Computer
La morte di Mayakovsky: la tragica fine del poeta. Mayakovsky V.V. Date chiave nella vita e nell'opera della biografia di Anatoly Ivanovich Mayakovsky

La morte di Mayakovsky: la tragica fine del poeta. Mayakovsky V.V. Date chiave nella vita e nell'opera della biografia di Anatoly Ivanovich Mayakovsky

Vladimir Vladimirovich Majakovskij. Nato il 7 (19) luglio 1893 a Bagdati, provincia di Kutaisi - morto il 14 aprile 1930 a Mosca. Poeta, drammaturgo, sceneggiatore, regista, attore, artista russo e sovietico. Uno dei poeti più importanti del XX secolo.

Vladimir Mayakovsky è nato il 7 luglio (19 secondo il nuovo stile) luglio 1893 a Bagdati, nella provincia di Kutaisi (Georgia).

Padre - Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), prestò servizio come guardia forestale di terza classe nella provincia di Erivan, dal 1889 nella silvicoltura di Bagdat. Mio padre è morto per avvelenamento del sangue dopo essersi punto un dito con un ago mentre cuceva la carta - da quel momento in poi, Vladimir Mayakovsky ha avuto una fobia di spilli, aghi, forcine per capelli, ecc., Temendo l'infezione, la batteriofobia lo ha perseguitato per tutta la vita.

Madre - Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), dei cosacchi di Kuban, è nata nel villaggio di Ternovskaya nel Kuban.

Nella poesia "Vladikavkaz - Tiflis" Mayakovsky si definisce un "georgiano".

Una delle sue nonne, Efrosinya Osipovna Danilevskaya, è la cugina dell'autore di romanzi storici G. P. Danilevskij.

Aveva due sorelle: Lyudmila (1884-1972) e Olga (1890-1949).

Aveva due fratelli: Konstantin (morto all'età di tre anni di scarlattina) e Alexander (morto durante l'infanzia).

Nel 1902 Mayakovsky entrò nella palestra di Kutaisi. Come i suoi genitori, parlava correntemente il georgiano.

Da giovane prese parte a manifestazioni rivoluzionarie e lesse opuscoli di propaganda.

Dopo la morte di suo padre nel 1906, Mayakovsky, insieme a sua madre e alle sue sorelle, si trasferì a Mosca, dove entrò nella quarta elementare del 5o ginnasio classico (ora scuola di Mosca n. 91 in via Povarskaya, l'edificio non è sopravvissuto) , e studiò nella stessa classe con suo fratello Shura.

La famiglia viveva in povertà. Nel marzo 1908 fu espulso dalla 5a elementare per mancato pagamento della retta scolastica.

Mayakovsky pubblicò la sua prima "mezza poesia" sulla rivista illegale "Rush", pubblicata dal Terzo Ginnasio. Secondo lui, “si è rivelato incredibilmente rivoluzionario e altrettanto brutto”.

A Mosca, Mayakovsky incontrò studenti dalla mentalità rivoluzionaria, iniziò a interessarsi alla letteratura marxista e nel 1908 si unì all'RSDLP. Fu propagandista nel sottodistretto commerciale e industriale, e nel 1908-1909 fu arrestato tre volte (nel caso di una tipografia clandestina, per sospetto di legami con un gruppo di espropriatori anarchici, per sospetto di favoreggiamento della fuga delle donne) prigionieri politici del carcere Novinsky).

Nel primo caso è stato rilasciato sotto la supervisione dei suoi genitori con una sentenza del tribunale in quanto minorenne che ha agito “senza capire”; nel secondo e terzo caso è stato rilasciato per mancanza di prove.

In prigione, Mayakovsky fu uno "scandalo", quindi fu spesso trasferito da un'unità all'altra: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya e, infine, la prigione di Butyrskaya, dove trascorse 11 mesi in isolamento n. 103. In prigione nel 1909, Mayakovsky ricominciò a scrivere poesie, ma era insoddisfatto di ciò che aveva scritto.

Dopo il suo terzo arresto, fu rilasciato dal carcere nel gennaio 1910. Dopo il suo rilascio, lasciò il partito. Nel 1918 scrive nella sua autobiografia: “Perché non nel partito? I comunisti lavoravano ai fronti. Nell’arte e nell’istruzione ci sono ancora dei compromessi. Mi manderebbero a pescare ad Astrachan'.

Nel 1911, l’amica del poeta, l’artista bohémien Eugenia Lang, ispirò il poeta a dedicarsi alla pittura.

Mayakovsky ha studiato nella classe preparatoria della Scuola Stroganov, negli studi degli artisti S. Yu. Zhukovsky e P. I. Kelin. Nel 1911 entrò alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca, l'unico posto dove fu accettato senza un certificato di affidabilità. Dopo aver incontrato David Burliuk, il fondatore del gruppo futurista "Gilea", entra nel circolo poetico e si unisce ai cubo-futuristi. La prima poesia pubblicata si chiamava "Night" (1912), era inclusa nella raccolta futuristica "A Slap in the Face of Public Taste".

Il 30 novembre 1912, la prima esibizione pubblica di Mayakovsky ebbe luogo nel seminterrato artistico "Stray Dog".

Nel 1913 fu pubblicata la prima raccolta di Mayakovsky "I" (un ciclo di quattro poesie). È stato scritto a mano, provvisto dei disegni di Vasily Chekrygin e Lev Zhegin e riprodotto litograficamente in un totale di 300 copie. Come prima sezione, questa raccolta è stata inclusa nel libro di poesie del poeta “Simple as a Moo” (1916). Le sue poesie apparvero anche sulle pagine degli almanacchi futuristi "Mares' Milk", "Dead Moon", "Roaring Parnassus", ecc., E iniziarono ad essere pubblicate su periodici.

Nello stesso anno, il poeta si dedicò al dramma. La tragedia del programma "Vladimir Mayakovsky" è stata scritta e messa in scena. La sceneggiatura è stata scritta dagli artisti dell '"Unione della Gioventù" P. N. Filonov e I. S. Shkolnik, e l'autore stesso ha agito come regista e attore principale.

Nel febbraio 1914 Mayakovsky e Burliuk furono espulsi dalla scuola per aver parlato in pubblico.

Nel 1914-1915 Mayakovsky lavorò alla poesia "Una nuvola in pantaloni". Dopo lo scoppio della prima guerra mondiale fu pubblicata la poesia “La guerra è stata dichiarata”. Ad agosto, Mayakovsky ha deciso di iscriversi come volontario, ma non gli è stato permesso, spiegando ciò come inaffidabilità politica. Presto Mayakovsky espresse il suo atteggiamento nei confronti del servizio nell'esercito zarista nella poesia "A te!", che in seguito divenne una canzone.

Il 29 marzo 1914 Mayakovsky, insieme a Burliuk e Kamensky, arrivò in tournée a Baku, come parte dei "famosi futuristi di Mosca". Quella sera, al Teatro dei fratelli Mailov, Mayakovsky lesse un rapporto sul futurismo, illustrandolo con poesie.

Nel luglio 1915, il poeta incontrò Lilya Yuryevna e Osip Maksimovich Brik. Nel 1915-1917, sotto il patrocinio di Mayakovsky, prestò servizio militare a Pietrogrado presso la Automotive Training School.

Ai soldati non fu permesso di pubblicare, ma fu salvato da Osip Brik, che acquistò le poesie "Spine Flute" e "Cloud in Pants" per 50 kopecks per riga e le pubblicò. I suoi testi contro la guerra: "Mamma e la sera uccisa dai tedeschi", "Io e Napoleone", la poesia "Guerra e pace" (1915). Appello alla satira. Il ciclo “Inni” per la rivista “New Satyricon” (1915). Nel 1916 fu pubblicata la prima grande raccolta, “Simple as a Moo”. 1917 - “Rivoluzione. Poetocronika".

Il 3 marzo 1917, Mayakovsky guidò un distaccamento di 7 soldati che arrestarono il comandante della Scuola di addestramento automobilistico, il generale P. I. Sekretev. È curioso che poco prima, il 31 gennaio, Mayakovsky abbia ricevuto una medaglia d'argento "Per diligenza" dalle mani di Sekretev. Durante l'estate del 1917, Mayakovsky lavorò energicamente per farlo dichiarare non idoneo al servizio militare e ne fu rilasciato in autunno.

Nell'agosto 1917 decise di scrivere "Mystery Bouffe", che fu completato il 25 ottobre 1918 e messo in scena per l'anniversario della rivoluzione (dir. Vs. Meyerhold, direttore artistico K. Malevich).

Nel 1918, Mayakovsky recitò in tre film basati sulle sue sceneggiature.

Vladimir Mayakovsky nel film "La giovane donna e il teppista"

Nel marzo 1919 si trasferì a Mosca, iniziò a collaborare attivamente con ROSTA (1919-1921) e disegnò (come poeta e come artista) manifesti di propaganda e satirici per ROSTA (“Finestre di ROSTA”).

Nel 1919 fu pubblicata la prima raccolta delle opere del poeta: “Tutto ciò che è scritto da Vladimir Mayakovsky. 1909-1919".

Nel 1918-1919 apparve sul giornale “L'Arte del Comune”. Propaganda della rivoluzione mondiale e rivoluzione dello spirito.

Nel 1920 finì di scrivere la poesia “150.000.000”, che riflette il tema della rivoluzione mondiale.

Nel 1918 Mayakovsky organizzò il gruppo "Comfut" (futurismo comunista) e nel 1922 la casa editrice MAF (Associazione dei futuristi di Mosca), che pubblicò molti dei suoi libri.

