Voronina Marina Mikhailovna, nota esplicativa dell'insegnante di scuola primaria. Tema "Performance"

Io, Voronina Marina Mikhailovna - insegnante scuola elementare città di Chelyabinsk. Ho 27 anni di esperienza nell'insegnamento. padroneggiare teorie moderne insegnamento. Nel mio lavoro utilizzo varie tecniche, mezzi e metodi di formazione e educazione per la formazione delle conoscenze e delle abilità degli studenti.

Lavorando sull'argomento metodologico "Formazione degli interessi cognitivi degli studenti più giovani nelle lezioni di lingua russa", sviluppo le capacità degli studenti, instillo negli scolari lavoro indipendente, contribuisce allo sviluppo delle capacità creative.

Nel 2008 ha frequentato corsi di alta formazione sul tema: “Programmi educativi variabili per una scuola elementare quadriennale (sistema tradizionale)”, nel 2011 “Il programma per la formazione di attività educative universali nell'ambito dell'introduzione dello Stato federale Standard educativo di una nuova generazione”

Nel mio lavoro utilizzo i metodi dell'apprendimento evolutivo, le tecnologie di gioco, le forme collettive di lavoro: discussione, controversie, tecnologie di apprendimento basate sulla costruzione di schemi e moduli iconici del materiale didattico.

Ogni anno invito i miei studenti a partecipare alle olimpiadi a vari livelli: scuola, distretto-città, Concorsi internazionali- il gioco matematico "Kangaroo", "Cucciolo d'orso russo - linguistica per tutti", il concorso di giochi "Golden Fleece".

Concorso di Specialisti "Erudita-Maratona di studenti - 1° posto a scuola, 2° e 3° posto a scuola. Maratona intellettuale di storia locale - 3 secondi posti a scuola, Olimpiade Uomo e Natura" - 1° posto nella regione, Gara-gioco di matematica "Kangaroo" - 1° posto nella regione.

Partecipo attivamente ai panorami regionali lezioni aperte sulla base del MOU SOSH n. 17 del distretto sovietico (lezione sull'argomento "Vocali non accentate, controllate dallo stress", un seminario cittadino sulla base del MOU SOSH n. 89 nel 2010. Nel 2010-2011 anno accademico ha partecipato al seminario cittadino sulla base della scuola secondaria n. 89 sul tema: “Formazione azione universale attraverso l'implementazione di un approccio di attività di sistema nell'insegnamento agli studenti più giovani.

Nel 2006 ha completato una formazione a breve termine presso la Regionale Istituzione pubblica"Centro regionale per l'informazione e il supporto logistico delle istituzioni educative situate nel territorio della regione di Chelyabinsk" nell'ambito del programma "Tecnologie dell'informazione e della comunicazione nelle attività di un insegnante di materia". Dall'11 febbraio 2008 al 22 febbraio 2008 ha completato una formazione a breve termine presso l'Istituto di Chelyabinsk per la riqualificazione e la formazione avanzata degli operatori educativi sul tema: "Programmi educativi variabili per una scuola elementare di quattro anni (sistema tradizionale)" , nell'aprile 2011 ha studiato presso l'istituto scolastico comunale istruzione aggiuntiva(formazione avanzata) di specialisti del "Centro educativo e metodologico di Chelyabinsk" secondo il programma del seminario tematico "il programma per la formazione di attività educative universali nel quadro dell'introduzione dello standard educativo statale federale di una nuova generazione "

Ho i seguenti premi

2000 Diploma dell'istituto educativo di Mosca n. 17 di Chelyabinsk Vincitore del concorso "Star Hour" nella nomination "My First Teacher" (per aver creato un'immagine luminosa della scuola nell'anima di un bambino)

