ir iespējama simboliski kosmoloģisku attēlu, abstraktu reliģisku ideju kombinācija ar konkrētiem attēliem, kas iegūti no pašas dzīves. Trīsvienības sižeta rezultātā bieži vien veidojas ikdienišķa aina ar pa diagonāli novietotu galdu. Šāds kanonisko attēlu samazinājums, vienkāršošana izraisīja senatnes dedzīgo reakciju, kas galu galā noveda pie baznīcas mākslinieciskās jaunrades regulējuma nostiprināšanas un aizlieguma rakstīt pēc sava dizaina, stingrā ikonu glezniecības kanona, kas nāca no laika. grieķi un Andrejs Rubļevs tika vēlreiz apstiprināts.

16. gadsimta ikonu gleznošanai. raksturīga bija arī oficiālo politisko ideju paaugstināšana ar mākslas līdzekļiem. Tā parādījās slavenā ikona "Baznīcas kaujinieks" jeb "Svētīga ir Debesu karaļa armija". Tajā attēlota Krievijas karaspēka atgriešanās pēc Kazaņas uzvaras. Darba galvenā ideja ir skaidra - Ivana Bargā vadītās Maskavas armijas apoteoze. Bet Kazaņas uzvaras un Maskavas triumfa idejas alegoriskā izpausme neapslāpē ne savvaļas dabas sajūtu ar tās plašo telpu, ne cilvēku militārā pūļa vitalitāti, kas sadalīta trīs horizontāli izstieptās plūsmās. Šī ikona faktiski tuvina laicīgo attēlu.

laicīgie žanrišobrīd aktīvi attīstās. Dažādas pasaules varas teorijas, universālie un kosmoloģiskie priekšstati par valstiskuma ideju, kā arī dinastiskās intereses veicināja historisma izjūtas veidošanos, kas arvien vairāk atbrīvojās no alegoriskās formas. Kremļa pils Zelta palātas gleznā bija daudz vēsturiska rakstura kompozīciju: Krievijas kristības, Vladimira Monomaha karalisko regāliju vēsture, Monomaha kampaņa pret Konstantinopoli utt. Fasetes kameras gleznojumā tika izmantota Rurika ģenealoģija, kņaza Vladimira Kijevas zemes sadalīšanas vēsture utt.

Mūzika. XV-XVI gadsimtā. tika pārdomāta ideja par eņģeļu dziedāšanu, ar kuru tika saistīta monofoniskā unisona dziedāšana. Tas notika vienlaikus ar izmaiņām ikonu glezniecībā, kurā, sākot ar 15. gs. Trīsvienības ikonogrāfija aktīvi attīstās. Tāpat kā Rubļeva "Trīsvienība" kļuva par augstāko teoloģiskās mācības izpausmi, tā trīsvienības ideja krievu baznīcas mūzikā izpaudās īpašā polifonijas formā - trijnieks.Šī dziedāšana savu nosaukumu ieguvusi no ierakstīšanas sistēmas: balsis tika ierakstītas pārmaiņus sarkanās un melnās rindās, viena virs otras, un tika saskaitītas daudzkrāsainā partitūrā. Galvenā balss bija vidējā - "ceļš", jo viņš vadīja znamenny dziedājuma melodiju. Virs tā bija "augšējā" - dublējoša balss, zem tās - "apakšā". Ilgu laiku Krievijā tika saglabāta paraža svarīgākos dziedājumus, īpaši ilgmūžību, uzticēt trim jauniem vīriešiem, kurus sauca par izpildītājiem (no Grsch. izpildīja ei despot "daudzus gadus jums, kungs"). Trīsrindu dziedāšanas prototips acīmredzot bija Bībeles stāsts no pravieša Daniēla grāmatas par trim jauniešiem, kuri nevēlējās paklanīties zelta elkam, par ko ķēniņš Nebukadnecars viņus iemeta ugunīgā krāsnī, bet dziedāja. pateicības himnu Dievam, un tos izglāba eņģeļi, kas nolaidās no debesīm.

Trīsrindu dziedāšanas radīšana pieder skandētājiem Savvai un Vasilijam Rogovam, Novgorodas meistariem, kuri tika uzskatīti par autoritatīvākajiem Maskavas mūziķiem 16. gadsimta otrajā pusē.

Ir mainījies arī tradicionālais znamenny dziedājums. Paliekot monofoniskās kordziedāšanas robežās, krievu dziedātājiem izdevās radīt vairākus jaunus dziedājumus. Piemēram, radās ceļojumu baneris, ar kuru tika veiktas stičeras, pavadot dažāda veida baznīcas gājienus. XVI gadsimta beigās. parādījās lielisks piedziedājums, ko raksturo melodijas bagātības neizsmeļamība. Jauna parādība bija demestvenny dziedājums, kas izcēlās ar savu krāšņumu, pompu un skaņas pompozitāti. Tās nosaukums saistās ar kora reģenta amatu – mājinieku, kurš glabāja atmiņā melodijas, kas nebija pakļautas tradicionālajiem likumiem.

Krievu dziedāšanas kultūras attīstība noveda pie tā, ka Maskavā parādījās suverēna dziedošo diakonu koris. Tā tika sadalīta vairākās dziedātāju grupās – ciemos. Kora priekšgalā bija vadītājs. Korim bija arī izcils vadītājs laba balss(parasti baritons) un kurš zināja liturģiskos noteikumus; viņa pārziņā bija jauno dziedātāju sagatavošana un kārtības nodrošināšana. Šis koris ar dažādiem nosaukumiem pastāvēja vairāk nekā 300 gadus.