Nel 1923 organizzò il gruppo LEF (Fronte Sinistro delle Arti), la grossa rivista LEF (furono pubblicati sette numeri nel 1923-1925). Aseev, Pasternak, Osip Brik, B. Arvatov, N. Chuzhak, Tretyakov, Levidov, Shklovsky e altri pubblicarono attivamente e promossero le teorie di Lef sull'arte produttiva, sull'ordine sociale e sulla letteratura di fatto.

In questo periodo furono pubblicate le poesie "Informazioni su questo" (1923), "Agli operai di Kursk che estrassero il primo minerale, un monumento temporaneo all'opera di Vladimir Mayakovsky" (1923) e "Vladimir Ilyich Lenin" (1924). . Quando l'autore ha letto la poesia al Teatro Bolshoi, accompagnata da un'ovazione di 20 minuti, era presente. Mayakovsky ha menzionato lo stesso "capo dei popoli" nelle sue poesie solo due volte.

Mayakovsky considera gli anni della guerra civile il periodo migliore della sua vita; nella poesia "Buono!", scritta nel prospero anno 1927, ci sono capitoli nostalgici.

Nel 1922-1923, in numerose opere continuò a insistere sulla necessità di una rivoluzione mondiale e di una rivoluzione dello spirito: "La Quarta Internazionale", "La Quinta Internazionale", "Il mio discorso alla Conferenza di Genova", ecc. .

Nel 1922-1924 Mayakovsky fece numerosi viaggi all'estero: Lettonia, Francia, Germania; ha scritto saggi e poesie sulle impressioni europee: “Come funziona una repubblica democratica?” (1922); “Parigi (Conversazioni con la Torre Eiffel)” (1923) e molti altri.

Nel 1925 ebbe luogo il suo viaggio più lungo: un viaggio attraverso l'America. Mayakovsky visitò L'Avana, Città del Messico e per tre mesi parlò in varie città degli Stati Uniti, leggendo poesie e resoconti. Successivamente furono scritte poesie (la raccolta "Spagna. - Oceano. - L'Avana. - Messico. - America") e il saggio "La mia scoperta dell'America".

Nel 1925-1928 viaggiò molto in tutta l'Unione Sovietica e si esibì davanti a un pubblico diversificato. In questi anni il poeta pubblicò opere come “Al compagno Nette, la nave e l'uomo” (1926); “Attraverso le città dell'Unione” (1927); “La storia del fonditore Ivan Kozyrev...” (1928).

Dal 17 al 24 febbraio 1926, Mayakovsky visitò Baku, si esibì nei teatri dell'opera e del dramma e davanti ai lavoratori petroliferi a Balakhany.

Nel 1922-1926 collaborò attivamente con Izvestia, nel 1926-1929 - con Komsomolskaya Pravda.

È stato pubblicato su riviste: "New World", "Young Guard", "Ogonyok", "Crocodile", "Krasnaya Niva", ecc. Ha lavorato nell'agitazione e nella pubblicità, per le quali è stato criticato da Pasternak, Kataev, Svetlov.

Nel 1926-1927 scrisse nove sceneggiature di film.

Nel 1927 restaurò la rivista LEF con il nome di “Nuova LEF”. Sono stati pubblicati un totale di 24 numeri. Nell'estate del 1928, Mayakovsky rimase deluso dalla LEF e lasciò l'organizzazione e la rivista. Nello stesso anno inizia a scrivere la sua biografia personale, “Io stesso”. Dall'8 ottobre all'8 dicembre: un viaggio all'estero, sulla rotta Berlino - Parigi. A novembre sono stati pubblicati i volumi I e II della raccolta delle opere.

Le commedie satiriche The Bedbug (1928) e Bathhouse (1929) furono messe in scena da Meyerhold. La satira del poeta, in particolare “Bath”, causò la persecuzione dei critici di Rapp. Nel 1929 il poeta organizzò il gruppo REF, ma già nel febbraio 1930 lo lasciò, unendosi alla RAPP.

Nel 1928-1929 Mayakovsky ha preso parte attiva alla campagna antireligiosa. Fu allora che la NEP crollò, iniziò la collettivizzazione dell'agricoltura e sui giornali apparvero materiali provenienti da processi farsa contro i "parassiti".

Nel 1929, il Comitato esecutivo centrale panrusso emanò il decreto “Sulle associazioni religiose”, che peggiorò la situazione dei credenti. Nello stesso anno l'art. 4 della Costituzione della RSFSR: invece della “libertà di propaganda religiosa e antireligiosa”, la repubblica riconosceva “la libertà di confessioni religiose e di propaganda antireligiosa”.

Di conseguenza, nello stato è emersa la necessità di opere d'arte antireligiose che rispondessero ai cambiamenti ideologici. Numerosi importanti poeti, scrittori, giornalisti e registi sovietici hanno risposto a questa esigenza. Mayakovsky era tra questi. Nel 1929 scrisse la poesia “Dobbiamo combattere”, in cui stigmatizzava i credenti e incitava all’ateismo.

Sempre nel 1929, insieme a Maxim Gorky e Demyan Bedny, prese parte al Secondo Congresso dell'Unione degli atei militanti. Nel suo discorso al congresso, Mayakovsky ha invitato scrittori e poeti a partecipare alla lotta contro la religione: “Possiamo già discernere inequivocabilmente un Mauser fascista dietro la tonaca cattolica. Possiamo già distinguere inequivocabilmente il bordo di un pugno dietro la tonaca del prete, ma migliaia di altre complessità attraverso l'arte ci intrappolano nello stesso dannato misticismo. ...Se è ancora possibile, in un modo o nell'altro, comprendere gli insensati del gregge, che da decenni si inculcano sentimenti religiosi, i cosiddetti credenti, allora dobbiamo classificare uno scrittore religioso che lavora consapevolmente eppure agisce da persona religiosa o da ciarlatano o da pazzo. Compagni, di solito i loro incontri e congressi prerivoluzionari terminavano con l’appello “a Dio”; oggi il congresso finirà con le parole “a Dio”. Questo è lo slogan dello scrittore di oggi”, ha detto.

Caratteristiche dello stile e della creatività di Vladimir Mayakovsky

Molti ricercatori dello sviluppo creativo di Mayakovsky paragonano la sua vita poetica a un'azione in cinque atti con un prologo ed un epilogo.

Il ruolo di una sorta di prologo nel percorso creativo del poeta è stato svolto dalla tragedia "Vladimir Mayakovsky" (1913), il primo atto è stato il poema "Cloud in Pants" (1914-1915) e "Spine Flute" (1915), il secondo atto era la poesia "Guerra e pace" "(1915-1916) e "L'uomo" (1916-1917), il terzo atto - l'opera "Mystery-bouffe" (prima versione - 1918, seconda - 1920-1921) e la poesia "150.000.000" (1919-1920), il quarto atto - le poesie “I Love” (1922), “About This” (1923) e “Vladimir Ilyich Lenin” (1924), il quinto atto - la poesia “ Bene!" (1927) e le commedie “Bedbug” (1928-1929) e “Bathhouse” (1929-1930), l'epilogo è la prima e la seconda introduzione alla poesia “Al top della mia voce” (1928-1930) e il lettera di suicidio del poeta “A tutti” (12 aprile 1930).

Il resto delle opere di Mayakovsky, comprese numerose poesie, gravitano verso l'una o l'altra parte di questo quadro generale, la cui base sono le opere principali del poeta.

Nelle sue opere Mayakovsky era intransigente e quindi scomodo. Nelle opere che scrisse alla fine degli anni '20 cominciarono ad apparire motivi tragici. I critici lo definirono solo un “compagno di viaggio” e non lo “scrittore proletario” che lui stesso avrebbe voluto vedere.

Nel 1930 organizzò una mostra dedicata al 20° anniversario della sua opera, ma fu ostacolato in ogni modo possibile e nessuno degli scrittori o dei leader statali visitò la mostra stessa.

Nella primavera del 1930, il Circo in Tsvetnoy Boulevard stava preparando una grandiosa rappresentazione di "Mosca brucia" basata sull'opera di Mayakovsky; la prova generale era prevista per il 21 aprile, ma il poeta non visse abbastanza da vederla.

I primi lavori di Mayakovsky erano espressivi e metaforici ("Piangerò che i poliziotti furono crocifissi all'incrocio", "Potresti?"), Combinavano l'energia di un incontro e di una dimostrazione con l'intimità più lirica ("Il violino si contraeva mendicando”), lotta nietzscheana contro Dio e sentimento religioso accuratamente mascherato nell’anima (“Io, lodando la macchina e l’Inghilterra / Forse semplicemente / Nel Vangelo più ordinario / Il tredicesimo apostolo”).

Secondo il poeta, tutto iniziò con la frase "Ho lanciato un ananas in cielo". David Burliuk introdusse il giovane poeta alla poesia di Rimbaud, Baudelaire, Verlaine, Verhaeren, ma i versi liberi di Whitman ebbero un'influenza decisiva.

Mayakovsky non ha riconosciuto i metri poetici tradizionali, ha inventato il ritmo per le sue poesie; le composizioni polimetriche sono unite dallo stile e da un'unica intonazione sintattica, che è fissata dalla presentazione grafica del verso: prima dividendo il verso in più righe scritte in una colonna, e dal 1923 dalla famosa "scala", che divenne quella di Mayakovsky " biglietto da visita". La scala ha aiutato Mayakovsky a forzare la lettura delle sue poesie con l'intonazione corretta, poiché a volte le virgole non erano sufficienti.