2002 Diploma del Deputato della Duma di Stato della Federazione Russa V. Hartung.

2004 Diploma del Dipartimento principale di educazione e scienza della regione di Chelyabinsk.

2008 Diploma Honoris Causa del Ministero dell'Istruzione e della Scienza della Federazione Russa

2010 Diploma del Dipartimento dell'Educazione del Distretto Kurchatovsky dell'Amministrazione di Chelyabinsk.

2010 Diploma del Capo del Dipartimento dell'Educazione del Distretto Kurchatovsky dell'Amministrazione di Chelyabinsk

2011 Diploma dell'Organizzazione Autonoma Non Commerciale del Centro Sviluppo Giovanile per l'organizzazione del concorso degli Specialisti del progetto "Erudita Maratona degli Studenti"

2011 Gratitudine del Centro Educativo e Metodologico di Chelyabinsk

Come aiutare un bambino a non perdersi in una realtà complessa, a resistere alle varie influenze e poi a trovare il proprio posto nella vita? La conoscenza economica sta diventando sempre più necessaria per i nostri figli. Per realizzare appieno le proprie capacità, i bambini sin dalla tenera età devono essere ben versati vita circostante. E senza la conoscenza dell'economia, è molto difficile farlo.
Proposta di sviluppo di lezioni aggiuntive programma educativo per gli studenti più piccoli possono essere implementate attività in circolo. Il loro contenuto aiuterà l'insegnante a soddisfare i bisogni dei bambini per la conoscenza di semplici leggi economiche, ad orientarsi in concetti economici, che, a loro volta, contribuiranno allo sviluppo pensiero logico, attività cognitiva, educazione alla parsimonia ed economia.
Il manuale è destinato agli insegnanti di istruzione aggiuntiva; può essere consigliato a insegnanti di scuola primaria, genitori per classi congiunte con bambini.

109.45kb.

  • Rozhkova Marina Mikhailovna, insegnante di scuola elementare di prima categoria, scuola secondaria n. 2 Slabozhanko, 150.47kb.
  • Marina Yurievna Sotnikova, insegnante di scuola elementare, categoria di qualificazione più alta, 69.39kb.
  • Oleinik Elena Mikhailovna, insegnante di scuola primaria, 2 categorie qualificate, 270.72kb.
  • Kanashina Anna Aleksandrovna insegnante di scuola elementare 2011 nota esplicativa, 141.9kb.
  • Pakhomova Anna Yurievna, insegnante di scuola primaria della I categoria di qualificazione Mosca, 300.09kb.
  • Gostkina Elizaveta Mikhailovna, insegnante di scuola elementare presso la scuola secondaria Shakhovskaya n. 1 abstract, 43.09kb.
  • Regolamento del sito del festival, 482.17kb.
  • Linee guida Compilato da M. A. Kopylova Compilato da: Marina Anatolyevna Kopylova, , 223.35kb.
  • PROGRAMMA

    CERCHIO DEL TEATRO

    "MONDO DI FANTASIA"

    Programma educativo aggiuntivo per bambini dai 7 agli 11 anni.

    La durata del programma è di 1 anno.

    Sviluppatore del programma:

    Voronina Marina Michajlovna,

    Maestro di scuola elementare

    NOTA ESPLICATIVA

    Orientamento Il programma di modifica del circolo teatrale "Fantasy World" nel contenuto è artistico - estetico, culturale generale, sotto forma di organizzazione del circolo, progettato per 1 anno.

    Il progetto dell'attività teatrale si basava su quanto segue i principi:
    - principio di coerenza- implica la continuità delle conoscenze, la complessità nella loro assimilazione;
    - principio di differenziazione- comporta l'identificazione e lo sviluppo delle inclinazioni e delle capacità degli studenti nei vari ambiti;
    - principio di fascinoè uno dei più importanti, tiene conto dell'età e delle caratteristiche individuali degli studenti;
    - principio del collettivismo- negli affari creativi collettivi c'è uno sviluppo di capacità versatili e la necessità di donarle alla gioia e al beneficio comune.

