Cloud in Pants 2. Vladimir Mayakovsky - Cloud in Pants (Poesia): Versetto. IV. L'ultima parola del maestro

Lo scopo della lezione: mostra la logica dello sviluppo dell'idea dell'opera.

Tecniche metodologiche: lettura analitica del poema.

Durante le lezioni.

I. Controllo dei compiti.

Lettura e discussione di poesie selezionate.

II. parola del maestro

Sin dalle prime poesie, Mayakovsky era caratterizzato da un'eccessiva apertura lirica, sconsiderata apertura interiore. Non c'è praticamente distanza tra lo specifico "io" lirico del poeta e il suo eroe lirico. Le esperienze liriche sono così tese che, indipendentemente da ciò di cui scrive, un'acuta intonazione lirica e individuale permea il tessuto della sua poesia. Tale è la sua prima poesia dal titolo enigmatico e scioccante Cloud in Pants (1915). Lo stesso Mayakovsky lo definì un "tetratico", il cui significato delle quattro parti è "abbasso il tuo amore", "abbasso la tua arte", "abbasso il tuo sistema", "abbasso la tua religione".

III. Conversazione analitica

Che associazioni reminiscenze provoca questa definizione di Mayakovsky?

(La categoricità dei giudizi, delle affermazioni dell'eroe lirico ricorda l'intransigenza, nichilismo, ribellione Bazarov. Ricordiamo l'argomento delle controversie tra Bazarov e Kirsanov: praticamente coincide con ciò di cui scrive Mayakovsky.)

Quale immagine unisce le parti del poema?

(Parti della poesia sono collegate dall'immagine principale: la lirica "I".)

Come viene ritratto?

(Ricezione di base dell'immagine - antitesi . L'opposizione all'intera società nel prologo del poema cresce fino all'opposizione all'intero universo alla fine. Questa non è solo una disputa, è una sfida audace, così caratteristica dei primi lavori di Mayakovsky (ricorda le poesie "Nate!", "A te!"):

tuo pensiero,
sognando su un cervello ammorbidito,
come un grasso cameriere su un divano unto,
mi prenderò in giro per il lembo insanguinato del cuore,
Lo derido a sazietà, sfacciato e caustico. ("Nuvola in pantaloni", introduzione)

Solo una personalità potente senza precedenti può resistere a tutto e a tutto e non crollare. Da qui il seguente approccio - iperbolizzazione immagine: "Il mondo è travolgente con la potenza della voce, / vado - bella, / ventidue anni"; l'iperbole può essere combinata con il confronto: "come il cielo, che cambia tono". La gamma di questa personalità sono i poli: "pazzo" - "impeccabilmente gentile, / non un uomo, ma - una nuvola nei pantaloni!" Questo è il significato del titolo della poesia. Questa è autoironia, ma viene indicata la sensazione principale che ha catturato l'eroe: la "tenerezza". Come si inserisce nell'elemento ribelle della poesia?

Come viene rappresentato l'amore nella poesia?

Prima parte- una storia estremamente schietta sull'amore. La realtà di ciò che sta accadendo è volutamente sottolineata: "Era, / era a Odessa". L'amore non si trasforma, ma distorce il "grumo" di una persona: "Non potevano riconoscermi ora: / una carcassa nervosa / geme, / si contorce". Si scopre che questo "grumo" "vuole molto". “Molto” è in realtà molto semplice e umano:

Dopotutto, non importa a te stesso.
e cos'è il bronzo,
e il fatto che il cuore è un freddo pezzo di ferro.
Di notte voglio il mio squillo
nascondersi in morbido
nel femminile.

L'amore di questa "massa" dovrebbe essere "un piccolo, mite tesoro". Come mai? La community è eccezionale, la seconda no. L'affettuoso neologismo "Lubenochek", che ricorda un "bambino", sottolinea il potere del sentimento, la tenerezza commovente. L'eroe è al limite del sentimento, ogni minuto, ora di attesa per la sua amata è tormento. E come risultato della sofferenza - l'esecuzione: "L'ora dodicesima è caduta, / come la testa del giustiziato dal ceppo". I nervi sono esposti, nervosi. La metafora si realizza “Nervi / grandi, / piccoli, / molti! - / salto frenetico, / e già / le gambe cedono sotto i nervi!

Infine, c'è un'eroina. La conversazione non riguarda l'amore-antipatia. L'effetto sull'eroe lirico delle parole della sua amata è trasmesso da una stridente scrittura sonora:

Sei entrato
acuto, come "qui!",
guanti scamosciati mucha,
disse:
"Sai -
Mi sto per sposare".

Quali metodi vengono utilizzati per trasmettere lo stato psicologico dell'eroe?

Lo stato psicologico dell'eroe è trasmesso in modo molto forte - attraverso la sua calma esterna: "Vedi - che calma! / Come il polso di un morto”; "E il peggio / ho visto - la mia faccia, / quando / sono assolutamente calmo?" La sofferenza interna, la rottura dell'anima sono enfatizzate dal transfert (anzhanbeman): bisogna trattenersi, e quindi parlare chiaramente, lentamente, misuratamente.

"Fuoco del cuore" brucia l'eroe: "Salzo! salterò fuori! salterò fuori! salterò fuori! / crollato. / Non saltare fuori dal cuore! Qui l'espressione "il cuore salta fuori dal petto" è capovolta. La catastrofe che colpì l'eroe è paragonabile alle catastrofi mondiali: "L'ultimo grido, - / almeno / che sto bruciando, gemi nei secoli!"

Qual è la logica dello sviluppo del poema nella seconda parte?

La tragedia dell'amore è vissuta dal poeta. È logico che La seconda parte- sul rapporto tra l'eroe e l'arte. La parte inizia con una dichiarazione risoluta dell'eroe: "Ho superato tutto ciò che è stato fatto, / metto "nihil" ("niente", lat.). L'eroe nega l'arte "torturata", pigra, che si fa così: "prima che inizi a cantare, / camminano a lungo, sfiniti dalla fermentazione, / e si dimenano tranquillamente nel fango del cuore / stupido scarafaggio di l'immaginazione." "Ebollizione" "una specie di infuso per amore e usignoli" non fa per lui. Questi "amori" - "usignoli" - non sono per la strada, che "si contorce senza lingua". Il borgheismo, la ristrettezza mentale riempivano la città, schiacciavano le parole viventi con le loro carcasse. L'eroe grida, chiama a ribellarsi contro "avere un supplemento gratis / per ogni letto matrimoniale": "Noi stessi siamo creatori in un inno ardente!" Questo è l'inno della vita vivente, che è posto sopra l'io:

IO,
dagli occhi dorati,
di cui ogni parola
anima appena nata,
corpo di compleanno,
Ti dico:
più piccolo granello di vita
più prezioso di tutto ciò che farò e ho fatto!
(Prestare attenzione a neologismi Majakovskij).

Lo “Zarathustra dalle labbra stridule” (i motivi nietzscheani sono generalmente forti nei primi Majakovskij), parlando del “sedicesimo anno” che arriva “nella corona di spine delle rivoluzioni”, definisce chiaramente il suo ruolo:

E io sono il tuo precursore!
I - dov'è il dolore, ovunque;
su ogni goccia di lacrime
si crocifisse sulla croce.

Come capisci queste parole?