Dopo il 1917, Mayakovsky iniziò a scrivere molto; in cinque anni pre-rivoluzionari scrisse un volume di poesia e prosa, e in dodici anni post-rivoluzionari - undici volumi. Ad esempio, nel 1928 scrisse 125 poesie e un'opera teatrale. Ha trascorso molto tempo viaggiando nell'Unione e all'estero. Quando viaggiavo, a volte tenevo 2-3 discorsi al giorno (senza contare la partecipazione a dibattiti, riunioni, conferenze, ecc.).

Tuttavia, successivamente, nelle opere di Mayakovsky cominciarono ad apparire pensieri inquietanti e irrequieti; espone i vizi e le carenze del nuovo sistema (dal poema "The Sitting Ones", 1922, all'opera teatrale "Bathhouse", 1929).

Si ritiene che a metà degli anni '20 abbia iniziato a disilluso dal sistema socialista; i suoi cosiddetti viaggi all'estero sono percepiti come tentativi di fuga da se stesso; nella poesia “At the Top of My Voice” c'è il verso “ frugando nella merda pietrificata di oggi” (nella versione censurata - "merda") Anche se continuò a creare poesie intrise di allegria ufficiale, comprese quelle dedicate alla collettivizzazione, fino ai suoi ultimi giorni.

Un'altra caratteristica del poeta è la combinazione di pathos e lirismo con la satira più velenosa di Shchedrin.

Mayakovsky ha avuto una grande influenza sulla poesia del 20° secolo. Soprattutto su Kirsanov, Voznesensky, Yevtushenko, Rozhdestvensky, Kedrov, e hanno anche dato un contributo significativo alla poesia per bambini.

Mayakovsky si rivolse ai suoi discendenti in un lontano futuro, fiducioso che sarebbe stato ricordato tra centinaia di anni:

Il mio verso

lavoro

la vastità degli anni sfonderà

e apparirà

pesante,

ruvido,

visibilmente

come in questi giorni

è arrivata la fornitura d'acqua,

allenato

ancora schiavi di Roma.

Vladimir Majakovskij. Documentario

Suicidio di Vladimir Majakovskij

L'anno 1930 iniziò male per Mayakovsky. Era molto malato. A febbraio Lilya e Osip Brik partirono per l'Europa.

Mayakovsky fu trattato duramente dai giornali come un “compagno di viaggio del regime sovietico” - mentre lui stesso si considerava uno scrittore proletario.

C'è stato imbarazzo con la sua tanto attesa mostra “20 anni di lavoro”, alla quale non è stata visitata nessuno degli eminenti scrittori e leader statali, come sperava il poeta. La prima della commedia “Bathhouse” non ha avuto successo a marzo, e si prevedeva che anche la commedia “The Bedbug” avrebbe fallito.

All’inizio dell’aprile 1930, un saluto al “grande poeta proletario in occasione del 20° anniversario del lavoro e dell’attività sociale” fu cancellato dall’impaginazione della rivista “Stampa e Rivoluzione”. Nei circoli letterari si diceva che Mayakovsky si fosse cancellato. Al poeta è stato negato il visto per viaggiare all'estero.

Due giorni prima del suo suicidio, il 12 aprile, Mayakovsky ha avuto un incontro con i lettori al Politecnico, al quale hanno partecipato principalmente membri del Komsomol, e dai posti si sono sentite molte grida maleducate. Il poeta era perseguitato da litigi e scandali ovunque. Il suo stato d'animo divenne sempre più allarmante e deprimente.

Dalla primavera del 1919, Mayakovsky, nonostante vivesse costantemente con i Briks, aveva per lavoro una piccola stanza simile a una barca al quarto piano di un appartamento comune sulla Lubyanka (ora questo è il Museo statale di V.V. Mayakovsky, Lubyansky proezd, 3/6 p.4). Il suicidio è avvenuto in questa stanza.

La mattina del 14 aprile, Mayakovsky aveva un appuntamento con Veronica (Nora) Polonskaya. Il poeta usciva con Polonskaya per il secondo anno, insisteva per il suo divorzio e si iscrisse persino a una cooperativa di scrittori nel corridoio dell'Art Theatre, dove aveva intenzione di trasferirsi a vivere con Nora.

Come ricordò l'82enne Polonskaya nel 1990 in un'intervista alla rivista "Soviet Screen" (n. 13 - 1990), quella fatidica mattina il poeta andò a prenderla alle otto, perché alle 10.30 aveva le prove in programma a teatro con Nemirovich-Danchenko.

"Non potevo arrivare in ritardo, questo ha fatto arrabbiare Vladimir Vladimirovich. Ha chiuso a chiave le porte, ha nascosto la chiave in tasca, ha cominciato a chiedermi di non andare a teatro e se n'è andato del tutto. Ho pianto... ho chiesto se mi avrebbe accompagnato fuori. "No.", ha detto, ma ha promesso di chiamarmi. E mi ha anche chiesto se avevo i soldi per il taxi. Non avevo soldi, ha dato venti rubli... Sono riuscito a prendere alla porta d'ingresso e ho sentito uno sparo. Mi sono precipitato qua e là, temendo di tornare. Poi sono entrato e ho visto il fumo dello sparo che non si era ancora disperso. C'era una piccola macchia insanguinata sul petto di Mayakovsky. Mi sono precipitato da lui, ho ripetuto : "Che cosa hai fatto?..." Ha provato ad alzare la testa, poi la sua testa è caduta e ha cominciato a diventare terribilmente pallido... È apparsa della gente, qualcuno mi ha detto: "Corri, incontro all'ambulanza". e l'ho incontrata. Sono tornato, e sulle scale qualcuno mi ha detto: “È tardi. È morto...", ha ricordato Veronica Polonskaya.

Il biglietto di suicidio, redatto due giorni prima, è molto dettagliato (il che, secondo gli investigatori, esclude la versione della spontaneità dello scatto), inizia con le parole: “Non incolpare nessuno per il fatto che sto morendo, e per favore non spettegolare, al defunto proprio non è piaciuto.” ...”.

Il poeta chiama Lilya Brik (così come Veronica Polonskaya), madre e sorelle, membri della sua famiglia e chiede di trasferire tutte le poesie e gli archivi ai Brik.

Lettera di suicidio di Vladimir Mayakovsky:

"Tutti

Non incolpare nessuno per il fatto che sto morendo e per favore non spettegolare. Al defunto questo non piacque molto.

Mamma, sorelle e compagni, mi dispiace, non è così (non lo consiglio ad altri), ma non ho scelta.

Lilya, amami.

Compagno governo, la mia famiglia è Lilya Brik, madre, sorelle e Veronica Vitoldovna Polonskaya.

Se offri loro una vita tollerabile, grazie.

Dai le poesie che hai iniziato ai Briks, lo capiranno.

Come dicono -

"l'incidente è rovinato"

amore barca

irruppe nella vita di tutti i giorni.

Sono alla pari con la vita

e non c'è bisogno di un elenco

dolore reciproco,

e risentimento.

Buon soggiorno.

12/IV-30

Compagni Vappovtsy, non consideratemi codardo.

Sul serio, non si può fare nulla.

Ciao.

Di' a Ermilov che è un peccato: ha rimosso lo slogan, dovremmo litigare.

Ho 2000 rubli sul mio tavolo. - contribuire alla tassa. Riceverai il resto da Giza.

I Brik riuscirono ad arrivare al funerale, interrompendo d'urgenza il loro tour europeo. Polonskaya, al contrario, non osò partecipare, poiché la madre e le sorelle di Mayakovsky la consideravano la colpevole della morte del poeta.

Per tre giorni, con un flusso infinito di persone, l'addio è avvenuto nella Casa degli Scrittori. Decine di migliaia di ammiratori del suo talento scortarono il poeta al cimitero di Donskoye in una bara di ferro mentre veniva cantata l'Internazionale. Ironicamente, la “futuristica” bara di ferro di Mayakovsky è stata realizzata dallo scultore d’avanguardia Anton Lavinsky, marito dell’artista Lily Lavinskaya, che ha dato alla luce un figlio dalla sua relazione con Mayakovsky.

Il poeta fu cremato nel primo crematorio di Mosca, aperto tre anni prima vicino al monastero di Donskoy. Il cervello è stato rimosso per la ricerca del Brain Institute. Inizialmente, le ceneri si trovavano lì, nel colombario del Nuovo Cimitero Donskoye, ma a seguito delle azioni persistenti di Lilia Brik e della sorella maggiore del poeta Lyudmila, l'urna con le ceneri di Mayakovsky fu spostata il 22 maggio 1952 e sepolta a il cimitero di Novodevichy.

Majakovskij. Ultimo amore, ultimo scatto

Altezza di Vladimir Mayakovsky: 189 centimetri.

Vita personale di Vladimir Mayakovsky:

Non era sposato. Due figli da relazioni extraconiugali.

Il poeta ha scritto molti romanzi diversi, alcuni dei quali sono passati alla storia.

Aveva una relazione con Elsa Triolet, grazie alla quale è apparsa nella sua vita.

- “musa dell'avanguardia russa”, padrona di casa di uno dei salotti letterari e artistici più famosi del XX secolo. Autore di memorie, destinatario delle opere di Vladimir Mayakovsky, che ha avuto un ruolo importante nella vita del poeta. Sorella di Elsa Triolet. Era sposata con Osip Brik, Vitaly Primakov, Vasily Katanyan.