    Caratteristiche distintive e novità programma è attivo un approccio all'educazione e allo sviluppo del bambino attraverso il teatro, dove lo studente agisce come artista, interprete, regista, compositore dello spettacolo;

    principio di integrazione interdisciplinare– applicabile alle scienze affini. (lezioni di letteratura e musica, letteratura e pittura, belle arti e tecnologia, canto e ritmo);

    principio di creatività- implica un massimo orientamento sulla creatività del bambino, sullo sviluppo delle sue sensazioni psicofisiche, sull'emancipazione della personalità.

    Rilevanza programmi dovuti alla necessità della società nello sviluppo delle qualità morali ed estetiche della personalità di una persona. È attraverso l'attività teatrale che è possibile formare una persona creativa socialmente attiva che sia in grado di comprendere i valori universali, essere orgogliosa delle conquiste della cultura e dell'arte nazionale, capace di lavoro creativo, scrivere, fantasticare.

    Opportunità pedagogica di questo corso per gli studenti più giovani è dovuto al loro caratteristiche dell'età: interessi diversificati, curiosità, entusiasmo, iniziativa. Questo programma è progettato per espandere il potenziale creativo del bambino, arricchire vocabolario, per formare sentimenti morali ed estetici, perché

    È nella scuola elementare che si pongono le basi di una personalità creativa, si fissano le norme morali di comportamento nella società e si forma la spiritualità.

    Quando si pianifica il lavoro del cerchio, il principale obiettivi:
    1. Introdurre gli elementi dell'alfabetizzazione scenica.
    2. Migliora il gusto artistico degli studenti, educa i loro sentimenti morali ed estetici, insegna loro a sentire e apprezzare la bellezza.
    3. Sviluppa Abilità creative gli scolari più piccoli, il loro linguaggio e la cultura scenica, l'osservazione, l'immaginazione, la reattività emotiva.

    Definizione degli obiettivi compiti attività del circolo:


    1. Sviluppare abilità pratiche nella lettura espressiva di opere di generi diversi.
    2. Aiuta gli studenti a superare la "costrizione" psicologica e del linguaggio.
    3. Formare una sensibilità morale ed estetica al bello e al brutto nella vita e nell'arte.
    4. Sviluppare la fantasia, l'immaginazione, l'attenzione visiva e uditiva, la memoria, l'osservazione attraverso l'arte teatrale.
    5. Sviluppo della capacità di agire con una parola, evocare una risposta da parte dello spettatore, influenzare il suo stato emotivo, imparare a usare parole che esprimono sentimenti di base;
    6. Rivela possibilità creative bambini per consentire a queste opportunità di essere realizzate.

    7. Crescere nei bambini la gentilezza, l'amore per il prossimo, l'attenzione per le persone, la terra natale, l'atteggiamento indifferente nei confronti del mondo circostante.


    1. Sviluppare la capacità di coordinare le proprie azioni con altri bambini; coltivare la buona volontà e il contatto nelle relazioni con i coetanei;
    2. Sviluppare il senso del ritmo e la coordinazione del movimento;
    3. Sviluppare la respirazione e l'articolazione del linguaggio; Sviluppare la dizione sul materiale di scioglilingua e poesie;
    4. Far conoscere ai bambini la terminologia teatrale; con tipi di arte teatrale; con la sistemazione dell'auditorium e del palcoscenico; Coltivare una cultura del comportamento in teatro;

    Età bambini che partecipano all'attuazione del programma dai 7 agli 11 anni. Il programma è progettato per 1 anno.

    Forme e metodi di lavoro.

    La forma delle classi è di gruppo e sessioni individuali, con tutto il gruppo in contemporanea e con i partecipanti di uno specifico spettacolo per esercitarsi nella dizione, mezzanino. Le principali forme di conduzione dei corsi sono giochi teatrali, concorsi, quiz, conversazioni, escursioni a teatro e musei, spettacoli e vacanze.

    Scene di allestimento per eventi scolastici specifici, scenari di allestimento per vacanze scolastiche, spettacoli teatrali fiabe, episodi da Lavori letterari, - tutto questo ha lo scopo di avvicinare i bambini all'arte e alle abilità teatrali.