Qui l'eroe si identifica già con Dio stesso. È pronto al sacrificio di sé: "Ti tirerò fuori la mia anima, / la schiaccerò, / così grande! - / e una dama insanguinata, come uno stendardo. Questo è lo scopo e lo scopo della poesia e del poeta, degno della "massa" della personalità dell'eroe.

Come viene mostrato questo obiettivo nella terza parte?

Il pensiero del poema passa logicamente a coloro che devono essere condotti sotto questo "stendardo", fatto dall'"anima calpestata" dell'eroe:

da te,
che erano bagnati d'amore,
da cui
nei secoli una lacrima versata,
partirò
monocolo solare
Lo metto a occhi aperti.

Tutto intorno volgarità, mediocrità, bruttezza. L'eroe è sicuro: "Oggi / è necessario / con tirapugni / per tagliare il mondo nel cranio!" E dove sono i "geni" riconosciuti dall'uomo? Sono destinati a un tale destino: "Condurrò Napoleone su una catena come un carlino". Questo mondo volgare deve essere distrutto a tutti i costi:

Tira fuori, camminando, le mani dai pantaloni -
prendi una pietra, un coltello o una bomba,
e se non ha mani -
vieni a picchiargli la fronte!
Vai affamato

sudato,
sottomesso,
acido nel fango delle pulci!
Andare!
lunedì e martedì
dipingiamo di sangue per le feste!

Lo stesso eroe lirico assume il ruolo del "tredicesimo apostolo". Con Dio, già facilmente: "forse Gesù Cristo annusa / i nontiscordardime della mia anima". -

Come emerge il tema dell'amore lirico nel quarto movimento? Come cambia?

Dai piani globali per rifare il mondo, l'eroe torna ai pensieri sulla sua amata. Tuttavia, non ha lasciato questi pensieri, si sono solo sublimati nel più potente tentativo creativo di sfidare l'intero universo. Il nome "Maria" viene gridato ripetutamente. Questa è una preghiera d'amore. E l'eroe si fa sottomesso, quasi umiliato, "solo un uomo": "Sono tutto carne, / sono tutto uomo - chiedo solo il tuo corpo, / come chiedono i cristiani -" il nostro pane quotidiano / dacci oggi. L'amato sostituisce tutto, è necessaria, come "pane quotidiano". Il poeta parla della sua “parola nata nel tormento”: è “uguale in maestà a Dio”. Questa, ovviamente, è una bestemmia, che gradualmente si trasforma in una ribellione contro Dio.

Il rifiuto dell'amato provoca questa rivolta dell'eroe sofferente e disperato. All'inizio è solo familiare:

Ascolta, Signore Dio!
Come non ti annoi
In gelatina torbida
Immergi gli occhi irritati ogni giorno?

Quindi la familiarità supera tutti i confini: l'eroe con Dio è già su "te", francamente maleducato con lui:

Scuoti la testa, riccio?
Suis un sopracciglio grigio?
Si pensa -
questo,
dietro di te, alato,
sa cos'è l'amore?

L'accusa principale contro Dio non è nella disposizione sbagliata del mondo, non nell'ingiustizia sociale. L'imperfezione del mondo è: "perché non hai inventato / in modo che fosse senza tormento / bacio, bacio, bacio ?!" La disperazione dell'eroe raggiunge il punto di frenesia, rabbia, quasi follia, grida terribili bestemmie, gli elementi lo travolgono:

Pensavo fossi un dio onnipotente
E tu sei un piccolo dio mezzo istruito.
Vedi, mi sto chinando
A causa della caviglia
Tiro fuori un coltello da scarpe.
Mascalzoni alati!
Il trambusto in paradiso!
Increspa le tue piume in una scossa spaventata!
Ti aprirò, odorando di incenso
Da qui in Alaska!
Lasciami andare!
Non fermarmi.

E all'improvviso si umilia: “Ehi, tu! / Cielo! / Giù i cappelli! / Sto arrivando! (è già di nuovo con il cielo su "te", anche se l'orgoglio non è stato ancora strangolato). Niente ascolta l'eroe: “Sordi. / Dorme l'Universo, / posando un orecchio enorme sulla sua zampa / con le tenaglie delle stelle.

IV. L'ultima parola del maestro

Violentemente in conflitto con il mondo, l'eroe scopre la sua natura ribelle. L'incoerenza dell'eroe, la combinazione in lui dell'ultima "dissolutezza" e l'ultima tenerezza, esacerbano il conflitto. L'incoerenza che fa a pezzi l'eroe lo condanna a una tragica solitudine.

V. Workshop sulla poesia di V.V. Mayakovsky "A Cloud in Pants"

1. Il poeta Nikolai Aseev ha scritto: "A Cloud in Pants" - un nome beffardo che ha sostituito quello originale, proibito dalla censura, ed è stata la prima esperienza di un grande argomento costruito sull'opposizione di routine, istituzioni, istituzioni esistenti a ciò che le sta sostituendo, ciò che è sentito nell'aria, palpabile in versi: la rivoluzione in arrivo".

Perché, secondo Aseev, il titolo della poesia "A Cloud in Pants" è "beffardo"?

Cosa intendeva Aseev per "esperienza di un grande argomento"?

Qual è l'"opposizione delle routine esistenti"? Fornisci esempi dal testo.

2. V. Majakovskij disse nel marzo 1930: “Esso ("Nuvola in pantaloni") fu iniziato con una lettera nel 1913/14 e fu inizialmente chiamato "Il tredicesimo apostolo". Quando sono arrivato alla censura con questo lavoro, mi hanno chiesto: "Cosa vuoi che vada ai lavori forzati?" Ho detto che in nessun caso, che questo non mi soddisfa in alcun modo. Poi mi hanno barrato sei pagine, compreso il titolo. È una questione da dove viene il titolo. Mi è stato chiesto - come posso combinare testi e molta scortesia. Poi ho detto: "Beh, sarò, se vuoi, come un pazzo, se vuoi, sarò il più gentile, non un uomo, ma una nuvola nei miei pantaloni".

Perché il titolo originale della poesia "Il tredicesimo apostolo" ha indotto la censura a pensare al duro lavoro?

Qual è la combinazione di "lirismo e grande maleducazione" nella poesia "A Cloud in Pants"? Fornisci esempi dal testo.

Qual è il significato del nuovo titolo della poesia? Come lo spiega il poeta? Il nome "Cloud in Pants" riflette la natura dell'eroe lirico dell'opera?

3. Poesie e poesie scritte nel 1915("I pantaloni delle nuvole", "Flauto e spina dorsale"), dissero che un importante poeta umanista e un paroliere pieno di sentimento era arrivato alla letteratura. In una poesia sull'amore derubato vita moderna("Una nuvola in pantaloni"), la voce dell'autore stesso suona forte, i fatti della sua biografia acquisiscono qui un'elevata generalizzazione poetica ... ”(K. D. Muratova).

Quali sono i "fatti ... biografia" di V. Mayakovsky, che si possono trovare nella sua poesia?

Secondo Muratova, nella poesia "la voce dell'autore stesso suona forte", è vero? Giustifica la tua risposta con esempi dal testo.

4. K.D. Muratova scrive di "Una nuvola in pantaloni": “La grande originalità del poema è data dalla sua ricchezza metaforica, in essa quasi ogni verso è metaforico. Un esempio di metafora materializzata è il verso "il fuoco del cuore" del poeta, che viene spento dai vigili del fuoco, o "nervi malati", che "si precipitano in un disperato tip tap", provocando l'intonaco al piano inferiore collassare.