Per un lungo periodo della vita creativa di Mayakovsky, Lilya Brik è stata la sua musa ispiratrice. Si incontrarono nel luglio 1915 nella dacia dei suoi genitori a Malakhovka vicino a Mosca. Alla fine di luglio, la sorella di Lily, Elsa Triole, portò Mayakovsky, recentemente arrivato dalla Finlandia, nell'appartamento di Brikov a Pietrogrado per strada. Zukovskij, 7.

I Brik, gente lontana dalla letteratura, erano impegnati negli affari, avendo ereditato dai genitori una piccola ma redditizia attività di corallo. Mayakovsky lesse a casa loro la poesia ancora inedita "Una nuvola in pantaloni" e, dopo un'accoglienza entusiastica, la dedicò alla padrona di casa: "A te, Lilya". Il poeta in seguito chiamò questo giorno “l’appuntamento più gioioso”.

Osip Brik, il marito di Lily, pubblicò la poesia in una piccola edizione nel settembre 1915. Infatuato di Lily, il poeta si stabilì nell'hotel Palais Royal in via Pushkinskaya a Pietrogrado, senza mai tornare in Finlandia.

A novembre, il futurista si è trasferito ancora più vicino all'appartamento dei Brikov, in via Nadezhdinskaya, 52. Presto Mayakovsky presentò nuovi amici ai suoi amici, poeti futuristi: D. Burliuk, V. Kamensky, B. Pasternak, V. Khlebnikov e altri. L'appartamento di Brikov in strada. Zhukovsky divenne un salone bohémien, visitato non solo dai futuristi, ma anche da M. Kuzmin, M. Gorky, V. Shklovsky, R. Yakobson, così come altri scrittori, filologi e artisti.

Ben presto scoppiò una tempestosa storia d'amore tra Mayakovsky e Lilya Brik, con l'ovvia connivenza di Osip. Questo romanzo si rifletteva nelle poesie “Spine Flute” (1915) e “Man” (1916) e nelle poesie “To Everything” (1916), “Lilichka! Invece di una lettera" (1916). Successivamente, Mayakovsky iniziò a dedicare tutte le sue opere (ad eccezione della poesia "Vladimir Ilyich Lenin") a Lilya Brik.

Nel 1918, Lilya e Vladimir recitarono nel film "Chained by Film" basato sulla sceneggiatura di Mayakovsky. Ad oggi il film è sopravvissuto in frammenti. Sono sopravvissute anche fotografie e un grande poster raffigurante Lilya, impigliata nel film.

Vladimir Mayakovsky e Lilya Brik nel film "Chained by Film"

Dall’estate del 1918, Mayakovsky e Briki vissero insieme, tutti e tre, il che si adattava bene al popolare concetto di matrimonio e amore post-rivoluzionario, noto come “Teoria del bicchiere d’acqua”. In questo momento, tutti e tre passarono finalmente alle posizioni bolsceviche. All'inizio di marzo 1919 si trasferirono da Pietrogrado a Mosca in un appartamento comune in vicolo Poluektovy, 5, e poi, dal settembre 1920, si stabilirono in due stanze in una casa all'angolo di via Myasnitskaya in vicolo Vodopyanoy, 3. Poi tutti e tre si trasferirono in un appartamento in Gendrikov Lane a Taganka. Mayakovsky e Lilya lavoravano alla Windows di ROSTA, e Osip prestò servizio per qualche tempo nella Cheka ed era membro del partito bolscevico.

Bibliografia di Vladimir Mayakovsky:

Autobiografia:

1928 - “Io stesso”

Poesie:

1914-15 - “Nuvola in pantaloni”
1915 - “Flauto spinale”
1916-17 - "L'uomo"
1921-22 - “Io amo”
1923 - “A proposito di questo”
1924 - “Vladimir Ilyich Lenin”
1925 - “Il Proletario Volante”
1927 - "Va bene!"

Poesie:

1912 - “Notte”
1912 - “Mattina”
1912 - “Porto”
1913 - “Di strada in strada”
1913 - “Potresti?”
1913 - “Segni”
1913 - “Io”: Lungo il marciapiede; Qualche parola su mia moglie; Qualche parola su mia madre; Qualche parola su di me
1913 - “Dalla fatica”
1913 – “L’inferno della città”
1913 - "Ecco!"
1913 - “Non capiscono niente”
1914 - “Velo di camicetta”
1914 - “Ascolta”
1914 - “Ma comunque”
1914 – “La guerra viene dichiarata”. 20 luglio
1914 - “La mamma e la sera uccisa dai tedeschi”
1914 - “Violino e un po' nervosamente”
1915 - “Io e Napoleone”
1915 - “A te”
1915 - “Inno al giudice”
1915 - “Inno allo scienziato”
1915 - “Amore navale”
1915 - “Inno alla salute”
1915 - “Inno al critico”
1915 - “Inno al pranzo”
1915 - “Così sono diventato un cane”
1915 - “Magnifiche assurdità”
1915 - “Inno alla tangente”
1915 - "Atteggiamento attento nei confronti di coloro che accettano tangenti"
1915 - “Funerale mostruoso”
1916 - "Ehi!"
1916 - "Omaggio"
1916 - “Stanco”
1916 - “Aghi”
1916 - “L'ultima fiaba di San Pietroburgo”
1916 – “Russia”
1916 - "Lilichka!"
1916 - “A tutto”
1916 - “L'autore dedica queste righe a se stesso, alla sua amata”
1917 - “Fratelli scrittori”
1917 - "Rivoluzione". 19 aprile
1917 – “La storia di Cappuccetto Rosso”
1917 - “Alla risposta”
1917 - “La nostra marcia”
1918 - “Buon trattamento per i cavalli”
1918 - “Inno alla Rivoluzione”
1918 - “Ordine per l'Esercito dell'Arte”
1918 - “Poeta lavoratore”
1918 - “Quella parte”
1918 - “Marcia di sinistra”
1919 - “Fatti sorprendenti”
1919 - "Stiamo arrivando"
1919 - "ABC sovietico"
1919 - “Operaio! Buttate via le sciocchezze del non-partito..." ottobre
1919 - "Canzone del contadino Ryazan". ottobre
1920 - “L'arma dell'Intesa è il denaro...”. Luglio
1920 - “Se vivi nel disordine, come vogliono i machnovisti...” Luglio
1920 - "Una storia di bagel e una donna che non riconosce la repubblica". agosto
1920 – “Riccio Rosso”
1920 - “Atteggiamento verso la signorina”
1920 – “Vladimir Il’ic”
1920 - "Un'avventura straordinaria accaduta con Vladimir Mayakovsky in estate alla dacia"
1920 - "La storia di come il padrino parlava di Wrangel senza alcuna intelligenza"
1920 - “A forma di Heine”
1920 - “Un terzo del portasigarette finì nell'erba...”
1920 - “L'ultima pagina della guerra civile”
1920 - “A proposito di spazzatura”
1921 - “Due casi non del tutto ordinari”
1921 - "Una poesia su Myasnitskaya, su una donna e su scala tutta russa"
1921 - “Ordine n. 2 dell'Esercito delle Arti”
1922 - “I Soddisfatti”
1922 - "Bastardi!"
1922 - “Burocrazia”
1922 - “Il mio discorso al convegno di Genova”
1922 - “Germania”
1923 - “Sui poeti”
1923 - “Sui “fiaschi”, gli “apogei” e altre cose sconosciute”
1923 - “Parigi”
1923 - “Giornata del giornale”
1923 - “Non ci crediamo!”
1923 - “Fiducia”
1923 - “17 aprile”
1923 - “Domanda di primavera”
1923 - “Risposta universale”
1923 – “Vorovskij”
1923 – “Baku”
1923 - “Giovane Guardia”
1923 – “Norderney”
1923 - “Mosca-Koenigsberg”. 6 settembre
1923 - “Kiev”
1924 - “9 gennaio”
1924 - “Siate pronti!”
1924 - "Borghese, - saluta i giorni piacevoli - finiremo finalmente con il denaro forte"
1924 - “Vladikavkaz - Tiflis”
1924 - “Due Berlino”
1924 - “Diplomatico”
1924 - “Il fragore delle rivolte, moltiplicato dagli echi”
1924 - "Ciao!"
1924 - “Kiev”
1924 – “Komsomolskaja”
1924 - “Piccola differenza” (“In Europa...”)
1924 - “In soccorso”
1924 - “Ogni piccola cosa è tenuta in conto”
1924 - "Ridiamo!"
1924 - “Proletario, stroncare la guerra sul nascere!”
1924 - “Protesto!”
1924 – “Tenete le mani lontane dalla Cina!”
1924 - “Sebastopoli - Yalta”
1924 – “Selkor”
1924 – “Tamara e il demone”
1924 - “La moneta sana è una base solida per il legame tra contadino e operaio”
1924 - "Wow, che divertimento!"
1924 - “Teppismo”
1924 - “Giubileo”
1925 - “Ecco a cosa serve un aereo”
1925 - “Trascinare il futuro!”
1925 - “Dammi il motore!”
1925 - “Due maggio”
1925 - “L'invidia rossa”
1925 - "Maggio"
1925 - “Una piccola utopia su come andrà la metropolitana”
1925 - “O. D.V.F.”
1925 - “Rabkor” (“Scriverà “Le chiavi della felicità” ...”)
1925 - “Rabkor (“Avendo sfondato le montagne dell'analfabetismo con la fronte...”)
1925 - “Terzo Fronte”
1925 - “Bandiera”
1925 – “Yalta – Novorossijsk”
1926 - "A Sergei Esenin"
1926 – “Il marxismo è un’arma…” 19 aprile
1926 - "Hack a quattro piani"
1926 - “Conversazione con l'ispettore finanziario sulla poesia”
1926 - “Fronte avanzato”
1926 - “Chi prende corruzione”
1926 - “All'ordine del giorno”
1926 - “Protezione”
1926 - “Amore”
1926 - “Messaggio ai poeti proletari”
1926 - “Fabbrica dei burocrati”
1926 - “Alla compagna Nette” 15 luglio
1926 - “Terrificante familiarità”
1926 - “Abitudini d'ufficio”
1926 - “Hooligan”
1926 - "Conversazione durante il raid del mezzo da sbarco di Odessa"
1926 - "Lettera dello scrittore Mayakovsky allo scrittore Gorky"
1926 - “Debito verso l’Ucraina”
1926 - “Ottobre”
1927 - “Stabilizzazione della vita”
1927 - “Orrori di carta”
1927 - “Ai nostri giovani”
1927 - “Per le città dell'Unione”
1927 - “Il mio discorso al processo farsa in occasione di un possibile scandalo con le lezioni del professor Shengeli”
1927 - "Per cosa hanno combattuto?"
1927 - “Regali una vita elegante”
1927 - “Invece di un'ode”
1927 - “Il miglior verso”
1927 - "Lenin è con noi!"
1927 - “Primavera”
1927 - “Marcia attenta”
1927 - “Venere di Milo e Vyacheslav Polonsky”
1927 - "Il signor artista del popolo"
1927 - "Bene, bene!"
1927 - "Una guida generale per iniziare a intrufolarsi"
1927 - “Crimea”
1927 - "Compagno Ivanov"
1927 - “Lo vedremo da soli, glielo mostreremo”
1927 – “Ivan Ivan Honorarchikov”
1927 - “Miracoli”
1927 - "Marusya è stata avvelenata"
1927 - "Lettera all'amato di Molchanov, abbandonato da lui"
1927 - “Le masse non capiscono”
1928 - “Senza timone e senza rotazione”
1928 - “Ekaterinburg-Sverdlovsk”
1928 - "La storia del fonditore Ivan Kozyrev sul passaggio a un nuovo dipinto"
1928 - “Imperatore”
1928 - "Lettera a Tatyana Yakovleva"
1929 - “Conversazione con il compagno Lenin”
1929 - “Entusiasmo Perekop”
1929 - “Decupo per gli umoristi”
1929 - “Marcia del raccolto”
1929 - “Anima della società”
1929 - “Candidato del partito”
1929 - “Autocritica pugnalata”
1929 - "Tutto è calmo in Occidente"
1929 - “Parigino”
1929 - “Bellezze”
1929 - “Poesie sul passaporto sovietico”
1929 - “Gli americani sono sorpresi”
1929 - “Un esempio non degno di imitazione”
1929 - “Uccello di Dio”
1929 - “Poesie su Tommaso”
1929 - “Sono felice”
1929 - "La storia di Khrenov su Kuznetskstroy e la gente di Kuznetsk"
1929 - “Rapporto sulle minoranze”
1929 - “Dammi la base materiale”
1929 - "Gli amanti dei guai"
1930 - “Già il secondo. Devi essere andato a letto..."
1930 - “Marcia delle Brigate d'assalto”
1930 - “Leninisti”