    Passando dal semplice al complesso, i bambini saranno in grado di comprendere l'affascinante scienza delle abilità teatrali, acquisire esperienza nel parlare in pubblico e lavoro creativo. È importante che nel circolo teatrale i bambini imparino il lavoro di squadra, lavorino con un partner, imparino a comunicare con il pubblico, imparino a lavorare sui personaggi dei personaggi, sui motivi delle loro azioni e rifrangono in modo creativo i dati del testo o del copione in scena. I bambini stanno imparando lettura espressiva testo, lavorare su osservazioni che devono essere significative e sincere, creare il carattere del personaggio come lo vedono. I bambini portano elementi delle loro idee, le loro idee nella sceneggiatura, nel design della performance.

    Oltretutto, Grande importanza ha lavorato alla progettazione dello spettacolo, alle scene e ai costumi, all'arrangiamento musicale. Questo lavoro sviluppa anche l'immaginazione, l'attività creativa degli scolari, consente loro di realizzare le possibilità dei bambini in queste aree di attività.

    Una forma importante delle attività di questo circolo sono le escursioni a teatro, dove i bambini conoscono direttamente il processo di preparazione dello spettacolo: visitare lo spogliatoio, il camerino, guardare lo spettacolo. Visione e discussione congiunta di spettacoli, film, visite a teatri, mostre di artisti locali; racconti orali su libri letti, recensioni di spettacoli visti, saggi.

    Le conversazioni sul teatro fanno conoscere ai bambini in una forma a loro accessibile le caratteristiche dell'arte teatrale realistica, i suoi tipi e generi; rivela il ruolo sociale ed educativo del teatro. Tutto questo è finalizzato a sviluppare la cultura dello spettatore dei bambini.

    Lo sviluppo del materiale del programma avviene attraverso le parti teoriche e pratiche, prevale principalmente la direzione pratica. La lezione prevede parti organizzative, teoriche e pratiche. La fase organizzativa prevede la preparazione al lavoro, parte teorica molto compatto, riflette le informazioni necessarie sull'argomento.

    Modalità di classe

    L'orario delle lezioni si basa su due lezioni a settimana. Ogni sessione dura 1 ora e 20 minuti con una pausa di 5 minuti. Processo educativoè costruito in funzione dell'età, delle capacità psicologiche e delle caratteristiche dei bambini, il che implica un possibile adeguamento dei tempi e delle modalità di formazione.

    Risultati aspettati

    Entro la fine dell'anno, il bambino

    CONOSCE:

    1. Cos'è il teatro

    2. In che modo il teatro differisce dalle altre arti

    3. Come è nato il teatro

    4. Quali tipi di teatri esistono

    5. Chi realizza tele teatrali (spettacoli)

    HA CONCETTI:

    1. Sui mezzi tecnici elementari del palcoscenico

    2. Informazioni sulla scenografia

    3. Sulle norme di comportamento in scena e in sala

    POTERE:

    1. Esprimi il tuo atteggiamento nei confronti dei fenomeni nella vita e sul palco

    2. Pensa in senso figurato

    3. Concentrati

    4. Sentiti nello spazio scenico

    ACQUISISCE COMPETENZE:

    1. Comunicazione con un partner (compagni di classe)

    2. Recitazione elementare

    3. Percezione figurativa del mondo circostante

    5. Creatività collettiva

    E si libera anche dell'eccessiva timidezza, della paura della società, del complesso della "vista dall'esterno", acquisisce socialità, apertura, rispetto per il mondo circostante, responsabilità verso la squadra.

    Forma riassuntiva conteggio: prestazione attiva vacanze scolastiche, linee solenni e tematiche, partecipazione ad eventi scolastici, incontri con i genitori, ore di aula, partecipando ad attività delle classi elementari, mettendo in scena fiabe, scene della vita della scuola e mettendo in scena fiabe e opere teatrali per la visione gratuita.