Cosa dà motivo di affermare che nella poesia "quasi ogni verso è metaforico"? Siete d'accordo con l'affermazione del critico?

Cosa pensi si intenda con il termine "metafora materializzata"? Fornisci esempi di tale metafora nel testo della poesia.

5. “Nel “Cloud...” è visibile una delle caratteristiche principali Il pensiero di Mayakovsky: la capacità di potenti contrazioni associative sono molto lontane l'una dall'altra in argomenti, immagini, trame. Cosa c'è in comune tra Severyanin, Bismarck e le "carcasse dei prati"? E cosa hanno a che fare con l'amante sofferente rifiutato - il "tredicesimo apostolo", che ora offre a Dio di avere "ragazze" in paradiso, ora lo minaccia con un coltello? (S. Bovin).

Che cosa, secondo Bovin, è caratteristica principale"Il pensiero di Mayakovsky"? Trova esempi di tale pensiero nel testo.

Il ricercatore pone alcune domande al lettore riguardo al lavoro di Mayakovsky. Prova a rispondere tu stesso. Ci sono risposte a loro nella poesia stessa?

6. scrive A.A.Mikhailov su Cloud in Pants: Blasfemia, linguaggio aggressivo, maleducazione da strada e deliberato antiestetismo rivelano le tendenze anarchiche, l'elemento ribelle del poema. E sebbene Mayakovsky, bestemmiando, elevi una persona, gli elementi lo sopraffanno: "Togli le mani dai pantaloni, camminatori, prendi una pietra, un coltello o una bomba ..."

Cosa dice il critico delle "tendenze anarchiche" e dell'"elemento ribelle del poema"? Sei d'accordo con questo?

In che modo, secondo te, "bestemmiando", Mayakovsky "eleva una persona"? Fornisci esempi dal testo.

L'idea per la poesia "Una nuvola in pantaloni" (originariamente chiamata "Il tredicesimo apostolo") venne da Mayakovsky nel 1914. Il poeta si innamorò di una certa Maria Alexandrovna, una bellezza diciassettenne che lo affascinò non solo con il suo aspetto, ma anche con la sua aspirazione intellettuale per tutto ciò che è nuovo, rivoluzionario. Ma l'amore era infelice. Mayakovsky incarnava l'amarezza delle sue esperienze nella poesia. La poesia fu completata per intero nell'estate del 1915. Il poeta non era solo l'autore, ma anche il suo eroe lirico. Il lavoro consisteva in un'introduzione e quattro parti. Ognuno di loro aveva una certa idea, per così dire, privata.
"Abbasso il tuo amore", "abbasso la tua arte", "abbasso il tuo sistema", "abbasso la tua religione" - "quattro grida di quattro parti" - l'essenza di queste idee è definita in modo molto corretto e accurato dall'autore stesso nella prefazione alle poesie della seconda edizione.
All'inizio del secondo capitolo, l'autore definisce le sue posizioni:
Lodami!
Nelle righe seguenti cogliamo un certo "nichilismo":
Ho finito tutto ciò che è stato fatto
Metto: "nihil" (niente).
Tutto è negato e distrutto, tutto è ricostruito e rifatto in modo nuovo. La smentita continua:
Non voglio mai leggere niente.
E poi - la conoscenza della vita:
E si scopre -
prima che inizi a cantare
camminano a lungo, doloranti dalla fermentazione...
Inoltre, l'autore in mezzo alla folla:
La farina di strada silenziosamente perlata...
E ancora - un ritorno a un tema personale, il poeta stabilisce i suoi principi di vita.
Nel secondo capitolo, Mayakovsky esprime la sua protesta apertamente, ad alta voce e con coraggio. Con eccezionale chiarezza e ispirazione, in esso si esprime la determinazione dell'eroe, quando, riferendosi alle "migliaia di strada" al seguito dei poeti "imbevuti di pianto e singhiozzo", dice:
Signore!
Fermare!
Non sei un mendicante
non osi chiedere dispense!

Siamo sani
con passo sazhen,
non dobbiamo ascoltare, ma strapparli -
loro,
risucchiato da un'app gratuita
per ogni letto matrimoniale!
Il poeta si rivolse ai lavoratori con un sermone solenne, parlò della loro grandezza e potenza:
Noi
con una faccia come un lenzuolo assonnato,
con le labbra pendenti come un lampadario,
noi,
detenuti della città-lebbrosario,
dove oro e fango mostravano la lebbra, -
siamo più puliti dell'azzurro veneziano,
bagnata da mari e soli contemporaneamente.

Lo so,
il sole si oscurerebbe quando vide
le nostre anime sono luoghi d'oro!
Ascoltando attentamente il battito della vita, sapendo che i sentimenti da lui espressi non sarebbero diventati oggi o domani l'autocoscienza di milioni di persone, il poeta proclamò attraverso il suo eroe lirico:
IO,
ridicolizzato dalla tribù di oggi,
per quanto
Scherzo Sporco,
Vedo il tempo passare attraverso le montagne,
che nessuno vede.