Poeta, drammaturgo e autore satirico russo, sceneggiatore e redattore di numerose riviste, regista e attore. È uno dei più grandi poeti futuristi del XX secolo.
Data e luogo di nascita – 19 luglio 1893, Baghdati, provincia di Kutaisi, Impero russo.

Oggi vi parleremo della vita di Mayakovsky usando i fatti.

Vladimir Mayakovsky è nato nel villaggio di Bagdati, provincia di Kutaisi (in epoca sovietica, il villaggio si chiamava Mayakovsky) in Georgia, nella famiglia di Vladimir Konstantinovich Mayakovsky (1857-1906), che prestò servizio come guardia forestale di terza classe a Erivan provincia, dal 1889 nella selvicoltura Bagdati.

Voglio essere compreso dal mio paese natale,
ma non sarò capito -
BENE?!
Per paese d'origine
Passo
Come va?
pioggia obliqua.

La madre del poeta, Alexandra Alekseevna Pavlenko (1867-1954), da una famiglia di cosacchi di Kuban, è nata a Kuban, nel villaggio di Ternovskaya.

Il futuro poeta aveva due sorelle: Lyudmila (1884-1972) e Olga (1890-1949), e due fratelli: Konstantin (morto all'età di tre anni di scarlattina) e Alexander (morto durante l'infanzia).

Potresti?
Ho subito offuscato la mappa della vita quotidiana,
spruzzi di vernice da un bicchiere;
Ho mostrato la gelatina sul piatto
zigomi obliqui dell'oceano.
Sulle squame di un pesce di latta
Leggo i richiami di labbra nuove.
E tu
giocare al notturno
potremmo
sul flauto del tubo di scarico?

Molte strade nelle città della Russia e di altri paesi prendono il nome da Mayakovsky: Berlino, Dzerzhinsk, Donetsk, Zaporozhye, Izhevsk, Kaliningrad, Kislovodsk, Kiev, Kutaisi, Minsk, Mosca, Odessa, Penza, Perm, Ruzaevka, Samara, San Pietroburgo, Tbilisi, Tuapse, Grozny, Ufa, Khmelnitsky.

Nel 1902 Mayakovsky entrò nella palestra di Kutaisi. Come i suoi genitori, parlava correntemente il georgiano. Ha preso parte a una manifestazione rivoluzionaria e ha letto opuscoli di propaganda.

A te!
A te, che vivi dietro l'orgia dell'orgia,
avere un bagno e un armadio caldo!
Vergognati per quelli presentati a George
leggere dalle colonne dei giornali?
Sai, molti mediocri,
quelli che pensano che sia meglio ubriacarsi come -
forse adesso la bomba alle gambe
rapito il luogotenente di Petrov?...
Se viene portato al macello,
all'improvviso vidi, ferito,
come hai un labbro imbrattato in una cotoletta
canticchiando lussuriosamente il nordico!
È per te che ami le donne e i piatti,
dare la vita per il piacere?!
Preferirei essere al bar... Lo sarò
servi acqua di ananas!

Nel febbraio 1906, suo padre morì di avvelenamento del sangue dopo essersi punto un dito con un ago mentre cuceva dei fogli. Da allora, Mayakovsky non ha sopportato spilli e forcine per capelli e la batteriofobia è rimasta per tutta la vita.

Nel luglio 1906, Mayakovsky, insieme a sua madre e alle sorelle, si trasferì a Mosca, dove entrò nella quarta elementare del 5o ginnasio classico.

La famiglia viveva in povertà. Nel marzo 1908 fu espulso dalla 5a elementare per mancato pagamento della retta scolastica.

Il pianeta minore (2931) Mayakovsky, scoperto il 16 ottobre 1969 da L. I. Chernykh, prese il nome in onore di Vladimir Mayakovsky.

Conclusione
L'amore non verrà spazzato via
nessun litigio
non un miglio.
Pensato
verificato
verificato.
Alzando solennemente il verso dalle dita di legno,
Lo giuro -
io amo
immutato e vero!

Mayakovsky pubblicò la sua prima "mezza poesia" sulla rivista illegale "Rush", pubblicata dal Terzo Ginnasio. Secondo lui, “si è rivelato incredibilmente rivoluzionario e altrettanto brutto”.

Tre volte nella sua vita Mayakovsky fu arrestato.

A Mosca, Mayakovsky incontrò studenti dalla mentalità rivoluzionaria, iniziò a interessarsi alla letteratura marxista e nel 1908 si unì all'RSDLP. Era un propagandista nel sottodistretto commerciale e industriale e fu arrestato tre volte nel 1908-1909.

Portavo sempre con me un portasapone e mi lavavo regolarmente le mani.

In prigione, Mayakovsky era uno "scandalo", quindi veniva spesso trasferito da un'unità all'altra: Basmannaya, Meshchanskaya, Myasnitskaya e, infine, la prigione di Butyrskaya, dove trascorse 11 mesi in isolamento n. 103.

Durante la sua vita, Mayakovsky visitò non solo l'Europa, ma anche l'America.

È uscito artificioso e lacrimoso. Qualcosa di simile a:
Le foreste vestite d'oro e di porpora,
Il sole giocava sulle teste delle chiese.
Ho aspettato: ma i giorni si perdevano nei mesi,
Centinaia di giorni noiosi.
Ho riempito un intero taccuino con questo. Grazie alle guardie: mi hanno portato via quando me ne sono andato. Altrimenti lo avrei stampato!
- “Io stesso” (1922-1928)

A Mayakovsky piaceva giocare a biliardo e a carte, il che suggerisce il suo amore per il gioco d'azzardo.

Nel 1930, Vladimir Vladimirovich Mayakovsky si sparò, dopo aver scritto una nota di suicidio 2 giorni prima.

Nel 1911, l’amica del poeta, l’artista bohémien Eugenia Lang, ispirò il poeta a dedicarsi alla pittura.