    Le lezioni nel cerchio "Fantasy World" sono condotte secondo il programma, che comprende diverse sezioni.

    Alla prima lezione introduttiva, la conoscenza della squadra avviene nel gioco "Snowball". Il capo del cerchio introduce i bambini al programma del cerchio, alle regole di condotta nel cerchio, alle istruzioni sulla protezione del lavoro, al briefing sulla sicurezza antincendio per gli studenti, al briefing sulle regole del traffico. Alla fine della lezione - il gioco "Teatro - Improvviso": "Omino di Pan di Zenzero".

    1.1 Tema "Plasticità"

    "Plasticità" comprende complessi giochi ed esercizi ritmici, musicali, plastici volti a garantire lo sviluppo delle capacità motorie del bambino, l'espressività plastica dei movimenti del corpo e ridurre le conseguenze del sovraccarico educativo.

    1.3 Forme - esercizi teatrali davanti a uno specchio, il concorso "Indovinelli di plastica".

    1.4 Supporto metodologico:

    Krylov I.A. "Un corvo e una volpe".

    Registratore, registrazioni musicali.

    2.1 Tema "Ginnastica vocale"

    La sezione combina giochi ed esercizi volti a sviluppare la respirazione e la libertà apparato vocale, corretta articolazione, chiara dizione, logica e ortoepia. A differenza del linguaggio quotidiano, il discorso di un insegnante, docente, attore dovrebbe essere distinto dalla frequenza della dizione, dalla chiarezza, dall'intelligibilità, nonché dalla stretta aderenza alle norme ortoepiche, alle regole della pronuncia letteraria e allo stress.

    Evita la sciatteria dicanale nelle parole: (esercizi di allenamento) troika - costruzione; elmo: una fiaba; applaudire - divorare; pausa - pausa; flusso - confluenza; apri - nascondi.

    La voce è l'abito del nostro discorso. Nella vita di tutti i giorni, si distinguono voci forti: deboli, acute - basse, pulite - impure, sonore - sorde, stridenti - brontolanti, ad es. la classificazione domestica indica le qualità distintive (segni, segni) della voce: forza, volume, purezza, carattere di colorazione.

    La ricchezza della voce è in gran parte determinata dal suo volume, dalla sua gamma di registri. Nella voce di ogni persona ci sono 2-3 note che suonano piacevoli e si formano senza alcuna tensione. Questi sono suoni vocali normali o naturali.

    2.3 Forme - studi ed esercizi che richiedono un'influenza intenzionale della parola. Ad esempio: fermare un compagno, un passante che cammina senza notare un ostacolo (è stata scavata una buca, è stato rialzato l'asfalto); chiedere a uno sconosciuto una moneta per un telefono pubblico; chiedi a un amico: "Hai letto questo libro?" - per scoprire se è interessante, o per ricordare con un accenno che è giunto il momento di restituire il libro.
    Studi sulla capacità di ascoltare un partner e ottenere l'impatto delle sue parole su di lui (breve dialogo). Sulla base di queste parole, escogitare quale intenzione, in quali circostanze è necessario influenzare il partner con queste parole (dove? quando? perché? perché? che tipo di relazione?). Ad esempio: "Tu?" - nel senso: "Ecco un incontro piacevole, inaspettato!" oppure: "Non mi aspettavo che tu decidessi di venire!" eccetera. Il partner risponde, secondo l'azione di un amico: "Sì!" - come conferma dell'intenzione di sorprendere un amico con il suo aspetto inaspettato o come scusa per l'arrivo prematuro, la sua colpa. Esercizi e studi simili gli studenti escogitano se stessi.

    2.4 Supporto metodologico:

    Petrova TI, Sergeeva E.L., Petrova E.S. Giochi teatrali in asilo"/ Istruzione e formazione prescolare, supplemento alla rivista "Educazione degli scolari". Numero 12 - Mosca, School Press, 2000.

    Registratore con dispositivo di registrazione, microfono.