nella corona di spine rivoluzioni
il sedicesimo anno sta arrivando.
E io sono il tuo precursore...
Mayakovsky è consapevole di se stesso come un cantante di umanità, oppresso dal sistema esistente, che si alza per combattere. Si riferisce a se stesso come lo "Za-rathustra dalle labbra urlanti". Il poeta parla come un profeta a nome delle persone schiacciate dalla città, duro lavoro di lavoro stupido e insensato. Si prende gioco di poeti dolci e cinguettanti che "bollono", "parlano", fanno rime, mentre la strada che si contorce "non ha niente con cui gridare e parlare". Con le punte di fili roventi, come baionette, prende d'assalto l'intero vecchio sistema della vita.
Mayakovsky parla ad alta voce e in modo penetrante a nome di coloro che detengono "le cinture naturali dei mondi" nei loro cinque. Un grande amore per una persona è in ogni riga del secondo capitolo. Non una sola frase pronunciata con calma, non una sola frase indifferente. I versi di Mayakovsky si sono rivelati abbastanza potenti da trasmettere il movimento dei mondi, da cogliere i movimenti più sottili del cuore e il silenzio sordo dell'Universo.
Il secondo capitolo è pieno di pensiero, fuoco, disprezzo, dolore e previsione del futuro.
Questa lungimiranza del poeta accorcia di un anno il periodo di attesa. Gli sembra che già nel 1916 scoppierà una rivoluzione.
Riguardo caratteristiche artistiche il secondo capitolo della poesia "Una nuvola in pantaloni", sono qui presentati in modo molto ampio. La particolarità della poesia di Mayakovsky è che è molto attiva, è semplicemente impossibile non percepirla in alcun modo. Possiamo dire che le sue poesie sono poesie di comizi, slogan. E nel secondo capitolo troviamo esempi di questo: “Lodatemi!”, “Signore! Fermare! Non siete mendicanti, non avete il coraggio di chiedere elemosine!
L'innovazione di Mayakovsky è diversa. Cambia completamente gli stereotipi stabiliti nel lavorare sulla parola, il discorso si trasforma. Ad esempio, l'autore prende una parola e "rinfresca" il suo significato primario, creando sulla sua base una metafora luminosa e dettagliata. Il risultato sono state immagini come "taxi ossuti", "taxi paffuti".
Il mondo delle metafore è semplicemente sorprendente con la sua fantasia e diversità: "docce sparse", "rotture per gli occhi", "tirerò fuori l'anima, la calpesterò", "bruciato le anime ...". I paragoni colpiscono nella loro figuratività: “un viso come un lenzuolo slavato”, “con le labbra pendenti come un lampadario”, e il poeta si confronta con un “osceno aneddoto”.
Introducendo i neologismi, Mayakovsky ottiene una memorabile descrizione figurativa di fenomeni ed eventi: "scongelato", "bollito", "dist pedonale".
Il poeta è insolitamente creativo con il vocabolario: "setaccia", "mescola" le parole, combinandole nelle combinazioni più contrastanti. Nella poesia troveremo combinazioni di stili "alto" e "basso". “nei cori del coro dell'Arcangelo-la”, “andiamo a mangiare”, “Faust”, “chiodo”, “Azzurro veneziano”, “orde affamate”. E a volte ci sono anche immagini volutamente maleducate, "ridotte": "sputare fuori", "bastardo" ...
Nel secondo capitolo della poesia troveremo frasi-immagini, quando letteralmente dietro una riga c'è il mondo intero, riprodotto con sorprendente accuratezza e diversità. Ad esempio, questa è l'immagine della città:
ispido, conficcato attraverso la gola,
taxi paffuti e taxi ossuti..
Lo schema ritmico del secondo capitolo è peculiare, molto dinamico. Mayakovsky trasforma e combina liberamente i metri poetici tradizionali (giambico, trocaico, anapaest, ecc.) Con il verso tonico caratteristico della poesia popolare, creando una struttura flessibile e mobile del verso.
E quando -
Dopotutto!
ha tirato fuori una cotta per la piazza,
spingendo il portico che è venuto sulla gola...
La diversità ritmica e la varianza del verso non è fine a se stessa, ma un mezzo per esprimere il contenuto multiforme del poema.
Le caratteristiche della struttura ritmica dei versi di Mayakovsky includono il complesso movimento del ritmo, la rottura della linea poetica, la sua famosa "scala":
Ascoltare!
predica,
agitandosi e gemendo,
oggi Zarastustra dalle labbra da urlo.
È noto un ricordo del compagno Mayakovsky V. Kamensky. Ha scritto: "Il successo della poesia "Una nuvola in pantaloni" è stato così enorme che da quel momento è salito immediatamente al culmine della brillante abilità. Anche i nemici guardavano a quell'altezza con stupore e stupore. Credo che questa affermazione rifletta pienamente l'essenza di questo lavoro, perché Mayakovsky, intriso di una premonizione dell'imminente rivoluzione, ha parlato a nome dell'umanità ridotta in schiavitù.

La poesia di V. Mayakovsky "Una nuvola in pantaloni", scritta nel 1914-1915, è un'opera nel suo contenuto che propaganda in modo "esopico" lotta rivoluzionaria con i fondamenti della società borghese - la sua moralità, arte, sistema e ideologia. Quattro parti del tetrattico sono dedicate a questo.

La seconda parte agisce sotto lo slogan "Abbasso la tua arte". In esso, l'arte borghese è sottoposta a critiche umilianti, appianando l'acutezza e la forza della sofferenza umana, descritte con incredibile forza nella prima parte. La seconda parte è diretta contro quei poeti che "ribollono, cinguettando con le rime, una specie di infuso per amore e usignoli". E sebbene queste righe abbiano in mente un destinatario specifico - Igor Severyanin, tuttavia, in generale, contengono un significato molto più generalizzato e sono dirette contro l'arte che dipinge la vita, appianandone le contraddizioni clamorose. Soprattutto il poeta mette "nihile", perché secondo lui i libri sono fatti così:

venne il poeta
aprì leggermente la bocca,
e subito un ispirato sempliciotto cantava...

Ma, in realtà, vede solo come poeti e scrittori "dimenano tranquillamente nella palude del cuore, uno stupido scarafaggio dell'immaginazione". Il poeta che protesta contro la morale borghese protesta contro l'arte che predica questa moralità.

La seconda parte del poema è molto importante per comprendere le posizioni estetiche del giovane Mayakovsky. Il poeta espone il credo estetico in una polemica aspra con l'arte borghese. Proclama la lotta per la democratizzazione della poesia. "Rime stridenti" si oppone all'immagine della "strada", che "si contorce senza lingua - non ha nulla con cui gridare e parlare". Mayakovsky vede il suo compito nel dare alla "strada senza linguaggio" una parola poetica, esprimendo la sua sofferenza e i suoi pensieri. E che il vocabolario di questa poesia non sia "raffinato", che includa volgarità e volgarità deliberata:

… in bocca
cadaveri di parole morte si decompongono,
solo due vivono, ingrassando -
"bastardo"
e altro ancora.
Sembra "borsch".
E la strada si sedette e gridò:
"Andiamo a mangiare!"

Tutto questo è il dizionario di poesia della "via mille", che il poeta esorta a non osare "mendicare elemosine" da poeti "imbevuti di pianto e singhiozzo". Ordina anche alla "strada" di "non ascoltare, ma di strapparli - attaccati con un supplemento gratuito a ogni letto matrimoniale!", perché queste persone sono "gli stessi creatori in un inno ardente - il rumore delle fabbriche e dei laboratori".

Il poeta “dalla bocca più dorata”, “la cui parola fa nascere un'anima nuova”, rivendica “il più piccolo granello di polvere vivente” come il valore più alto del mondo. Perciò predica non la fantasia, non l'allontanamento dalla vita, ma la vita, i suoi valori terreni. Il vero poeta, secondo Mayakovsky, non è colui che crea la leggenda di "Faust, stravaganza di razzi che planano con Mefistofele nel parquet celeste", ma colui che nei "condannati della città-lebbrosario" (il grado più basso della caduta dell'uomo!) Vedrà "anime di collocatori d'oro". Pertanto, la poesia, radicata nella vita terrena e ruvida, in contrasto con l'arte di Omero e di Ovidio, è, dal punto di vista di Mayakovsky, democratica nella sua stessa essenza.

È in Cloud in Pants che il tema dell'arte viene associato per la prima volta al tema della rivoluzione. La missione del poeta, nell'interpretazione di Mayakovsky, risulta essere la missione del profeta. Questa missione è drammatica, poiché l'eroe lirico, che ha predetto che "il sedicesimo anno sta arrivando nella corona di spine delle rivoluzioni" (Mayakovsky, tuttavia, si è sbagliato nella sua previsione di un anno), è comunque ridicolizzato dal "tempo di oggi" . Ma l'anticipazione della gioia di domani, le cui chiavi sono nelle mani di questa "gente... dalla fuliggine al vaiolo", fa di nuovo "gallo" il poeta stesso "al Golgota del pubblico". E anche l'arrivo della rivoluzione, a coronamento del sermone dell'eroe lirico, non rimuoverà questo drammatico sigillo dal volto del poeta:

E quando
il suo arrivo
annunciando la rivolta,
vieni al salvatore -
tu io
Porterò fuori la mia anima
calpestare
così grande! -
e dame insanguinate, come uno stendardo...