Chi essere?
I miei anni stanno invecchiando
avrà diciassette anni.
Dove dovrei lavorare allora?
cosa fare?
Lavoratori richiesti -
falegnami e carpentieri!
È complicato lavorare sui mobili:
All'inizio
Noi
prendi un registro
e tavole da taglio
lungo e piatto.
Queste tavole
come questo
morsetti
tavolo da lavoro
Dal lavoro
sega
brillava di un bianco caldo.
Da sotto il fascicolo
cade la segatura.
Aereo
in mano -
lavoro diverso:
nodi, scarabocchi
planare con un aereo.
Buoni trucioli -
giocattoli gialli.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky ha recitato in diversi film.

Il 30 novembre 1912, la prima esibizione pubblica di Mayakovsky ebbe luogo nel seminterrato artistico "Stray Dog".

Il piroscafo, affondato a Riga nel 1950, prese il nome da Mayakovsky.

Mayakovsky ha regalato a Liliya Brik un anello con l'incisione "Lyub", che significava "ti amo".

Dare via
Coinvolgo una donna in una toccante storia d'amore,
Guardo solo il passante -
ognuno tiene attentamente la tasca.
Divertente!
Dai poveri -
cosa imbrogliare da loro?
Quanti anni passeranno prima che scoprano...
candidato per un braccio dell’obitorio cittadino –
IO
infinitamente più ricco
di qualsiasi Pierpont Morgan.
Dopo tanti, tanti anni
- in una parola, non sopravviverò -
morirò di fame,
Starò sotto la pistola -
Me,
la rossa di oggi,
i professori impareranno fino all'ultimo iota,
Come,
Quando,
dove appare.
Volere
dal pulpito un idiota dalla faccia grossa
macinare qualcosa sul dio-diavolo.
La folla si inchinerà
servile,
vano.
Non lo saprai nemmeno -
non sono me stesso:
dipingerà una testa calva
in corna o splendore.
Ogni studente
prima di sdraiarti,
Lei
non dimenticherò di essere paralizzato dalle mie poesie.
Sono un pessimista
Lo so -
per sempre
lo studente vivrà sulla terra.
Ascoltare:
tutto ciò che la mia anima possiede,
- e la sua ricchezza, vai a ucciderla! –
splendore,
ciò che decorerà il mio passo per l'eternità
e la mia stessa immortalità,
che, tuonando attraverso tutti i secoli,
un incontro mondiale riunirà gli inginocchiati,
vuoi tutto questo? –
Lo restituirò adesso
per una sola parola
affettuoso,
umano.
Persone!
Spolverando i viali, calpestando la segale,
andare da tutta la terra.
Oggi
a Pietrogrado
sulla Nadeždinskaja
non per un centesimo
La corona più preziosa è in vendita.
Per una parola umana -
non è economico?
Andare avanti
Tentativo,-
come mai
lo troverai!

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky donava sempre soldi agli anziani bisognosi.

A Mayakovsky piacevano molto i cani.

La scuola n. 1 della città di Jermuk (Armenia) è stata chiamata in onore di Mayakovsky.

io amo
Di solito così
L'amore è dato a chiunque sia nato, -
ma tra i servizi,
reddito
e altre cose
di giorno in giorno
il terreno del cuore si indurisce.
Il corpo è messo sul cuore,
sul corpo: una maglietta.
Ma questo non basta!
Uno -
idiota!-
ha fatto i polsini
e i miei seni cominciarono a riempirsi di amido.
Torneranno in sé nella vecchiaia.
La donna si strofina.
Un uomo agita un mulino a vento a Müller.
Ma è troppo tardi.
La pelle si moltiplica con le rughe.
L'amore sboccerà
fiorirà -
e si restringe.
In quanto ragazzo
Ero moderatamente dotato d'amore.
Ma fin dall'infanzia
persone
faticosamente addestrato.

Mayakovsky di solito componeva poesie in movimento. A volte doveva camminare per 15-20 km per trovare la rima giusta.

Voi
Venni -
professionale,
dietro il ruggito,
per la crescita,
guardando
Ho appena visto un ragazzo.
L'ho preso
mi ha preso il cuore
e solo
sono andato a giocare -
come una ragazza con una palla.
E ognuno -
sembra che si stia vedendo un miracolo -
dove la signora ha scavato,
dov'è la ragazza?
“Amare qualcuno così?
Sì, questo si precipiterà!
Dev'essere un domatore.
Dev'essere del serraglio!»
E mi rallegro.
Lui non è qui -
giogo!
Non riesco a ricordarmi di me stesso dalla gioia,
galoppato
saltò come un indiano da matrimonio,
è stato così divertente
è stato facile per me.

Nel 1937, la Biblioteca-Museo Mayakovsky fu aperta a Mosca (ex Gendrikov Lane, ora Mayakovsky Lane). Nel gennaio 1974, il Museo statale Mayakovsky fu aperto a Mosca (sulla Bolshaya Lubjanka). Nel 2013 l'edificio principale del museo è stato chiuso per lavori di ristrutturazione, ma si tengono ancora mostre.

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky era considerato complice della campagna antireligiosa, dove promuoveva l'ateismo.

Nel 1915-1917, Mayakovsky, sotto il patrocinio di Maxim Gorky, prestò servizio a Pietrogrado presso la Automotive Training School. Ai soldati non fu permesso di pubblicare, ma fu salvato da Osip Brik, che acquistò le poesie "Spine Flute" e "Cloud in Pants" per 50 kopecks per riga e le pubblicò.

Per la creazione della "scala". Molti altri poeti accusarono Mayakovsky di barare.

Nel 1918, Mayakovsky recitò in tre film basati sulle sue sceneggiature. Nell'agosto 1917 decise di scrivere "Mystery Bouffe", che fu completato il 25 ottobre 1918 e messo in scena per l'anniversario della rivoluzione.

Mayakovsky aveva un amore non corrisposto a Parigi per l'emigrante russa Tatyana Yakovlevna.

Il 17 dicembre 1918, il poeta lesse per la prima volta la poesia "Marcia sinistra" dal palco del Teatro Matrossky. Nel marzo 1919 si trasferì a Mosca, iniziò a collaborare attivamente con ROSTA (1919-1921) e disegnò (come poeta e come artista) manifesti di propaganda e satirici per ROSTA (“Finestre di ROSTA”).

Vladimir Vladimirovich Mayakovsky aveva una figlia dall'emigrante russa Elizaveta Siebert, morta nel 2016.

Nel 1922-1924 Mayakovsky fece numerosi viaggi all'estero: Lettonia, Francia, Germania; ha scritto saggi e poesie sulle impressioni europee.

Mayakovsky era considerato un ardente sostenitore della rivoluzione, anche se difendeva gli ideali socialisti e comunisti.

Nel corso degli anni della sua vita, Mayakovsky si è cimentato come designer.

Le opere di Mayakovsky sono state tradotte in diverse lingue del mondo.

Io e Napoleone
Vivo a Bolshaya Presnya,
36, 24.
Il posto è tranquillo.
Tranquillo.
BENE?
Sembra: cosa mi importa?
quello da qualche parte
nel mondo della tempesta
l'ha preso e ha inventato una guerra?
È arrivata la notte.
Bene.
Insinuante.
E perché alcune giovani donne
tremando, voltandosi timidamente
occhi enormi, come i riflettori?
Folle di strada verso l'umidità paradisiaca
cadde con labbra ardenti,
e la città, sfilacciando le sue piccole mani a forma di bandiera,
prega e prega con croci rosse.
La chiesa dai capelli nudi del boulevard
testiera.

Le principali esigenze di Mayakovsky erano i viaggi.

Mayakovsky e Liliya Brik non hanno mai nascosto la loro relazione, e il marito di Liliya non era contrario a questo esito degli eventi.

Le principali pubblicazioni iniziarono a pubblicare le opere di Mayakovsky solo nel 1922.

Tatyana Yakovleva, un'altra amata donna di Mayakovsky, aveva 15 anni meno di lui.

Nonostante la sua stretta comunicazione con Lilya Brik, la vita personale di Mayakovsky non si limitava a lei. Secondo le prove e i materiali raccolti nel documentario di Channel One “The Third Extra”, presentato in anteprima in occasione del 120° anniversario del poeta il 20 luglio 2013, Mayakovsky è il padre dello scultore sovietico Gleb-Nikita Lavinsky (1921-1986).

Mayakovsky ha studiato nella stessa classe con il fratello di Pasternak.

Nel 1926, Mayakovsky ricevette un appartamento in Gendrikov Lane, in cui vissero tutti e tre con i Brik fino al 1930 (ora Mayakovsky Lane, 15/13).

Nel 1927 uscì il film "The Third Meshchanskaya" ("Love for Three"), diretto da Abram Room. La sceneggiatura è stata scritta da Viktor Shklovsky, prendendo come base il noto "amore a tre" tra Mayakovsky e i Briks.

L'anno 1930 iniziò male per Mayakovsky. Era molto malato. A febbraio Lilya e Osip Brik partirono per l'Europa. C'è stato imbarazzo con la sua tanto attesa mostra “20 anni di lavoro”, alla quale non è stata visitata nessuno degli eminenti scrittori e leader statali, come sperava il poeta. La prima della commedia “Bathhouse” non ha avuto successo a marzo, e si prevedeva che anche la commedia “The Bedbug” avrebbe fallito.

Due giorni prima del suo suicidio, il 12 aprile, Mayakovsky ebbe un incontro con i lettori al Politecnico, al quale parteciparono principalmente membri del Komsomol; Dai sedili si levarono molte grida poco lusinghiere. Il poeta era perseguitato da litigi e scandali ovunque. Il suo stato mentale divenne sempre più instabile.