    3.1 Tema "Sviluppo del linguaggio"

    La sezione comprende giochi di parole che sviluppano un linguaggio figurato coerente, la capacità di comporre racconti e fiabe e selezionare le rime più semplici. I bambini imparano a creare diverse immagini di personaggi. In questo lavoro, il bambino vive con le azioni e le azioni dell'eroe, reagisce emotivamente alle sue caratteristiche esterne e interne, costruisce la logica del comportamento dell'eroe. I bambini sviluppano una sensibilità morale ed estetica al bello e al brutto nella vita e nell'arte. Quando si compongono opere, il vocabolario si arricchisce, si sviluppa la logica della costruzione della trama, quando si scelgono elementi musicali e artistici per la luminosità dell'immagine, si forma un senso del gusto.

    3.3 Forme - giochi di gruppo, esercizi e studi per le forme comunicative più semplici.

    3.4 Supporto metodologico:

    Volina V.V. "Divertente ABC". – M.: Illuminismo, 1994.

    4.1 Tema "Folclore"

    L'effettiva conoscenza delle leggende, delle tradizioni, dei riti, dei giochi e delle feste del popolo russo: Natale, Maslenitsa, Krasnaya Gorka, Trinity amplia il legame inestricabile tra arte e vita, con le origini del popolo russo. Conoscenza dei generi popolari russi: fiabe, canzoni, giochi, proverbi, teaser, conteggio delle rime.

    4.3 Forme - improvvisazione di giochi, danze rotonde, fiabe, KVN.

    4.4 Supporto metodologico:

    russi racconti popolari, canti, incantesimi, proverbi, conteggio delle rime.

    "Natale" - uno spettacolo per il teatro scolastico / Giornale " Scuola elementare". n. 11/1997.

    Shmakov SA "Dal gioco all'autoeducazione". - M.: Nuova scuola, 1993

    5.1 Tema "Teatro"

    Sezione "Teatro" - progettata per introdurre gli studenti al teatro come forma d'arte; dare un concetto di ciò che l'arte teatrale dà nella formazione della personalità. Comprende conversazioni, escursioni a teatro, in camerino, proiezioni video e ascolto audio, partecipazione dei bambini a schizzi, presentazione dei loro lavori sui temi delle conversazioni. Brevi informazioni sull'arte teatrale e le sue caratteristiche: il teatro è un'arte collettiva, lo spettacolo è il risultato del lavoro creativo di molte persone varie professioni. Rispetto per il proprio lavoro, cultura del comportamento in teatro,

    La sezione prevede non tanto l'acquisizione di competenze professionali da parte del bambino quanto lo sviluppo del suo comportamento ludico, del senso estetico, della capacità di comunicare con i coetanei e gli adulti nelle varie situazioni della vita.

    5.3 Moduli - escursioni, messa in scena di uno spettacolo.

    5.4 Supporto metodologico:

    Dzhivilegov A., Boyadzhiev G. La storia del teatro dell'Europa occidentale. M., 1991
    Arto A. Il teatro e il suo doppio. M., 1993

    Videocamera, computer, proiettore, schermo.

    6.1 Tema "Creatività"

    La sezione comprende giochi di parole che sviluppano un linguaggio figurativo coerente, la capacità di comporre scioglilingua, contare rime, racconti e fiabe e selezionare le rime più semplici. I bambini imparano a creare diverse immagini di personaggi. In questo lavoro, il bambino vive con le azioni e le azioni dell'eroe, reagisce emotivamente alle sue caratteristiche esterne e interne, costruisce la logica del comportamento dell'eroe. È necessario discutere degli schizzi, educare i bambini all'interesse reciproco per il lavoro dell'altro, all'autocritica, formare un criterio per valutare la qualità del lavoro. I bambini sviluppano una sensibilità morale ed estetica al bello e al brutto nella vita e nell'arte. Quando si compongono opere, il vocabolario si arricchisce, si sviluppa la logica della costruzione della trama, quando si scelgono elementi musicali e artistici per la luminosità dell'immagine, si forma un senso del gusto.