Tale è il ricco contenuto ideologico della seconda parte, veicolato nello stile unico ed estremamente espressivo di Mayakovsky. Questo stile è stato creato dal verso dell'accento, dalla capacità di sentire la parola, indipendentemente dallo stile di discorso a cui appartiene, e sperimentarla audacemente. Il poeta spruzza il discorso con un vocabolario ridotto, ma nella sua poesia suona pertinente e non scioccante, perché è un poeta delle masse. Mayakovsky raggiunge la massima espressività del verso, animando tutto ciò che esiste nella realtà che lo circonda: la strada, che "farina silenziosamente perlata", parole che "vivono, ingrassano". Ecco perché la sua arte, secondo me, non si depositerà mai come un peso morto in fondo alla memoria umana.


Lodami!
Non sono eccezionale.
Ho finito tutto ciò che è stato fatto
Ho messo "nihil".

Ero solito pensare -
i libri sono fatti così:
venne il poeta
aprì leggermente la bocca,
e subito un ispirato sempliciotto cantò -
per favore!
E si scopre -
prima che inizi a cantare
camminare a lungo, dolorante per la fermentazione,
e tranquillamente si dimena nel fango del cuore
stupida immaginazione.
Mentre stanno bollendo, facendo rima con rime,
dagli amori e dagli usignoli una specie di infuso,
la strada si contorce senza parole -
non ha niente da urlare e parlare.

Torri di Babele,
alzato, alzato ancora,
ma dio
città sui seminativi
distrugge,
parola interferente.

La farina di strada silenziosamente perlata.
Un grido salì dalla sua gola.
Irtolato, conficcato attraverso la gola,
taxi paffuti e tassisti ossuti
il petto aveva fretta.

I consumi sono più piatti.
La città ha bloccato la strada con l'oscurità.

E quando -
comunque!-
ha tirato fuori una cotta per la piazza,
spingendo il portico che ha calpestato la gola,
pensiero:
nei cori del canto dell'arcangelo
Dio, derubato, va a punire!

E la strada si sedette e gridò:
"Andiamo a mangiare!"

Componi la città di Kruppy e Kruppiki
ruga di sopracciglia minacciose,
e in bocca
cadaveri di parole morte si decompongono,
solo due vivono, ingrassando -
"bastardo"
e qualcos'altro
sembra essere "borscht".

poeti,
imbevuto di pianto e singhiozzo,
corsero dalla strada, arruffando loro i capelli:
"Come bere due di questi
e signorina
e amore,
e un fiore sotto la rugiada?"
E per i poeti
migliaia di strada:
studenti,
prostitute,
appaltatori.

Signore!
Fermare!
Non sei un mendicante
non osi chiedere dispense!

Siamo sani
con un passo sazhen,
è necessario non ascoltare, ma strapparli -
loro,
risucchiato da un'app gratuita
per ogni letto matrimoniale!

Se chiedere umilmente loro:
"Aiutami!"
Prega per un inno
sull'oratorio!
Noi stessi siamo creatori in un inno ardente -
rumore di fabbrica e di laboratorio.

Cosa m'importa di Faust
stravaganza di razzi
scivolando con Mefistofele nel paradisiaco parquet!
Lo so -
chiodo nello stivale
più da incubo della fantasia di Goethe!

IO,
dagli occhi dorati,
di cui ogni parola
anima appena nata,
corpo di compleanno,
Ti dico:
più piccolo granello di vita
più prezioso di tutto ciò che farò e ho fatto!

Ascoltare!
predica,
agitandosi e gemendo,
di oggi Zarathustra dalle labbra urlanti!
Noi
con una faccia come un lenzuolo assonnato,
con le labbra pendenti come un lampadario,
noi,
detenuti della città-lebbrosario,
dove oro e fango hanno ulcerato la lebbra,
siamo più puliti dell'azzurro veneziano,
lavato da mari e soli in una volta!

Non importa cosa non lo è
di Omero e Ovidio
gente come noi
dalla fuliggine nel vaiolo.
Lo so -
il sole si oscurerebbe quando vide
le nostre anime sono luoghi d'oro!

Vene e muscoli - più preghiere.
Dovremmo chiedere i favori del tempo!
Noi -
a testa -
mantieni i nostri cinque
cinghie di trasmissione del mondo!

Ha portato il pubblico al Calvario
Pietrogrado, Mosca, Odessa, Kiev,
e non ce n'era
quale il
non griderebbe:
"Crocifiggere
crocifiggilo!"
Tranne me -
le persone,
e coloro che hanno offeso -
Sei il più caro e il più caro per me.

visto
Come fa un cane a leccare una mano che scalcia?

IO,
ridicolizzato dalla tribù di oggi,
per quanto
Scherzo Sporco,
Vedo il tempo passare attraverso le montagne,
che nessuno vede.

Dove gli occhi delle persone si spezzano tozzi,
capo delle orde affamate,
nella corona di spine rivoluzioni
il sedicesimo anno sta arrivando.

E io sono il suo precursore;
I - dov'è il dolore, ovunque;
su ogni goccia di lacrime
si crocifisse sulla croce.
Niente può essere perdonato.
Ho bruciato le anime dove è stata sollevata la tenerezza.
È più difficile che prendere
millemila Bastille!

E quando,
il suo arrivo
annunciando la rivolta,
vieni al salvatore -
tu io
Porterò fuori la mia anima
calpestare
così grande! -
e dame insanguinate, come uno stendardo.

introduzione

tuo pensiero,
sognando su un cervello ammorbidito,
come un grasso cameriere su un divano unto,
Prenderò in giro il sanguinoso battito del cuore:
Lo derido a sazietà, sfacciato e caustico.

Non ho un solo capello grigio nell'anima,
e non c'è tenerezza senile in esso!
Il mondo è sopraffatto dal potere della voce,
Sto andando - bello,
ventidue.

Gentile!
Metti amore sui violini.
L'amore sui timpani è duro.
E non puoi contorcerti come me,
avere una bocca solida!

Vieni a imparare -
dal soggiorno cambrico,
un dignitoso funzionario della lega angelica.

E quali labbra girano con calma,
come una pagina di un libro di cucina libro di cucina.

Volere -
Sarò matto per la carne
- e come il cielo, che cambia toni -
volere -
sarò impeccabilmente gentile,
non un uomo, ma una nuvola nei pantaloni!

Non credo che ci sia un fiore Bello!
Sono lodato di nuovo
gli uomini raffermano come un ospedale
e le donne, a brandelli come si suol dire.

Pensi che sia malaria?

Era,
era a Odessa.

"Sarò lì alle quattro," disse Maria.
Otto.
Nove.
Dieci.

Arriva la sera
nel terrore notturno
lasciato le finestre
accigliato,
Dicembre.

Nella schiena decrepita ridono e nitriscono
candelabri.

Non posso essere riconosciuto ora.
hulk muscoloso
gemiti
contorcendosi.
Cosa può volere un grumo del genere?
E il grumo vuole molto!

Dopotutto, non importa a te stesso.
e cos'è il bronzo,
e il fatto che il cuore è un freddo pezzo di ferro.
Di notte voglio il mio squillo
nascondersi in morbido
nel femminile.

E così,
enorme,
curvo alla finestra
Sciolgo il vetro della finestra con la fronte.
Ci sarà amore o no?
Quale -
grande o piccolo?
Dove ha il corpo così grande:
deve essere piccolo
umile tesoro.
Evitava i clacson delle auto.
Ama le campane finali.