Fonte-Internet

Vladimir Mayakovsky - fatti, poesie, biografia - Uno dei più grandi poeti del 20 ° secolo aggiornato: 12 dicembre 2017 da: sito web

Lo sparo fatale che udì l'ultima affezionata del poeta, Veronica Polonskaja, uscendo dalla stanza sulla Lubjanka, risuonò il 14 aprile 1930...

La morte di Mayakovsky nel trentasettesimo anno di vita sollevò molte domande tra i suoi contemporanei. Perché il genio, amato dal popolo e dal governo sovietico, il “cantante della rivoluzione”, è morto volontariamente?

Non c'è dubbio che si sia trattato di suicidio. I risultati di un esame condotto da criminologi 60 anni dopo la morte del poeta hanno confermato che Mayakovsky si è sparato. accertato l'autenticità di quanto scritto due giorni prima. Il fatto stesso che la nota sia stata redatta in anticipo parla a favore della ponderatezza di questo atto.

Quando Esenin morì tre anni prima, Mayakovsky scrive: “Non è difficile morire in questa vita.
Rendere la vita molto più difficile." Con queste righe dà un giudizio amaro sulla fuga dalla realtà attraverso il suicidio. Riguardo alla propria morte scrive: “...non è così... ma non ho scelta”.

Non sapremo mai la risposta esatta alla domanda su cosa ha spezzato così tanto il poeta. Ma la morte volontaria di Mayakovsky può essere in parte spiegata dagli eventi precedenti la sua morte. La scelta del poeta rivela in parte la sua opera. I famosi versi della poesia “L'uomo”, scritti nel 1917: “E il cuore desidera un colpo, e la gola delira con un rasoio...” parlano da soli.

In generale, la poesia di Mayakovsky è uno specchio della sua natura nervosa e contraddittoria. Le sue poesie sono piene di gioia ed entusiasmo quasi adolescenziali, o di bile e amarezza della delusione. Così fu descritto Vladimir Mayakovsky dai suoi contemporanei. La stessa principale testimone del suicidio del poeta scrive nelle sue memorie: “In generale, ha sempre avuto degli estremi. Non ricordo Mayakovsky... calma...".

Il poeta aveva molte ragioni per tracciare la linea finale. La sposata Lilya Brik, il principale amore e musa ispiratrice di Mayakovsky, ha trascorso tutta la sua vita avvicinandosi sempre di più a lui, ma non gli è mai appartenuta completamente. Molto prima della tragedia, il poeta aveva già flirtato due volte con il suo destino, e la ragione di ciò era la sua passione totalizzante per questa donna. Ma poi Mayakovsky, la cui morte preoccupa ancora le menti, è rimasto in vita: l'arma ha fatto cilecca.

L'insorgenza di gravi problemi di salute dovuti al superlavoro e ad una forte influenza, il fallimento assordante della commedia “Bathhouse” nel marzo 1930, la separazione dalla quale il poeta chiese di diventare sua moglie... Tutti questi scontri di vita, infatti, colpo dopo colpo , sembrava stesse preparando la morte di Mayakovsky. Inginocchiandosi davanti a Veronica Polonskaya, convincendola a restare con lui, il poeta si aggrappò al rapporto con lei come una cannuccia salvifica. Ma l'attrice non era pronta per un passo così decisivo come divorziare dal marito... Quando la porta si chiuse dietro di lei, una rivoltella con un solo proiettile nel caricatore pose fine alla vita di uno dei più grandi poeti.

Poeta russo. Nelle opere pre-rivoluzionarie, la confessione di un poeta, costretto fino al punto di urlare, percepisce la realtà come un'apocalisse (tragedia "Vladimir Mayakovsky", 1913, poesie "Cloud in Pants", 1915, "Spine Flute", 1916, " Guerra e pace", 1917). Dopo il 1917, la creazione del mito dell'ordine mondiale socialista (l'opera teatrale "Mystery-Bouffe", 1918, le poesie "150.000.000", 1921, "Vladimir Ilyich Lenin", 1924, "Good!", 1927) e il tragicamente crescente senso della sua depravazione (dal verso "The Sat", 1922, prima della commedia "Bath", 1929). Nella poesia "A squarciagola" (1930) si afferma la sincerità del suo percorso e la speranza di essere compresi nella "distanza comunista". Riformatore del linguaggio poetico, ha avuto una grande influenza sulla poesia del XX secolo. Si è suicidato.

Biografia

Vladimir Vladimirovich (1893-1930), poeta.

Nato il 7 luglio (19 NS) nel villaggio di Baghdadi, vicino a Kutaisi, nella famiglia di un guardaboschi, un uomo dalle visioni progressiste, umano e generoso. Studiò al ginnasio di Kutaisi (1902-06). Fu allora che lessi per la prima volta poesie e proclami rivoluzionari. "Poesie e rivoluzione in qualche modo si sono unite nella mia testa", scrisse in seguito il poeta.

Nel turbolento anno 1905, uno studente dodicenne delle scuole superiori partecipò alle manifestazioni e allo sciopero delle scuole superiori.

Nel 1906, dopo la morte improvvisa di suo padre, la famiglia si trasferì a Mosca, dove Mayakovsky continuò la sua educazione. Tuttavia, iniziò presto un serio lavoro rivoluzionario e fu arrestato tre volte (nel 1909 fu imprigionato nella prigione di Butyrka). Uscito di prigione a causa della minorità nel 1910, decise di dedicarsi all'arte, entrò nello studio dell'artista P. Kelin per prepararsi agli esami presso la Scuola di Pittura, Scultura e Architettura, dove iniziò gli studi nel 1911. Qui ha incontrato D. Burdyuk, l'organizzatore di un gruppo di futuristi russi. Nel 1912 iniziò a pubblicare le sue poesie, diventando un poeta professionista. Pubblicato in almanacchi futuristici. Per la partecipazione a discorsi pubblici fu espulso dalla scuola nel 1914.

Nello stesso anno viaggia con un gruppo di futuristi in diciassette città della RUSSIA, promuovendo la nuova arte tra le masse. Tuttavia, nel suo lavoro Mayakovsky era già indipendente e originale in questi anni. Nel 1915 creò la sua migliore poesia pre-rivoluzionaria, “Una nuvola in pantaloni”, sulla fede nell’inevitabilità di una rivoluzione imminente, che prevedeva come soluzione ai problemi più importanti del paese e determinazione del destino personale. Il poeta cerca addirittura di prevedere il momento del suo arrivo (“Nella corona di spine delle rivoluzioni // Il sedicesimo anno sta arrivando”).

Le poesie del 1916, che formavano un ciclo speciale, suonano cupe e senza speranza ("Fed up", "Sale", "Gloom", "Russia", ecc.).

Gorky invitò Mayakovsky a collaborare alla rivista Letopis e al giornale Novaya Zhizn, e aiutò nella pubblicazione della seconda raccolta di poesie, Simple as Mooing. Durante questi anni, Mayakovsky creò le poesie “Guerra e pace” e “L’uomo”, che sembrano presentare un panorama contro la guerra.

Chiamò la Rivoluzione d'Ottobre “La mia Rivoluzione” e fu una delle prime figure culturali e artistiche a rispondere all'appello del governo sovietico a collaborare con essa; ha partecipato ai primi incontri e raduni di rappresentanti della cultura. In questo periodo pubblica “La nostra marcia”, “Inno alla rivoluzione”, “Marcia di sinistra”. La commedia "Mystery-bouffe" è stata scritta e messa in scena. Nel 1919 lavorò alla poesia "150.000 LLC".

Nell'ottobre 1919 realizza i primi manifesti in "Finestre di ROSTA", che segnano l'inizio della sua attività di artista e poeta (fino al 1921).

Nel 1922-1924 fece i suoi primi viaggi all'estero (Riga, Berlino, Parigi, ecc.), le cui impressioni descrisse in saggi e poesie.

Nel 1925 compì il suo viaggio più lungo oltreoceano: visitò L'Avana, Città del Messico e per tre mesi si esibì in varie città degli Stati Uniti, leggendo poesie e resoconti. Successivamente furono scritte poesie (la raccolta "Spagna. Oceano. L'Avana. Messico. America.") e il saggio "La mia scoperta dell'America".

I viaggi nel suo paese natale furono di grande importanza nella vita del poeta. Solo nel 1927 si esibì in 40 città oltre a Mosca e Leningrado. Nel 1927 apparve la poesia “Buono!”.

Il dramma gioca un posto importante nel suo lavoro. Ha creato le opere satiriche “The Bedbug” (1928) e “Bathhouse” (1929). A febbraio Mayakovsky si unì alla RAPP (Associazione russa degli scrittori proletari), per la quale molti dei suoi compagni letterari ruppero i legami con lui. Negli stessi giorni è stata inaugurata la mostra “20 anni di lavoro di Mayakovsky”, che non ha avuto successo a causa del deliberato isolamento del poeta. Anche la sua vita personale rimase difficile e instabile. La salute e l'umore di Mayakovsky nella primavera del 1930 peggiorarono drasticamente.

Vladimir Mayakovsky è la fiamma del ventesimo secolo. Le sue poesie sono inseparabili dalla sua vita. Tuttavia, dietro gli allegri slogan sovietici di Mayakovsky il rivoluzionario, si può discernere un altro Mayakovsky: un cavaliere romantico, un teurgo, un genio pazzo innamorato.