    6.3 Moduli - giochi creativi, concorsi.

    6.4 Supporto metodologico:

    Videocamera, computer, proiettore, schermo.

    7.1 Tema "Performance"

    "Performance" - è ausiliario, basato sulle sceneggiature dell'autore e include il lavoro con estratti e spettacoli teatrali. La manifestazione della creatività dei bambini è possibile: l'aggiunta della sceneggiatura da parte degli studenti, la scelta dell'accompagnamento musicale per lo spettacolo, la creazione di schizzi di costumi e scenografie.


    1. Anteprima del gioco. La prima lettura del lavoro da parte del leader per affascinare i bambini, aiutarli a cogliere il significato principale e originalità artistica lavori.
      Scambio di impressioni. Rivisitazione per bambini della trama dell'opera per identificare il tema principale, gli eventi principali e l'essenza semantica degli scontri dei personaggi.
    2. Apprendimento collettivo di repliche. Dalla formazione di un olistico stato emozionale dovrebbe passare ad un'analisi più dettagliata dei ruoli.
    3. Riproduzione in azione di eventi ed episodi separati. Leggere una commedia (secondo gli eventi); analisi del testo lungo le linee di azione e la sequenza di queste azioni per ogni personaggio, come in un determinato episodio.

    1. Sulla base dei risultati del casting per le migliori capacità di recitazione, vengono selezionati i principali interpreti. Riproduzione dell'evento analizzato in azione sul palco. Analisi di vantaggi e svantaggi.
    2. Schizzi di scenografie, costumi, la loro produzione vengono eseguiti collettivamente.
    3. Formazione individuale dei principali interpreti, esercitando il mezzanino.
    4. Rivisitazione del testo dell'opera.
    5. Prova generale e generale, esibizione.
    6. Importante è anche l'organizzazione diretta della rappresentazione dello spettacolo: preparazione delle locandine, programmi, biglietti, preparazione e verifica del progetto, assegnazione dei responsabili delle scenografie, oggetti di scena, costumi, per l'illuminazione, accompagnamento musicale, per il lavoro con il sipario . Abbiamo anche bisogno di persone in servizio nella sala tra i membri del circolo che non sono coinvolti nello spettacolo.
    7.4 Supporto metodologico:

    Videocamera, computer, proiettore, schermo.

    MEZZI TECNICI

    Un computer,

    Giradischi

    Dischi con registrazione di fiabe e produzioni,

    CD con musica (classica e per bambini),

    Videocamera per l'analisi delle prestazioni.

    LETTERATURA.


    1. Petrova TI, Sergeeva E.L., Petrova E.S. "Giochi teatrali nella scuola materna" / educazione e formazione prescolare, supplemento alla rivista "Educazione degli scolari". Numero 12 - Mosca, School Press, 2000.
    1. Volina V.V. "Divertente ABC". – M.: Illuminismo, 1994.
    1. Kolcheev Yu.V., Kolcheeva N.M. Biblioteca della rivista "Giochi teatrali a scuola" / "Educazione degli scolari". Numero 14 - M.: Stampa scolastica, 2000.
    1. Stroganova L.N. Il programma del Drama Club "Fiaba" collegamento nascosto
    1. Streltsova L.E. "Letteratura e fantasia". – M.: ARKTI, 1997
    .
    1. "Le lepri sono la mia debolezza" - uno spettacolo per il teatro scolastico / Giornale "Scuola elementare". n. 27/2000
    1. Giochi, apprendimento, allenamento./Ed. Petrushinsky. - M.: Nuova scuola, 1993
    1. Pobedinskaya LA “C'erano una volta le favole” - M.: Sfera, 2001
    1. "Il nostro allegro Capodanno"- uno spettacolo di Capodanno per il teatro scolastico / Giornale "Scuola Primaria". n. 11/1997
    1. Marshak S.Ya. "Dodici mesi"

    10. Krylov I.A. "Un corvo e una volpe".