Sempre più,
sepolto sotto la pioggia
faccia nella sua faccia butterata,
Sto aspettando,
spruzzato dal tuono della città surf.

Mezzanotte, correndo con un coltello,
raggiunto
accoltellato -
portalo fuori!

La dodicesima ora è caduta
come la testa del giustiziato dal ceppo.

Gocce di pioggia grigie nel bicchiere
caduto fuori,
fatto una smorfia,
come chimere ululanti
Cattedrale di Notre Dame.

Dannato!
Cosa, e questo non basta?
Presto la tua bocca urlerà.
Ascoltare:
silenzioso,
come un malato fuori dal letto
il nervo è saltato.
E così,-
prima camminato
appena,
poi corse
emozionato,
chiaro.
Ora lui e i nuovi due
correre in un disperato tip tap.

L'intonaco al piano terra è crollato.

nervi -
grande,
piccolo,
molti!-
saltando pazzo,
e già
I nervi tremano!

E la notte si insinua e striscia per la stanza, -
un occhio pesante non può uscire dal fango.

Le porte sbatterono all'improvviso
come un albergo
non colpisce il dente sul dente.

Sei entrato
acuto, come "qui!",
guanti scamosciati mucha,
disse:
"Sai -
Mi sto per sposare".

Bene, esci.
Niente.
diventerò più forte.
Guarda che calma!
Come un impulso
uomo morto.
Ricorda?
Tu hai detto:
"Jack Londra,
i soldi,
amore,
passione",-
e ne ho visto uno:
tu sei Gioconda,
da rubare!
E l'hanno rubato.

Di nuovo, innamorato, uscirò nei giochi,
fuoco che illumina la curva del sopracciglio.
Che cosa!
E nella casa bruciata
a volte vivono vagabondi senzatetto!

burlone?
"Meno dei soldi di un mendicante,
hai smeraldi di follia.
Ricorda!
Pompeo morì
quando hanno preso in giro il Vesuvio!

Ehi!
Signore!
amanti
sacrilegio,
crimini,
macello -
e il peggio
sega -
la mia faccia
quando
io
assolutamente calmo?

E mi sento -
"IO"
non mi basta.
Alcuni di me scoppiano ostinatamente.

Ciao!
Chi sta parlando?
Madre?
Madre!
Tuo figlio è molto malato!
Madre!
Ha un cuore di fuoco.
Dillo alle sorelle, Lyuda e Olya, -
non ha nessun posto dove andare.
Ogni parola,
anche uno scherzo
che vomita con bocca ardente,
buttato fuori come una prostituta nuda
da un bordello in fiamme.
Le persone stanno annusando
puzzava di fritto!
Ne hanno raggiunti alcuni.
Brillante!
Nei caschi!
Niente stivali!
Dillo ai vigili del fuoco
su un cuore ardente si arrampicano in carezze.
Io stesso.
Occhi che piangono con i barili che rotolerò.
Appoggiamoci sulle costole.
salterò fuori! salterò fuori! salterò fuori! salterò fuori!
crollato.
Non saltare fuori dal cuore!

Su una faccia ardente
dalle labbra screpolate
rosa di corsa di bacio carbonizzato.

Madre!
non so cantare.
Alla chiesa del cuore, il coro è impegnato!

Figurine bruciate di parole e numeri
da un teschio
come bambini da un edificio in fiamme.
Quindi paura
afferra il cielo
visil
le mani ardenti della Lusitania.

scuotendo le persone
nell'appartamento è tranquillo
un bagliore dai cento occhi irrompe dal molo.
L'ultimo grido -
almeno tu
che sto bruciando, gemo nei secoli!

Lodami!
Non sono eccezionale.
Ho finito tutto ciò che è stato fatto
Ho messo "nihil".

Ero solito pensare -
i libri sono fatti così:
venne il poeta
aprì leggermente la bocca,
e subito un ispirato sempliciotto cantò -
per favore!
E si scopre -
prima che inizi a cantare
camminare a lungo, dolorante per la fermentazione,
e tranquillamente si dimena nel fango del cuore
stupida immaginazione.
Mentre stanno bollendo, facendo rima con rime,
dagli amori e dagli usignoli una specie di infuso,
la strada si contorce senza parole -
non ha niente da urlare e parlare.

Torri di Babele,
alzato, alzato ancora,
ma dio
città sui seminativi
distrugge,
parola interferente.

La farina di strada silenziosamente perlata.
Un grido salì dalla sua gola.
Irtolato, conficcato attraverso la gola,
taxi paffuti e tassisti ossuti
il petto aveva fretta.

I consumi sono più piatti.
La città ha bloccato la strada con l'oscurità.

E quando -
comunque!-
ha tirato fuori una cotta per la piazza,
spingendo il portico che ha calpestato la gola,
pensiero:
nei cori del canto dell'arcangelo
Dio, derubato, va a punire!

E la strada si sedette e gridò:
"Andiamo a mangiare!"

Componi la città di Kruppy e Kruppiki
ruga di sopracciglia minacciose,
e in bocca
cadaveri di parole morte si decompongono,
solo due vivono, ingrassando -
"bastardo"
e qualcos'altro
sembra essere "borscht".

poeti,
imbevuto di pianto e singhiozzo,
corsero dalla strada, arruffando loro i capelli:
“Come bere due di questi
e signorina
e amore,
e un fiore sotto la rugiada?
E per i poeti
migliaia di strada:
studenti,
prostitute,
appaltatori.

Signore!
Fermare!
Non sei un mendicante
non osi chiedere dispense!

Siamo sani
con un passo sazhen,
è necessario non ascoltare, ma strapparli -
loro,
risucchiato da un'app gratuita
per ogni letto matrimoniale!

Se chiedere umilmente loro:
"Aiutami!"
Prega per un inno
sull'oratorio!
Noi stessi siamo creatori in un inno ardente -
rumore di fabbrica e di laboratorio.

Cosa m'importa di Faust
stravaganza di razzi
scivolando con Mefistofele nel paradisiaco parquet!
Lo so -
chiodo nello stivale
più da incubo della fantasia di Goethe!

IO,
dagli occhi dorati,
di cui ogni parola
anima appena nata,
corpo di compleanno,
Ti dico:
più piccolo granello di vita
più prezioso di tutto ciò che farò e ho fatto!

Ascoltare!
predica,
agitandosi e gemendo,
di oggi Zarathustra dalle labbra urlanti!
Noi
con una faccia come un lenzuolo assonnato,
con le labbra pendenti come un lampadario,
noi,
detenuti della città-lebbrosario,
dove oro e fango hanno ulcerato la lebbra,
siamo più puliti dell'azzurro veneziano,
lavato da mari e soli in una volta!

Non importa cosa non lo è
di Omero e Ovidio
gente come noi
dalla fuliggine nel vaiolo.
Lo so -
il sole si oscurerebbe quando vide
le nostre anime sono luoghi d'oro!

Vene e muscoli - più preghiere.
Dovremmo chiedere i favori del tempo!
Noi -
a testa -
mantieni i nostri cinque
cinghie di trasmissione del mondo!

Ha portato il pubblico al Calvario
Pietrogrado, Mosca, Odessa, Kiev,
e non ce n'era
quale il
non griderebbe:
"Crocifiggere
crocifiggilo!"
Tranne me -
le persone,
e coloro che hanno offeso -
Sei il più caro e il più caro per me.

visto
Come fa un cane a leccare una mano che scalcia?