Di seguito è riportata una breve biografia di Vladimir Vladimirovich Mayakovsky.

introduzione

Nel 1893, il futuro grande futurista, Vladimir Mayakovsky, nacque nel villaggio di Bagdati in Georgia. Dicevano di lui: un genio. Hanno gridato contro di lui: un ciarlatano. Ma nessuno può negare che abbia avuto un'incredibile influenza sulla poesia russa. Ha creato un nuovo stile che era inseparabile dallo spirito dell'epoca sovietica, dalle speranze di quell'epoca, dalle persone che vivevano, amavano e soffrivano nell'URSS.

Era un uomo contraddittorio. Diranno di lui:

Questa è una completa presa in giro della bellezza, della tenerezza e di Dio.

Diranno di lui:

Mayakovsky è sempre stato e rimane il poeta migliore e più talentuoso della nostra era sovietica.

A proposito, questa bellissima foto è falsa. Mayakovsky, sfortunatamente, non ha mai incontrato Frida Kahlo, ma l'idea del loro incontro è meravigliosa: entrambi sono come la rivolta e il fuoco.

Una cosa è certa: che sia un genio o un ciarlatano, Mayakovsky rimarrà per sempre nel cuore del popolo russo. Ad alcuni piace per la disinvoltura e l'impudenza delle sue linee, ad altri per la tenerezza e l'amore disperato che si nasconde nel profondo del suo stile. Il suo stile spezzato e folle, che si libera dalle catene della scrittura, così simile alla vita reale.

La vita è una battaglia

La vita di Mayakovsky è stata una lotta dall'inizio alla fine: in politica, nell'arte e nell'amore. La sua prima poesia è il risultato della lotta, la conseguenza della sofferenza: fu scritta in carcere (1909), dove fu mandato per le sue convinzioni socialdemocratiche. Ha iniziato il suo viaggio creativo, ammirando gli ideali della rivoluzione, e lo ha concluso, mortalmente deluso da tutto: tutto in lui è un groviglio di contraddizioni, lotta.

Ha percorso come un filo rosso la storia e l'arte e ha lasciato il segno nelle opere successive. È impossibile scrivere una poesia modernista senza fare riferimento a Mayakovsky.

Il poeta Vladimir Mayakovsky è, secondo le sue stesse parole:

Ma c’è qualcos’altro dietro questa facciata ruvida e militante.

breve biografia

A soli 15 anni si unì al RSDLP(b) e si dedicò con entusiasmo alla propaganda.

Dal 1911 studiò alla Scuola di pittura, scultura e architettura di Mosca.

Major Poems (1915): "Cloud in Pants", "Spine Flute" e "Guerra e pace". Queste opere sono piene di gioia per la rivoluzione imminente e quindi per la rivoluzione imminente. Il poeta è pieno di ottimismo.

1918-1919 - rivoluzione, partecipa attivamente. Produce manifesti "Finestre della Satira ROSTA".

Nel 1923 divenne il fondatore dell'associazione creativa LEF (Fronte Sinistro delle Arti).

Le opere successive di Mayakovsky “The Bedbug” (1928) e “Bathhouse” (1929) sono una tagliente satira sulla realtà sovietica. Mayakovsky è deluso. Forse questo è stato uno dei motivi del suo tragico suicidio.

Nel 1930 Mayakovsky si suicidò: si sparò, lasciando un biglietto di suicidio in cui chiedeva di non incolpare nessuno. È sepolto nel cimitero di Novodevichy.

Arte

Irina Odoevtseva ha scritto di Mayakovsky:

Enorme, con la testa tonda e rasata, somigliava più a una forte prostituta che a un poeta. Leggeva la poesia in modo completamente diverso da come era consuetudine tra noi. Un po' come un attore, anche se – cosa che gli attori non facevano mai – non solo osserva, ma anche enfatizza il ritmo. La sua voce - la voce di un tribuno in riunione - o tuonava così forte che le finestre tremavano, oppure tubava come una colomba e balbettava come un ruscello della foresta. Tendendo le sue enormi mani agli ascoltatori sbalorditi in un gesto teatrale, ha suggerito loro appassionatamente:
Vuoi che impazzisca per la carne?
E, come il cielo, cambiando colore,
Vuoi che diventi inesprimibilmente tenero, -
Non un uomo, ma una nuvola nei pantaloni?..

Queste righe mostrano il carattere di Mayakovsky: è prima di tutto un cittadino, non un poeta. È innanzitutto un tribuno, un attivista delle manifestazioni. Lui è un attore. La sua prima poesia, di conseguenza, non è una descrizione, ma un invito all'azione, non un'affermazione, ma una performance. Non tanto l'arte quanto la vita reale. Questo vale almeno per le sue poesie sociali. Sono espressivi e metaforici. Lo stesso Mayakovsky ha ammesso di essere rimasto colpito dalla poesia di Andrei Bely “Lanciò un ananas nel cielo”:

bassi bassi.
lanciato un ananas.
E, dopo aver descritto l'arco,
illuminando l'ambiente circostante,
l'ananas cadeva,
raggiante verso l'ignoto.

Ma c'è anche un secondo Mayakovsky, che scrive senza lasciarsi impressionare né da Belyj né dalla rivoluzione - scrive dall'interno, disperatamente innamorato, infelice, stanco - non il guerriero Mayakovsky, ma il gentile cavaliere Mayakovsky, ammiratore di Lilichka Brik. . E la poesia di questo secondo Mayakovsky è sorprendentemente diversa dalla prima. Le poesie di Vladimir Mayakovsky sono piene di tenerezza penetrante e disperata, piuttosto che di sano ottimismo. Sono taglienti e tristi, in contrasto con l'allegria positiva dei suoi appelli poetici sovietici.

Mayakovsky il guerriero proclamò:

Leggere! Invidia! Sono un cittadino! Unione Sovietica!

Il cavaliere Mayakovsky suonava con catene e spada, ricordando vagamente il teurgo Blok, annegato nei suoi mondi viola:

Il recinto della ragione è rotto dalla confusione,
Accumulo la disperazione, bruciando febbrilmente...

Come andavano d'accordo due persone così diverse in un Mayakovsky? È difficile immaginarlo e impossibile non immaginarlo. Se non fosse stato per questa lotta interna in lui, non ci sarebbe stato un tale genio.

Amore

Questi due Mayakovsky andavano d'accordo probabilmente perché erano entrambi guidati dalla passione: per uno era una passione per la giustizia, e per il secondo per una femme fatale.

Forse vale la pena dividere la vita di Vladimir Mayakovsky in due periodi principali: prima e dopo Lilichka Brik. Ciò accadde nel 1915.

Mi sembrava un mostro.

Così scrisse di lei il famoso poeta Andrei Voznesensky.

Ma Mayakovsky adorava questo. Con una frusta...

L'amava: fatale, forte, "con una frusta", e lei disse di lui che quando faceva l'amore con Osya, chiudeva Volodya in cucina, e lui "era ansioso, voleva venire da noi, grattava la porta e ho pianto...”

Solo una tale follia, una sofferenza incredibile, perfino perversa, potevano dar luogo a versi poetici così potenti:

Non farlo, caro, bene, diciamo addio adesso!

Così vissero tutti e tre e l'eterna sofferenza spinse il poeta a nuove linee di genio. Oltre a questo, ovviamente, c'era qualcos'altro. Ci furono viaggi in Europa (1922-24) e in America (1925), a seguito dei quali il poeta ebbe una figlia, ma Lilichka rimase sempre la stessa, l'unica, fino al 14 aprile 1930, quando, dopo aver scritto “Lilya , amami", il poeta si sparò, lasciando un anello con inciso AMORE - Liliya Yuryevna Brik. Se hai fatto girare l'anello, hai ottenuto l'eterno "amoreamoreamore". Si è sparato sfidando le sue stesse battute, la sua eterna dichiarazione d'amore, che lo ha reso immortale:

E non mi lancerò in aria, non berrò veleno e non potrò premere il grilletto sopra la tempia...

Patrimonio creativo

Il lavoro di Vladimir Mayakovsky non si limita alla sua duplice eredità poetica. Ha lasciato slogan, manifesti, opere teatrali, spettacoli e sceneggiature di film. In realtà è stato all'origine della pubblicità: Mayakovsky l'ha resa quello che è adesso. Mayakovsky ha inventato un nuovo metro poetico - la scala - anche se alcuni sostengono che questo metro sia stato generato dal desiderio di denaro: gli editori pagavano le poesie riga per riga. In un modo o nell'altro, è stato un passo innovativo nell'arte. Anche Vladimir Mayakovsky era un attore. Lui stesso ha diretto il film "La giovane donna e il teppista" e lì ha interpretato il ruolo principale.

Tuttavia, negli ultimi anni è stato afflitto dal fallimento. Le sue commedie "The Bedbug" e "The Bathhouse" fallirono e cadde lentamente in depressione. Adepto dell'allegria, della forza d'animo e della lotta, si scandalizzava, litigava e cedeva alla disperazione. E all'inizio dell'aprile 1930, la rivista “Stampa e Rivoluzione” rimosse dalla stampa il saluto al “Grande Poeta Proletario”, e si sparse la voce: si era cancellato. Questo è stato uno degli ultimi colpi. Mayakovsky ha preso duramente il suo fallimento.

Memoria

Molte strade in Russia, così come le stazioni della metropolitana, prendono il nome da Mayakovsky. Ci sono stazioni della metropolitana Mayakovskaya a San Pietroburgo e Mosca. Inoltre a lui sono intitolati teatri e cinema. Anche una delle più grandi biblioteche di San Pietroburgo porta il suo nome. Inoltre, un pianeta minore scoperto nel 1969 è stato chiamato in suo onore.

La biografia di Vladimir Mayakovsky non è finita dopo la sua morte.