IO,
ridicolizzato dalla tribù di oggi,
per quanto
Scherzo Sporco,
Vedo il tempo passare attraverso le montagne,
che nessuno vede.

Dove gli occhi delle persone si spezzano tozzi,
capo delle orde affamate,
nella corona di spine rivoluzioni
il sedicesimo anno sta arrivando.

E io sono il suo precursore;
I - dov'è il dolore, ovunque;
su ogni goccia di lacrime
si crocifisse sulla croce.
Niente può essere perdonato.
Ho bruciato le anime dove è stata sollevata la tenerezza.
È più difficile che prendere
millemila Bastille!

E quando,
il suo arrivo
annunciando la rivolta,
vieni al salvatore -
tu io
Porterò fuori la mia anima
calpestare
così grande! -
e dame insanguinate, come uno stendardo.

Oh perché è questo
Da dove viene
in un brillante divertimento
oscillare pugni sporchi!

È venuto
e le copriva il capo con disperazione
l'idea dei manicomi.

E -
come nella morte della corazzata
da spasmi soffocanti
correre nel portello aperto -
attraverso il tuo
per urlare occhio straziato
scalato, sconvolto, Burliuk.
palpebre macchiate di lacrime quasi sanguinanti,
uscito,
si alzò,
andato
e con una tenerezza inaspettata in un uomo grasso
lo prese e disse:
"Bene!"
Va bene quando indossi una giacca gialla
l'anima è avvolta dalle ispezioni!
Bene,
quando viene gettato nei denti del patibolo,
gridare o urlare:
"Bevi il cacao di Van Gouten!"

E questo secondo
bengalese,
ad alta voce
Non scambierei per niente
io non sono su...

E dal fumo di sigaro
bicchiere da liquore
la faccia ubriaca del Severyanin era tirata fuori.
Come osi essere chiamato poeta
e, grigio, twittate come una quaglia!
In data odierna
necessario
tirapugni
taglia il mondo nel cranio!

Voi,
turbato dal pensiero di uno -
"Ballo con grazia" -
guardami mentre mi diverto
IO -
un vero
magnaccia e imbroglione delle carte.
da te,
che erano bagnati d'amore,
da cui
nei secoli una lacrima versata,
partirò
monocolo solare
Lo metto a occhi aperti.

Incredibilmente vestito
Camminerò sulla terra
amare e bruciare,
e avanti
Ti condurrò sulla catena di Napoleone come un carlino.
Tutta la terra cadrà con una donna,
agitarsi con le carni, pur di arrendersi;
le cose prendono vita
labbra di una cosa
Liscio:
"gonfia, gonfia, gonfia!"

All'improvviso
e nuvole
e roba nuvolosa
ha sollevato un incredibile beccheggio nel cielo,
come se gli operai bianchi si disperdessero,
sky dichiarando un amareggiato sciopero.
Tuono da dietro una nuvola, bestia, esci,
enormi narici che mi soffiano provocatoriamente il naso,
e il volto del cielo si contorse per un secondo
la smorfia severa di una Bismarck di ferro.
E qualcuno
impigliato nelle nuvole,
tese le mani al caffè -
e come una donna
e morbido come se
e come se fossero carri armati.

Si pensa -
questo sole è gentile
accarezza il caffè sulla guancia?
È sparare di nuovo ai ribelli
Il generale Galife sta arrivando!

Tira fuori, camminando, le mani dai pantaloni -
prendi una pietra, un coltello o una bomba,
e se non ha mani -
vieni a picchiargli la fronte!
Vai affamato
sudato,
sottomesso,
acido nel fango delle pulci!
Andare!
lunedì e martedì
dipingiamo di sangue per le feste!
Lascia che la terra sotto i coltelli ricordi
chi voleva volgarizzare!

terra,
obeso come un amante
che si è innamorato dei Rothschild!
In modo che le bandiere sventolino nel calore dello sparo,
come ogni vacanza decente -
sollevare, lampioni,
carcasse sanguinolente di olmaria.

maledetto,
implorato
tagliare,
seguire qualcuno
mordere i lati.

Nel cielo, rosso come la marsigliese,
tremante, obliquo, tramonto.

Già pazzo.

Non succederà nulla.

La notte verrà
assaggiare
e mangia.
Vedere -
il cielo è di nuovo Giuditta
una manciata di stelle tradite?

È venuto.
banchettando su Mamai,
ripiantare in città.
Non romperemo questa notte con i nostri occhi,
nero come Azef!

Mangio, gettandomi negli angoli delle osterie,
Verso il vino sulla mia anima e sulla mia tovaglia
e vedi:
nell'angolo - gli occhi sono rotondi, -
la Madre di Dio sprofondò nel suo cuore con gli occhi.
Cosa presentare secondo uno schema dipinto
splendore dell'orda della taverna!
Vedi - di nuovo
sputò sul Calvario
preferisci Barabba?
Forse apposta io
nel caos umano
il viso di nessuno è più nuovo.
IO,
può essere,
il più bello
da tutti i tuoi figli.
Dare loro
pieno di gioia,
morte imminente del tempo,
per diventare bambini che devono crescere,
i ragazzi sono padri,
le ragazze sono incinte.
E lascia che il nuovo nato cresca
curiosi Magi dai capelli grigi,
e verranno
e i bambini saranno battezzati
i nomi delle mie poesie.

Io, che canto della macchina e dell'Inghilterra,
forse solo
nel vangelo più ordinario
tredicesimo apostolo.
E quando la mia voce
oscenamente urla -
di ora in ora,
Giorno intero,
forse Gesù Cristo sta annusando
la mia anima non ti scordar di me.

Maria! Maria! Maria!
Lascia andare, Maria!
Non posso per le strade!
Non voglio?
In attesa
come le guance cadranno in un buco
provato da tutti
fresco,
verrò
e borbottare senza denti,
che oggi io
"sorprendentemente onesto."
Maria,
vedere -
Ho già cominciato a slouch.

Nelle strade
le persone faranno buchi di grasso in colture a quattro piani,
tira fuori gli occhi,
squallido nel compito di quarant'anni, -
ridacchiare
cosa ho tra i denti
- ancora!-
rotolo stantio della carezza di ieri.
La pioggia bagnava i marciapiedi
pozzanghere spremute truffatore,
bagnato, leccando le strade intasate di cadaveri di ciottoli,
e sulle ciglia grigie -
Sì!-
sulle ciglia di ghiaccioli gelidi
lacrime dagli occhi -
Sì!-
dagli occhi bassi dei tubi di scarico.
Tutti i pedoni hanno risucchiato la pioggia,
e nelle carrozze un atleta veniva lucidato dietro un grasso atleta;
le persone scoppiano
andare attraverso,
e grasso trasudava dalle fessure,
un fiume fangoso con equipaggi che scorrono giù
insieme a un panino secco
zhevotina di vecchie cotolette.

Maria!
Come spremere una parola tranquilla nel loro grasso orecchio?
Uccello
è preso dalla canzone,
canta,
affamato e chiamante
e io sono un uomo, Maria,
semplice,
tossito in una notte di consumo nella mano sporca di Presnya.
Maria, vuoi questo?
Lascia andare, Maria!
Con uno spasmo di dita stringerò la gola di ferro del campanello!

I pascoli si scatenano nelle strade.
Sul collo le abrasioni schiacciano le dita.

Vedi - bloccato
spille negli occhi dei cappelli delle donne!

Tesoro!
non aver paura,
cosa ho sul collo
le donne sudate siedono come una montagna bagnata, -
è attraverso la vita che trascino
milioni di enormi amori puri
e un milione di milioni di piccoli amori sporchi.
non aver paura,
ancora,
nel tradimento del maltempo,
Mi aggrapperò a migliaia di belle facce, -
"Amare Mayakovsky!" -
sì, è una dinastia
nel cuore delle folli regine ascese.
Maria, più vicino!
Nella spudoratezza svestita,
in tremendo tremendo,
ma dona alle tue labbra l'immancabile bellezza:
Non ho mai vissuto con il mio cuore fino a maggio,
ma nella vita
solo il centesimo aprile lo è.
Maria!

Sonetto poeta canta a Tiana
e io -
tutta carne,
tutta la persona
il tuo corpo chiede solo
come chiedono i cristiani -
"il nostro pane quotidiano
dacci oggi".

Maria - dai!

Maria!
Ho paura di dimenticare il tuo nome
come un poeta che ha paura di dimenticare
alcuni
in preda alle notti nasce la parola,
maestà uguale a Dio.
Il tuo corpo
Amerò e amerò
come un soldato
frantumato dalla guerra
non necessario,
di nessuno
salva la sua unica gamba.
Maria -
non voglio?
Non voglio!

Quindi - di nuovo
scuro e opaco
Prenderò il mio cuore
inzuppato di lacrime,
trasportare,
come un cane,
che è nel canile
orsi
una zampa che era stata investita da un treno.
rallegro la strada con il sangue,
si aggrappa con i fiori alla polvere della tunica.
Mille volte danzerà con Erodiade
sole terra -
la testa del Battista.
E quando il mio numero di anni
spruzza fino alla fine -
un milione di stirpi diffonderanno il sentiero
a casa di mio padre.

uscirò
sporco (dal passare la notte nei fossi),
Starò fianco a fianco
piegarsi
e digli all'orecchio:
- Ascolta, Signore Dio!
Come non ti annoi
in gelatina torbida
immergere gli occhi irritati ogni giorno?
Facciamo - lo sai -
organizzare una giostra
sull'albero dello studio del bene e del male!
Onnipresente, sarai in ogni armadio,
e metti in tavola tali vini,
voler camminare in ki-ka-pu
cupo Pietro Apostolo.
E di nuovo in paradiso sistemeremo Evochek:
ordine-
stasera è
da tutti i viali delle ragazze più belle
ti porterò.
Volere?
Non voglio?
Scuoti la testa, riccio?
Suis un sopracciglio grigio?
Si pensa -
questo,
dietro di te, alato,
sa cos'è l'amore?
Anch'io sono un angelo, lo ero -
guardato negli occhi come un agnello zuccherato,
ma non voglio più dare cavalle
vasi scolpiti di farina serviana.
Onnipotente, hai inventato un paio di mani
fatto,
che tutti hanno una testa, -
perché non ci hai pensato
essere indolore
bacio bacio bacio?!
Pensavo fossi un dio onnipotente
e tu sei un piccolo dio mezzo istruito.
Vedi, mi sto chinando
per via della caviglia
Tiro fuori un coltello da scarpe.
Mascalzoni alati!
Il trambusto in paradiso!
Increspa le tue piume in una scossa spaventata!
Ti aprirò, odorando di incenso
da qui in Alaska!

Non fermarmi.
Sto mentendo
è giusto
ma non posso essere più calmo.
Vedere -
le stelle vengono nuovamente decapitate
e il cielo sanguinava di carneficina!
Ei, tu!
Cielo!
Togliti il ​​cappello!
Sto arrivando!

L'universo sta dormendo
metti la zampa
con stelle tenaglia orecchio enorme.

Analisi della poesia "Una nuvola in pantaloni" di Mayakovsky

"A Cloud in Pants" è una delle opere più famose e popolari di Mayakovsky, che dà un'idea delle caratteristiche distintive del suo talento e della sua visione del mondo. Il poeta ci lavorò per circa un anno e mezzo e lo presentò al pubblico per la prima volta nel 1915. L. Brik era presente alla lettura dell'autore, che lasciò un'impressione indelebile su Mayakovsky. Le dedicò la sua poesia. Questo fu l'inizio di una lunga e dolorosa storia d'amore.

La poesia era originariamente chiamata "I tredici apostoli" ed era molto più lunga. A causa di dichiarazioni troppo taglienti sulla chiesa, l'opera fu bandita dalla censura e subì una significativa revisione da parte dell'autore.

Il verso si riferisce testi d'amore, poiché la trama si basa sull'aspettativa dell'eroe lirico della sua amata. Questa dolorosa aspettativa si trasforma in odio quando l'eroe viene a sapere che la sua amata si sposerà. Il resto della poesia è una riflessione filosofica dell'autore, una descrizione dei suoi sentimenti travolgenti.

"A Cloud in Pants" nella massima misura dà un'idea delle tecniche espressive utilizzate da Mayakovsky: metro fuori standard, uso abbondante di neologismi e parole distorte, rime imprecise e spezzate, metafore e confronti originali.

La lunga attesa per Mary si trasforma in un vero supplizio per il poeta. Dietro la laconica descrizione del passare del tempo ("Eight. Nine. Ten.") si nascondono rabbia e impazienza difficili da reprimere. L'eroe lirico riceve la notizia dell'imminente matrimonio di Mary esteriormente con calma, ma un gigantesco sentimento di rabbia e odio per il mondo che lo circonda "scoppia ostinatamente" dalla sua anima.

Mayakovsky respinge questo sentimento contro la volgarità e l'abominio della società borghese. Se prima il processo creativo gli sembrava una questione relativamente semplice, ora, guardando la disgustosa realtà, non può esprimere i suoi sentimenti. Tutte le parole luminose sono morte, solo "bastardo e ... sembra" borscht "" è rimasto. Questa affermazione del poeta è molto significativa. Non gli mancavano mai le parole e ne creava di nuove in qualsiasi momento.

La rabbia porta il poeta all'idea di una rappresaglia spietata contro una società imperfetta. Chiama a prendere le armi e le grigie giornate di tutti i giorni "per dipingere di sangue nei giorni festivi".

Mayakovsky in tutto il poema mette in evidenza il significato del suo "io". Questa non è solo una manifestazione di egoismo, ma anche l'affermazione della priorità di un individuo sugli interessi e le opinioni di una folla inerte. L'apoteosi di questo pensiero è il riconoscimento da parte dell'autore di se stesso come il "tredicesimo apostolo" e l'avvicinamento a Gesù Cristo.

Alla fine del poema, l'autore si rivolge nuovamente a Maria con una preghiera umile e rude. Chiede francamente alla donna di rinunciare al suo corpo. Il rifiuto porta a un nuovo scoppio di rabbia. Il poeta insoddisfatto attende la sua morte in attesa di un colloquio con Dio. Accusa il creatore di impotenza e minaccia di distruggere l'intero paradiso. Questa minaccia trasmette l'umore del poeta nella massima misura e sottolinea il suo carattere inconciliabile.